4 klassische Rap-Alben, die Rap-Musik ruiniert

Alles, was Sie über Musik, egal das Genre lieben in der Regel geht zurück zu einem bahnbrechenden Aufnahme, die einen Trend eingeführt oder Technik, die für immer verändert, wie Menschen Musik machen. Auf der Kehrseite davon ist natürlich die Tatsache, dass Sie auch diese Momente der Musikgeschichte lokalisieren können, auch wenn niemand es zu dem Zeitpunkt realisiert, Dinge eine Wende zum Schlechteren nahm. Interessant ist, weil die Massen sind nicht in der Regel inspiriert, das Kopieren, die sie nicht in den Genuss, tendenziell die schrecklich Trends in Musik an der gleichen Stelle beginnen tun die guten versteckt innerhalb großer Werkstücke.

Diese Quelle Momente zu identifizieren ist besonders einfach mit Rap-Musik, da es nur herum seit den 70er Jahren gewesen ist. Weniger Ausgangsmaterial zu sichten erleichtert Einflüsse zu erkennen. Und wenn es darum geht, rap Musikgeschichte, hat einige der schlimmsten die Kunstform begann mit einigen der besten Alben anzubieten, die die Rap-Musik-Genre je hervorgebracht hat.

Hier sind vier klassische Rap-Alben, die versehentlich Rap-Musik zerstört.

#4. von Notorious b.i.g. verheiratet Rap und High Fashion

Im Jahr 1993 hatte das Gleichgewicht der Kräfte in der Rapmusik stark in Richtung der Westküste verschoben. Nach Musik von Gang-Mitglieder (die ich weigere mich, durch seinen angenommenen Namen zu identifizieren, da zwei "Gangster" nicht kennt A) getötet, die "positiven" Rap-Bewegung mit Liedern über den Verkauf der Riss, der Ostküste gekämpft, um eine Identität für ein paar Jahre zu finden.

Um die Waage wieder in die Richtung von New York zu neigen, dauerte es ein Trio der legendären Debütalben. Der erste war der Wu-Tang Clan in 1993, gefolgt von Nas fast perfekt im Frühjahr 1994 und vor allem für diesen Eintrag von the Notorious b.i.g., kurz darauf.

Mehr auf der Wu-Tang und ihre Hand in ruinieren später rap, aber im Moment reden wir Nas und Biggie. Für alle Absichten und Zwecke, waren sie Gegenteil Größe Versionen von der gleichen Person wahr, bevor ihre Debütalben herauskam. Beide machten ihren Namen durch die Bereitstellung atemberaubende Gastauftritte auf anderen Personendatensätze (als ob es ein weiterer Ort ist um einen Gastauftritt zu machen), und beide waren die nächsten wahrscheinlich Fackelträger für was liebevoll als "echte" Rap bezeichnet wird. Der Hype um jeder Mensch macht seine Debüt-Album wurde aus den Charts, und jeder Mensch lebt und schön.

In jeder erdenklichen, the Notorious b.i.g. in einen viel größeren Weg geliefert. Weile ging vierfach-Platin und wurde Album des Jahres 1994, kämpfte um 500.000 Mal verkauft (es ging schließlich Platin, aber erst 2001). Wenn Sie einen Grund, warum das passiert ist suchen, habe ich ein Bild von ihm für Sie gleich hier:

NAS und b.i.g. hatte street credibility tagelang, aber nur einer von ihnen hatte Blätterteig Daddy, die schillerndste aufzeichnen Exekutive in der Rap-Musik-Geschichte, auf ihrer Seite. Blätterteig (der Name ich ihn nennen wähle, weil es das einzige ist, die ein echtes Wort ist) praktisch gezwungen seine 350 Pfund Altersvorsorge zu einer mehr suave, Spielertyp Rolle übernehmen, zu gehen zusammen mit seinen Geschichten über Drogen zu verkaufen und nach Hause Eindringlinge schießen. Und Mann hat diese Scheiße-Arbeit. Die, ähnlich wie diejenigen von Nas und Wu-Tang, war Licht auf Radio-freundlichen Songs. Aber die wenigen, die es haben als Singles gefördert wurden, und das Zeug mehr "Street-freundlich" blieb für Leute, die tatsächlich das Album gekauft. Während Nas und Wu-Tang um Wohnprojekte tragen Timberlands bei kaltem Wetter und sammeln um stampfte Dosen brennenden Müll ein paar super talentiert Hobos in ihren Videos wie...

... Biggie Smalls und sein Tanz-happy bester Freund waren in Whirlpools mit Küken und trinken Champagner mit R&B Sänger.

Das sieht eine Menge mehr Spaß und mehr wichtig ist, viel weniger bedrohlich für die "Öffentlichkeit" als was der Rest der Ostküste war bis zu. Es sollte als keine Überraschung kommen, die die drei Akte hier erwähnt, the Notorious b.i.g. war die kommerziell erfolgreichste.

Puffy Kredit war alles über die Präsentation von the Notorious b.i.g. als Entertainer einwandfrei ausgeführt. In Videos er trug teure Anzüge und hing mit der reichen und schönen. Er war fast glamourös. Aber zu Protokoll, er war nur so "hardcore" wie jeder andere. Sein Erfolg in düstere Gegenstand mit einer eleganten und edlen Look Mischung wurde auf absolut niemand verloren. Wu-Tang und Nas wurden große Dinge, aber es ist wie das gleiche tun, was, die alle anderen tun war. Nur indem man einen Dreck um wie er aussah und gelegentlich zu erwähnen, dass in seinen Liedern hat Biggie sich abgesehen von allen anderen Rappern, die im Wesentlichen die gleiche Musik machten, was, die er war.

Sie brauchen nicht, mir zu sagen, welche Rap Musik schließlich das neu gewonnene Interesse an teure Mode und gehobenen Lebensstil nahm, über den unglücklichen Höhen. Das ist ziemlich viel alle Rap-Musik ist heute. Wenn Sie jemals selbst nachzudenken, die möglicherweise die einflussreichsten Rappers aller Zeiten, swish, dass vorigen Satz um in deinem Kopf ein wenig und dann wieder Fragen.

Interessant ist, jemand anderes daraus glorreichen Rookie-Klasse würde nehmen Sie die "stop Dressing wie ein u-Bahn-Passagier" Ästhetik von the Notorious b.i.g. und hinzufügen, etwas, das er an seinem nächsten Album wiederum selbst angeeignet. Cliffhanger-Alarm!

#3. Ein Wu-Tang-Clan-Mitglied "Solo" Album gemacht Rapper denken sie brauchten fünf Namen

Das letzte, was jemand brauchte aus ein Rap-Ensemble, das schwankt zwischen 8 und 10 Mitglieder zu einem bestimmten Zeitpunkt war ein paar mehr Namen zu erinnern, aber das ist genau das, was wir beim Wu-Tang Clan Kohorten Raekwon der Koch (bereits mit den Namen) und Ghostface Killah das Album Super-Duper-Klassiker (ihre Rechtschreibung, nicht von mir). Wenn Sie, dass der Name blöd ist denken, warten Sie, bis Sie sehen, welche Art von Spielereien bis zu im Studio bekamen.

Da ist ein großartiger Film und der Wu-Tang Clan zumindest so tun, Verwandten, die Gruppe nahm die Kriminalität Familienname "Wu-Gambinos" für die Gesamtheit des Albums. Die einzelnen Mitglieder nahm auch auf neue Namen. So Long, Methode Mann Hallo, Johnny Blaze. Auf Wiedersehen, Raekwon der Koch. Hallo, Lou Diamanten, würde die schließlich zur "Lex" Diamanten, vermutlich entwickeln, nachdem jemand in der Gruppe schließlich sah.

Die Liste der Namen ging weiter und weiter. Etwa die 0:50 Mark dieses Video...

... können Sie hören, die Gruppe, mit der Idee, ihre neue Moniker trat in den historischen Aufzeichnungen eindeutig verliebt, ungeschickt zu kämpfen, bekommen alle 15 bis 20 von ihnen rief, bevor das Lied etwa zwei Minuten später beginnt, als es braucht.

Hier ist die Sache aber: nichts davon ist beim-ficken-All, da war ein Meisterwerk. Obwohl es genauer zu sagen, dass ist nicht das Namensspiel überhaupt für Album Angelegenheit. Für Rap-Musik als Ganzes die Entscheidung, aus unerklärlichen Gründen Inspectah Deck bereits ändern dumme Namen noch dümmer, aber mehr historisch bedeutsamen "Rollie Fingers" schickte Schockwellen durch die Rap-Welt.

Scheinbar über Nacht jeden Rap Kollektiv mit mehr als drei Mitgliedern nicht nur hatte einen Namen für ihre Gruppe, sondern hatte auch alternative Identitäten innerhalb dieser Gruppe. Vielleicht wurde das Album Faszination mit Namensänderungen mehr als die oben genannten Nas kein Rapper beeinflusst. Wie Sie wissen vielleicht, geht er oft unter dem Namen "Nas Escobar," das ist natürlich einen Verweis auf erschlagenen kolumbianische Fußball-Star Andres Escobar.

Nun können mit präzise Portion die vorstehenden Informationen beachten Sie erraten, wer war die erste nicht-Wu-Tang-Mitgliedsorganisation Rapper auf einem Wu-Tang-bezogenen Album erscheinen? Wenn Sie Blige Method Man klassische "Du bist All I Need" gesagt, ist Ihre Definition von Rap vermutlich rassistisch! Die richtige Antwort lautet natürlich, Nas. Er lieferte eine der besten Verse in der Geschichte der Wörter, die auf der Strecke "Verbale Geschlechtsverkehr," Reim, denn dies war offensichtlich ein Konzeptalbum über tolle Sachen mit schrecklichen Namen.

Es war sein kurzer Aufenthalt in der Wu-Tang-Alternative-Familie, die Nas, Escobar Spitznamen, und er mochte es wirklich. Viel. Eine kurze aber unbestimmt, aber auch perfekt Googlebar Betrag der Zeit nach dem erscheinen auf diesen Song Nas erschien sein zweites Album, das voll von Kriminalität Familie Referenzen und Erwähnungen von diesem neuen Nachnamen seiner war.

Sie können auch beachten, dass er deutlich mehr gut gekleidet als wenn wir ihn in den vorherigen Eintrag sah. Abbildung zu gehen.

Sobald Nas drauf eingeklinkt, verbreiten die extra name Fetisch wie ein Lauffeuer (aka Burny Bäume). Mit der Zeit war sein zweites Album rollte herum, auch the Notorious b.i.g. den Spaß regelmäßig nennt sich Frank White, ein Verweis auf Christopher Walkens Droge Herrn Zeichen in. Heute, wie Rapper Lil' Wayne scheinen einen unerschöpflichen Vorrat von neuen Namen möchten sie, dass Sie zu nennen, von Woche zu Woche. Es ist zum Verrücktwerden, und es ist alles wegen, wohl das beste Wu-Tang "solo"-Album aller Zeiten.

#2. LL Cool J es gab uns die Rap-Ballade

Es ist wahrscheinlich, weil er Will Smith und Eiswürfel in die Heilige Dreifaltigkeit der Rapper anschließen, die mehr handeln seitdem ist Zeit als Reimen in diesen Tagen, aber es gab eine Zeit als LL Cool J eine totale Badass war. Im Jahr 1985, als Sie-nicht-stoppen ihren Weg durch Lieder soll vor allem die Party, LL Cool J beginnen (deren Wikipedia Seite hat eines der am meisten ordentlich organisiert und einfach zu bedienen sein ich je gesehen habe) schrie seinen Weg durch aggressive Tarif und anderen Rappern waren noch Hip-Hip-hopping, wie "Rock the Bells" unbegreiflich zarten Alter von 16.

Das Album, das das Lied produziert, endete mit Art für eine seltsame Wendung, aber, in Form von ein Lied namens "I Want You," das ist eine junge James Todd Smith umständlich Versuch bei der Vermischung seiner Marke Prahlerei mit zarte Sehnsucht nach Liebe. Es ist schrecklich und kitschig ficken, und Sie sollten nur darauf hören, benötigen Sie einen lachen, das sollten Sie nicht, da ich jetzt arbeite.

Abwechselnd, wenn Sie Sie brauchen, um das Gefühl, mal reinhören Sie auf LL Cool J absolut Nagelung die Rap-Ballade-Formel nur wenige Jahre später.

Das ist "I Need Love," und Sie zeigen einige gottverdammten Respekt, wenn Sie hören, weil es perfekt ist.

Der unerwartete Erfolg dieses Liedes inspiriert verdammt nahe jeden Rapper, die Arbeiten an der Zeit zu versuchen und mit einer Ballade von ihren selbst zu replizieren, und leider, vielleicht fünf von ihnen waren hörenswert. Der Rest waren durchweg schrecklich.

Z. B. auschecken Oldschool-Legende Big Daddy Kane effektiv zerstören seine Karriere durch den Nachweis, das er nicht als qualifizierte als LL zu hübschen Rap-Songs sein Hemd ausziehen auf Fernsehen in dem Video für die Objektiv schrecklich einzigen ", werden Ihre Mannes."

Sie wissen wahrscheinlich nicht einmal, wer dieser Kerl ist, und es ist wahrscheinlich, dass Video Schuld. Das Lied ist ein herausragendes auf der einst dominierenden Rapper zweites Album, aber nur, weil es bei weitem das schlechteste Lied auf eine ansonsten großartigen Platte ist. Ich erinnere mich an dieses Video zum ersten Mal und auch im Alter von 12, denken, "Warum würden Sie loslassen als Single?"

Versuchen zu kapitalisieren LL unwahrscheinlich Erfolg auf dem Markt langsam Marmelade bekam Big Daddy Kane beschriftet als "R&B Rapper" Weg, bevor das annehmbar unter Rap-Fans war. Er verschwand aus den Augen, ein paar Jahre und unterdurchschnittlich Alben später. Aber wenn wie Blige und Bell Biv Devoe (aufhören zu lachen, sie waren wichtiger als Sie denken) begann, verwischt die Grenze zwischen den Genres, die Tür geöffnet für die Rap-Ballade "triumphale" Rückkehr zu machen. Und jetzt bekommen wir Scheiße wie folgt:

Das zukünftige "Wo sind sie jetzt?" Thema Nelly und Papa-Problem-getränkten Land star Tim McGraw Maskierung ihren Haarausfall und gießt ihre Emotionen gemeinsam auf eine akustische Rap-Ballade, welche dient gleichzeitig als das schlimmste Beispiel für diese besondere Art von Lied ich finden konnte (und auch nur das Schlimmste, was, die ich im Allgemeinen finden konnten).

Sie haben LL Cool J zu verdanken, dass schreckliche Lied. Und auch teilweise aus, da wir sind behalten.

#1. De La Soul frühen Alben gaben uns zwischen Song Sketche

Wenn man schaut sich die Titellisten für die ersten beiden Alben De La Soul, das monumentale und Folgemaßnahmen genauso wichtig, Sie werden feststellen, dass beide scheinbar fantastische Werte waren. Die ehemalige Karos in einer erhabenen 24 Lieder und die letzteren zerbricht, die mit einer wahnsinnigen 27 Songs markieren. Natürlich sind Doppel-Album zahlen, aber jeder ist nur auf einer einzigen Disc. So gibt was?

Leider Konzept viel zum Leidwesen der unzähligen Rap-Fans seit über 20 Jahren diese Alben das von "Sketch", rap-Musik. Werfen Sie einen Blick an der Strecke Inserat wieder, diesmal mit der Besonderheit jeder Spur Laufzeit.

Sie werden feststellen, dass acht von "Songs" weniger als eine Minute lang. Darüber hinaus wie jeder, der mit dem Album bestätigen kann, ist eine Menge von dem Zeug im Bereich von zwei Minuten ziemlich nutzlos auch, auch wenn es nicht ausdrücklich gekennzeichnet ist, als ein "Skit". Wenn Sie großzügig sein wollte, konnte Sie all das Zeug beschriften als "Experiment". Und wenn Sie all das weg abziehen, du bist mit 13 tatsächliche Lieder links. Wohlgemerkt, verdammt in der Nähe von jeder von ihnen ist ein Gewinner, aber immer noch, wenn wir in den strengsten Bedingungen sprechen, über die Hälfte der Tracks auf sind sinnlos Füller, die meisten Leute auf einmal gehört und nie wieder neu aufgelegt. So zum Beispiel:

Diese Formel war auch unversehrt auf ihrem ersten Album, wo nur 14 24 aufgeführten Titel sind was jemand gehen in die Erfahrung auf der Suche nach klanglichen Genuss würden Etikett als "Songs". Aber es war das zweite Anstrengung, das wirklich die Improv gekickt, die Hälfte von De La Soul in den höchsten Gang erleben. Diese Sketche waren störend und unnötig und stehen als die einzige klopfen gegen zwei sonst Spatenstich-in-die-gut-Weg Klassiker. Und doch aus irgendeinem Grund einmal De La Soul die Idee eingeführt wurde zwischen Song Sketche ein Grundnahrungsmittel der Rap-Musik.

Eine bemerkenswerte "early Adopter" war Dr. Dre.

Nach De La Soul "Erfolg" mit dem Unsinn, den Menschen nicht hören wollen, mit großen Songs mischen, folgte der sagenumwobenen Produzent und zukünftigen Präsidenten der Kopfhörer-Gilde genauere dieselbe Strategie mit NWA Ice Cube-weniger Follow-up zu. Dieses Album, das unsichere ist, in der Öffentlichkeit sagen vorgestellten fünf "Songs", die in zwei Minuten oder weniger getaktet.

Er trug die Praxis durch in etwas geringerem Maße auf das legendäre Album, das welches nur zwei Sketche vorgestellt, aber einer von ihnen war fast drei Minuten lang, so dass die Mathematik noch funktioniert. Durch Kontrast, die Monate vor De La Soul Debüt erschien als einem engen Paket mit 14 Songs, von denen keines weniger als drei Minuten lang waren präsentiert wurde.

Er ist nur ein Beispiel. Rap Musik und zwischen Gesang Skits sind heute wie Rap-Musik und Designer-Kleidung Etiketten. Sie waren zusammen für so langen, die Chancen der Trennung sind jederzeit schnell schlank zu keiner. Denn so lange, wie jeder von uns Rapmusik zu genießen, wir auch gonna re Bearbeitung absolut sinnlose Spuren aus unseren iPod Wiedergabelisten auf einer regelmäßigen Basis zu genießen. Rapper lieben Sketche. Es gibt keinen Weg daran vorbei.

Diejenigen von uns, die nicht in das Geschäft der Herstellung Alben werden wahrscheinlich nie verstehen, warum dies der Fall ist, aber zumindest wissen wir, wer die Schuld.