5 Filme, die nicht genügend Guthaben bekommen, dafür Taschentuchdramen

Als ich ein kleiner Junge war, habe ich über meinen Vater lustig zu machen, für crying at Filme. So hat meine Mutter. Es war einfach zu leicht, seine Knöpfe drückst. Ich erinnere mich an eine große Welle von Wasserdampf, ausgehend von seinem Sitz während der Beendigung der, aber die Filme, die bekannt für die Herstellung von Tränen nie etwas für mich getan hat. , und alles ließ mich kalt.

Aber als ich älter wurde, ich bin mehr wie mein Vater geworden, und die Tränen begannen zu fließen. Es ist nicht, dass Filme so sehr verändert, aber, dass meine Nummer des bedeutenden Lebens Erfahrungen erhöht. Plötzlich sind Make-Believe Filme in der Lage, echte Erinnerungen auslösen, die Materie. Dennoch ist es nicht die offensichtlichen Taschentuchdramen, die um mich zu holen. Filme, die Kinder oder Welpen töten nach so dass Sie sie lieben piss mich nur aus. Groß, überreizt, offensichtlich Liebesgeschichten auch tun nichts für mich. Es ist die Filme, die die weniger offensichtlichen Momente eines Charakters Menschheit anzapfen, die immer mich zu zerstören. Hier sind fünf der besten Filme für die Herstellung ein Durcheinander von mir mithilfe weniger offensichtlichen emotionalen Auslöser.

#5. : Die Freiheit, Rebel

, der 2006 Film unter der Regie von Alfonso Cuarón und Darsteller Clive Owen und Julianne Moore ist einer meiner Lieblingsfilme aller Zeiten. Menschen reden in Bezug auf einige - artige dystopischen Zukunft England sein, wo die Welt aus unerklärlichen Gründen unfruchtbar geworden ist, und während das ist nicht falsch, es fehlt einiges. Trotz seiner High-Konzept Sci-Fi-Dünkel ist kein kalter, stilvolle Film. Stattdessen wird der Film Einbildung durch das Leben sehr reale Figuren untersucht.

Nach fast 20 Jahren von Unfruchtbarkeit, Gesellschaft am Rande des Zusammenbruchs, und Theo hilft (ein ehemaliger Aktivist gedrehte Zivildienst Arbeiter) schwangeren afrikanische Flüchtling in England--die letzte funktionierende Gesellschaft auf der Erde zu schützen. Ich eigentlich Weinen bis hin zu diesem Film, aber ich habe versucht, wählen Sie eine Szene hervorzuheben. An einer Stelle sucht Theo Zuflucht bei der Land Haus des Jasper Palmer, gespielt von Michael Caine. Jasper ist eine ehemalige Karikaturist, wer kümmert sich um seine Frau, die völlig katatonischen ist nach Jahren früher für ihre Arbeit als Fotojournalist brutal gefoltert. Hier sind ein paar, die der Mann kämpfte und verlor. Und jetzt ist der Kampf von ihnen genommen. JASPERS-Frau kann nicht sprechen und Bedarf ständigen Pflege. Jasper muss seinen Kopf zu halten und sich lebendig halten, damit er für sie kümmern kann. Er bietet Schutz für Theo, und es bringt Schwierigkeiten seinen Weg. Jasper weiß, dass seine Frau sterben wird verhungern ohne seine Pflege, damit er ihr euthanizes und geht an um seinem sicheren Tod zu treffen. Aber als ein Mann allein stehend, er kann sagen, der Mann, zum ersten Mal im Jahre verpissen.

#4. : Das Mitgefühl der Arbeiterklasse

Wenn Leute an die große Szene von der 1940 klassische Adaption von Steinbecks denken, denken sie in der Regel an Henrys berühmten Monolog als Tom Joad. Und das ist sicher eine der großen Momente im Film des 20. Jahrhunderts, aber das ist nicht der Teil des Films, der mich zerstört.

Stattdessen kommt die Szene aus Kapitel 15 des Buches. Die Joads, eine Familie von Armen, hungernden Dust Bowl Bauern, sind West, Richtung auf der Suche nach Arbeit. Sie halten an einer Raststätte, in der Hoffnung, einige Tage alte Brot zu kaufen. Der Großvater wird begleitet von seinen zwei kleinen Enkeln. Die Raststätte ist mit harten reden No-Nonsense-Kellnerin und ihr schroff LKW fahren Gönner gefüllt. Sie sind nicht raffiniert oder freundliche Menschen.

Ich würde gerne die Szene für Sie zu spielen, aber ich finde es nirgends im Internet. Ich finde nur das Kapitel, und ich ermutige Sie, es zu lesen. Im Wesentlichen wird der Großvater in einen Streit mit einer Kellnerin, die zunächst weigert sich, die Joads einen Laib Brot statt Elemente aus dem Menü wie Sandwiches und Hamburger verkaufen. Die Joads kann nur ein Brot für die ganze Familie leisten. Die Kellnerin lenkt ein und verkauft dem Großvater ein Brot für 10 Cent, und wenn er seine Cent legt, ein Penny ist dran. Er ist der Groschen in der Tasche zurück, sieht er seinen Enkel betrachtete die Süßigkeiten an der Theke, als er fragt, ob es Penny Candy ist. Die Kinder sehen, sagt die Kellnerin die Süßigkeiten eigentlich zwei für einen Pfennig. Der Großvater nimmt zwei Bonbons und verlässt.

Wenn die Joads gegangen sind, sagt ein LKW-Fahrer die Kellnerin, die sie lügt, denn die Süßigkeiten fünf Cent pro Stück. "Was ist es Ihnen?", sagt die Kellnerin heftig. Die LKW-Fahrer zahlt seine Rechnung und geht um zu verlassen. Die Kellnerin sagt ihm, dass er kommen, zu denen He Antworten, "Go to hell" und Blätter hat. Der Fahrer sah sie persönliche Opfer, ließ sie ein halb-Dollar Trinkgeld. Und obwohl ich einen Clip nicht finden können, hier ist ein Lied über sie schrieb Kris Kristofferson.

Die Szene bringt mich um. Nicht nur, weil es um die Milch der Menschenliebe geht, sondern weil es zeigt, dass etwas nach meinem dafürhalten um wahr zu sein: einige der freundlichsten, am besten Leute die Sie je treffen kann grob und laut und gemein sein, bis Sie wirklich sehen, was drin ist.

UPDATE - EDIT: Danke für das finden des Clips "Hassenbenfedyet!" (Der Dialog ist ein wenig anders als das Buch-Passage, die ich zitieren...)

#3. : Die Grausamkeit der Prägung

Einige Menschen weinen, die Stanley Kubrick/Stephen Spielberg Sci-Fi-Pinocchio Geschichte, denn es ist sehr traurig, dass dieses fühlende Roboter David namens ein richtiger Junge sein will. Kein Zweifel. Es ist traurig.

Und das ist in Ordnung. Das ist sicher traurig, aber das ist nicht warum macht mich weinen. Wisst, ist die Geschichte einer Mutter, die Trauer um ihren Sohn, während er eine Krankheit in einem kryogenen Zustand Schlachten. In ihrem Schmerz wendet sie sich an einen neuen Droid-Sohn. Um voll und ganz mit dem Droid bond, prägt sie sich in sein Gehirn. Zu diesem Zeitpunkt hat er keine andere Wahl als sie zu lieben. Es ist sein Programm. Und das ist wirklich Scheiße, weil wenn ihr Sohn wird nun, die Frau sagt David zu verirren. Ja, sie können nicht wirklich bringt ihn deaktiviert haben, aber noch verlässt sie ihn. Akzeptierst du David als Real, dann ja, ist sie eine ziemlich furchtbare Mutter.

Und das ist, was die Prägung-Szene so schmerzhaft macht. Sind nicht wir alle zu einem gewissen Grad beschieden, unsere Eltern lieben? Sie brauchen? Ist nicht es fast in unserer sehr DNA müssen diejenigen, die uns in die Welt gebracht? Und ist es auch wahr, dass manchmal die Leute nicht unsere Liebe verdient haben? Ja, und das ist das grausame Schicksal der Kinder, die schlechte Eltern geboren. Sie erhalten noch den Vorteil des Bedürfnis des Kindes und der Liebe. Wissen die Aufgabe, die kommen, ist diese Szene (von 02:39 bis 05:00) fast unwatchable.

#2. : Die Zerstörung, die wahre Liebe herkommt

Junge, vergessen Menschen über diesen Film schnell. Vielleicht ist es weil es unmöglich ist, zu sagen den Titel ohne klingen wie du sagst "Wet Dreams Gay Cum," die die Homosexuell Porno Parodie war.

basiert auf dem Roman 1978 von den großen Richard Matheson. Der Film erzählt die Geschichte eines Mannes, dessen Frau institutionalisiert wurde, nachdem sie ihre Kinder bei einem Autounfall verloren. Die Ehefrau/Mutter fällt in eine suizidale Depression, während der Mann/Vater versucht, stark zu bleiben. Jahre später, der Mann auch bei einem Autounfall stirbt, und seine Frau schließlich erliegt Traurigkeit und begeht Selbstmord.

Der Großteil der Film befasst sich mit dem Mann mit seinen Kindern die Wiedervereinigung und die Freuden des Himmels zu erleben, aber wenn er lernt seine Frau Selbstmord hat vom Schicksal bestimmt ihr in die Hölle, reist er in die Unterwelt zu retten. Für mein Geld ist das ein wenig spannender als einige egoistischen Bimbo Schwein aller dem Treibholz, während Sie erfrieren zu lassen.

Aber mich nicht bekommen wegen einige grandiose Geste, die rettet den Tag, trotz was Sie glauben die Anhänger führen könnte:

Dagegen ist die große Geste des Mannes nicht, seine Frau zu retten. Sie ist verloren. Sie ist verrückt. Sie ist in der Hölle. Und er beschließt, für immer an ihrer Seite sitzen. Es ist etwas, was er ablehnte, im wirklichen Leben zu tun. Wenn sie verrückt vor Trauer über den Verlust der Kinder ging, soldiered er während sie institutionalisiert wurde. Er macht jetzt, Wiedergutmachung für die Ewigkeit. Und dieser Akt der selbstlosen Hingabe zu sehen, wird gerührt, von Krankheit und Verdammnis und speichert sie beide.

#1. : Die Kraft, lassen Sie ein Kind sterben

OK, so dass ich Sie jetzt hören. Du sagst, "Was redest du, Gladstone? geht es um sterbende Kinder. Wie ist das keine offensichtliche Schnulze?!" Oh, warten Sie eine Sekunde. Ich erinnerte mich nur an Sie sind 19. Du sagst, die überhaupt nicht. Du sagst, "oh, jetzt ich diesen Witz aus!"

Ja, auf jeden Fall ist die wahre Geschichte von Augusto und Michaela Odone der Suche nach einem Heilmittel für ihren Sohn Adrenoleukodystrophie--alptraumhaft schwächenden und zuvor tödliche Krankheit. Aber hier ist das erstaunliche. Trotz was ich gerade schon sagte gibt es nichts über diesen Film melodramatisch. Es zeigt nicht, wie süß und lieblich Lorenzo und dann sagen "jetzt Schrei, motherfucker, Ursache ist er tot." Es auch nicht zeigen Sie einem betroffenen Kind und dann sagen "Weinen jetzt Motherfucker, er ist geheilt!" Keines dieser Ereignisse passiert in diesem schmerzhaft ehrlich Film über Tod und Krankheit.

Lorenzo erkrankt in den ersten paar Minuten des Films weil dies ein Film, der wie eine Familie befasste sich mit einem Todesurteil für ihr Kind studiert. Die Odones Suche nach einem Heilmittel rettete ihr Kind nicht, aber es führte zu die Entdeckung von Medikamenten oder "Öl", das die zerstörerische Fortschreiten der Krankheit gehemmt. Für andere Kinder, frühzeitig diagnostiziert, die die Erhaltung der Lebensqualität bedeutet.

Warum ist dies ein wirklich einzigartiges Schnulze? Nun, wie Sie sich vorstellen können, gibt es Selbsthilfegruppen für die Eltern, deren Kinder mit dieser schrecklichen Krankheit betroffen sind. Und weil diese Krankheit in der Regel eine tödliche Prognose durchgeführt, war der wichtigste Punkt der Gruppe gegenseitig bei der unausweichliche Tod ihrer Kinder zu unterstützen. Die Odones waren Ausreißer, aber weil sie waren auf der Suche nach einem Heilmittel, und bei einem Punkt Mutter Michaela Odone nennt man egoistisch nur wegen ihrer Unfähigkeit loszulassen. Ihre aussichtslosen Kampf gilt als nur Verlängerung ihres Kindes leiden, denn sie ist zu schwach, um loszulassen.

Deshalb ist später, wenn wir sehen, dass diese Mutter ihr Kind jetzt sprachlos, bedrängten Wiege und lässt ihn wissen, dass, wenn der Schmerz zu viel ist, er hat ihre Erlaubnis zu fliegen, das Baby Jesus, Sie Grölen Ihre Augen oder gehen Sie zurück zu systematisch erwürgt Welpen, wie Ihre Praxis.