5 Rock-Radio-Klassiker, die tatsächlich saugen

Wie so viele vor mir wuchs ich auf classic Rock Radio. Jeder 4. Juli, täten meine Lokalsender N.Y seine Feuerwerkskörper 500, einen Zuhörer stimmten Countdown der "besten" klassische Rock-Songs aller Zeiten zu spielen. Es war immer die gleichen Melodien in etwas anderer Reihenfolge mit "Stairway to Heaven", "Layla" und "Freebird" konsequent in den Top 10. Sie waren Klassiker bevor ich geboren wurde, und hundert

Jahre ab jetzt, unsere Cybertronic Nachkommen werden noch werden Download anal während sie den Roboter-Kriege zu führen. Aber classic Rock Radio umarmt auch Hunderte von anderen Songs, die ich als Klassiker einfach akzeptiert, weil sie immer da waren. Aber für jeden der Songs auf dieser Liste unten, einen Tag kam, als ich sagte: "Hey, warte mal, das ist ein schreckliches Lied. Sie belogen mich classic rock Radio! "

Also nach arbeitenden über diese für ein paar Wochen und beginnen unzählige Kriege Flamme durch Abrufen meiner Facebook-Freunde, habe ich auf meine letzten fünf angesiedelt. Hier sind meine Regeln für die Aufnahme:

1. es hat ein Lied, das auch heute noch häufig auf classic Rock Radio gespielt werden. (Dies variiert natürlich nach Standort so still, wenn keiner von Ihnen bekommen Spiel im aserbaidschanischen Radio oder wo auch immer Sie leben.)

2. es muss keine objektive musikalische, lyrische oder soziologischen Rechtfertigung dafür ein Klassiker haben. Es ist schwer, ein Lied, das ist ein Klassiker, der immer noch alle drei Kriterien erfüllt. Z. B. KISS' "Rock and Roll All Nite" ist eine wirklich schreckliche Lied, aber es ist nicht auf dieser Liste, weil selbst wenn es lyrisch dumme und musikalisch zurückgeblieben ist, es das Lied der großen repräsentativsten ist stummen Spaß Kuss sound, und das hat einige Wert an sich. Wurden (und werden) Bands, die streben, diese Art von KISS Ästhetik, und das ist genug, um es aus dieser Liste.

Also gut. Lassen Sie die Unstimmigkeiten und Verachtung beginnen. Achtung, Spoiler, Kommentare zu hinterlassen, wie alle Musik subjektiv ist und eine Frage des Geschmacks macht Sie sehen aus wie eine größere Dusche als ich bin. Und ich bin dabei, eine riesige Dusche aussehen, wie ich alles über fünf Rockklassiker Radio Scheiße:

"Rauch auf dem Wasser" von Deep Purple

Was für ein Riff! DA, DA, DA, da-da, da-DA! "Rauch auf dem Wasser" wird als ein Hard-Rock-Klassiker gefeiert, aber seine wichtigste Leistung hat ein paar Tricks wurde der Meeräsche-tragen, Nein-Talent Teenager Gitarristen zu denken sie sind cool, weil sie die einfach zu spielen bar-Akkorde in 4/4 über diese schwerfällige Stuhlgang. Hör dir dieses Lied wieder, als ob zum ersten Mal. Nicht wirklich annähernd so viel Ass wie Sie sich erinnern, kick tut es?

Aber das Riff, Gladstone! Was ist mit dem Riff? Cracked hat Sie nun, bereits gesagt, dass dieses Monster-Riff aus einem Stück Gil Evans ein bisschen angehoben wird. "Gut, na und?" sagen Sie. "Deep Purple verdient Anerkennung für die Aufnahme einer jazzigen wenig Klavierstück und Schaukeln sie sich!" Ja, nicht so sehr, weil es wirklich war, Iggy Pop und the Stooges, die das ganze zwei Jahre früher getan hat. Deep Purple habe gerade zurück in die Notiz, die der Stooges entfernt hatte. Und wenn Sie die Stooges Version hören, es rockt immer noch eine Hölle von viel härter als "Smoke on the Water."

"Son Of A Bitch!" einige von Ihnen sind immer noch schreiend in Ihr Trailer-Parks. "" Rauch auf dem Wasser"Satz eine Vorlage für große harte Akkord-basierte Riff Rock!" Nein. Nein, es nicht wirklich. Vielleicht denken Sie an The Kinks. Sie taten es früher und besser. Und für große dumme Akkord-Riffs, müsste ich gehen mit Black Sabbath "Iron Man". Deep Purple-Beitrag? Hinzufügen von farty Orgel und mittelmäßigen Gesang, sowie einige Texte über beobachtete Zappas Scheiße verglühen in Montreux.

"Wild World" von Cat Stevens

"Wild World" ist wahrscheinlich Cat Stevens berühmtestes Lied, und ich muss zugeben, früher habe ich es Liebe. Auch heute noch, erkenne ich es als eine sehr ansprechende Melodie. Aber letzten Monat, als ich hörte, dass es über die Strapazen des Babys weinerlich und Gezänk Paare in der Cheesecake Factory spielen, etwas ist mir aufgefallen: Es hat wirklich dickish Lyrics. Es mag scheinen wie eine herzliche und Reife Reaktion auf ein auflösen, aber knapp unter die Oberfläche schauen.

Gar nicht so schlecht? Nachzudenken Sie nun, darüber. Es ist die wahre Geschichte eines 19 Jahre alten Mädchens, entscheidet, dass sie mit ihrem 22-Year-Old Dude aufbrechen will. Außer das Mädchen war Schauspielerin/Model war Patti D'Arbanville und der junge Sänger/Songwriter Cat Stevens. Sie könnten überrascht zu erfahren, dass die Katze war nur ein paar Jahre älter als das Mädchen, dem er zu singen, wenn man bedenkt, dass er scheint ihr sprechen wie sie einige funktional ist Affe, dessen Talente gehören Lächeln auf den Lippen und suchen hübsche Kleider, zurückgeblieben sein. Ich denke, was mich am meisten ärgert ist, dass die Katze scheint nur zu cool, um wirklich aufregen. Oder auch entwickelt, um mit Hochdruck daran sie eine Hündin zu nennen.

Wenn Sie ein Songwriter und ein schönes Mädchen Sie verlässt, sollst du betteln ihr zu bleiben. Weißt du, wie "Bin nicht der Versuchungen zu stolz um Beg."

Oder Sie ertrinken im Elend wie Harry Nillson in "Without You." (ja, ich weiß, dass er es nicht schreiben.)

Wenn Sie nicht, das zu tun möchten, Sie nennen sie eine böse Hündin, die gelogen hat und täuschen Sie wie in der E.L.O. "Evil Woman" oder Nillsons Liedes zu seiner Ex-Frau "Fuck You." (Er schrieb, dass man.)

Oder vielleicht möchten Sie clever, wie Pink Floyd "Don 't lassen mich Now" – ein Lied, das bittet eine Frau bleiben beim Ausstellen des Sängers schrecklichen Eigenschaften, die ihr entfernt fuhr sein.

Hölle, gibt es Unmengen an Optionen. Aber was Sie nicht tun ist passiv-aggressiv bedeuten, dass sie eine flache Partei Mädchen Hündin, die einfach zu dumm und naiv, wie toll Sie sind, indem er vorgibt, eine Weise alte Seele, die ihr die besten Wünsche zu realisieren. Und wenn Sie diese Texte wieder, die genau das lesen, was du tust, nicht wahr, Katze? Mit ihr umgehen. Patti war Weg aus deiner Liga. Sie sah so aus:

Und du siehst aus wie eine Kreuzung zwischen einem Monkees ablehnen und eine Rabbinerstudent.

Oh, aber ich denke, sie sollten Sie für Ihre Kunst geliebt? Kennst du das andere Lied schrieb Sie für sie? "Lady D'Arbanville"? Weißt du, wo du bist ein Lord und sie ist deine Frau und du bist ihr auschecken und küsst sie, auch wenn sie tot ist, derjenige? Ja, dass man. Ich kann mir nicht vorstellen, warum sie verlassen wollte. Du warst so ein Fang.

"L.A. Woman" von den Türen

Schauen Sie, gebe ich zu es. Ich habe nie ein furchtbar große Türen-Fan, aber ich behaupte nicht, dass sie keine Bedeutung haben. Die Türen sind wichtig vor allem für den Gebrauch der Orgel in einer Rock-Kontext und natürlich, weil Jim Morrison eines der coolsten Frontmännern aller Zeiten war. Also ja, "Light My Fire"? Nicht auf der Liste ist das Orgel-Intro zu wichtig. "Break on Through"? Nö. Das ist wahrscheinlich die Band scheint Moment wie eine schlanke Hardrock-Band. "Das Ende"? Nein. Nicht einmal "das Ende". Es kann im spacigen falsch Tiefe tropft sein, aber es ist Morrison als Morrison. Und Jim Morrison war so cool, dass auch heute noch gibt es dunkelhaarige Teenager starrte feierlich in den Spiegel, die jenseitige blicken von indianischen Weisheiten und Unwohlsein nur um ein bisschen zu sein wie er.

Aber "L.A. Woman"? Tut mir Leid. Nein. Es gelingt nicht auf jeder Ebene. Es ist eine standard Blues Stomp, die The Doors nicht nichts besonderes einströmen zu lassen.

Krieger Gitarre huscht über wie eine Mücke, die zu feig, um Sie zu beißen ist. Und Manzarek Tastaturen haben nie wimpier. Sie Honky Tonk herum, schwach und dünn, wie der Soundtrack zu einem Film über eine Disco-Queen auf der Suche nach einen Tanz in einer Schwulenbar Old West zu kämpfen haben. Und nicht einmal Morrison speichern kann. Sein Gesang ist eine Ode an die Vokale wie er seine Konsonanten verschlingt wie sie einen Korb voller Psychedelika sind.

"Aber Gladstone," Sie sagen beim schärfen Ihr Butterfly-Messers auf den Schädel der letzten Narr, The Doors, Respektlosigkeit gewagt "" Mr Mojo Risin''! Was ist mit "Mr Mojo Risin''?!"

Ja, du hast Recht. Jim Morrison singt dieser berühmten Türen Lyric "Mr Mojo Risin'" in diesem Lied. Und wisst ihr was? Dieser Satz ist ein Anagramm für "Jim Morrison" Holy Fuck! Auf keinen Fall. Das ist erstaunlich. Du hast Recht. Dieses Lied kann nicht völlig jetzt saugen. In der Tat, es macht mich frage mich, wie The Who hatte so viele tolle Songs, als Roger Daltry nie über eine "wirklich Hund Gtr" sang oder warum Leute wie Led Zeppelin, wenn gibt es keine Robert Plant-Texte über "Tron Teller PBR."

"Living on the Edge" von Aerosmith

Aerosmith hat einige der größten Songs der Hard-Rock-Geschichte geschrieben. "Walk This Way," "Sweet Emotion" und natürlich "Dream On" um nur einige zu nennen. Aber seit einigen Jahren in den späten 70er und frühen 80er, beschlossen sie, starten Sie saugen Vollzeit, während Beteiligung an übermäßigem Drogenkonsum. Und dann im Jahr 1987 veröffentlicht Aerosmith Permanent Vacation, und wir waren so froh, sie wieder zu haben. "Dude sieht aus wie a Lady", "Rag Doll" und auch der kitschig "Engel" waren großartig. In der Tat waren wir so glücklich, dass wir irgendwie es nicht einmal weh als sie anfingen, saugen es wirklich schwer wieder. Es war nicht bis 1998 und ihre Mega-Käse, der aus der Feder von Diane Warren Mist "Ich will nicht to Miss a Thing", dass wir, wow, scheinbar Aerosmith merkte müde wird awesome. Wie konnte das passieren?

Gut, waren alle Zeichen in 1993, obwohl "Living on the Edge" immer noch überall auf classic Rock Radio ist.

Aus seiner weinerlich, knarzendes Vocals von lyrischen Vapidity öffnen ("Es gibt etwas falsch mit der Welt heute") seine übertrieben, aber Kugel-Less, Chor, es ist sechs Minuten und 21 Sekunden von reinen Mittelmäßigkeit. Steven Tyler, die in der Regel ein Metal Sänger Reichweite und ein Rapper metrische Eifer Exponate, Handys nur in passender generischer B-Plus Rock Gesang für Bad Company oder Ihr Chef Rockband--einerseits deren Demotape er immer wieder versucht, die Rezeptionistin in einem gescheiterten Versuch, get laid spielen.

"Kommen Sail Away" von Styx

Okay. Hier ist es. Vielleicht, nur vielleicht eines der schlechtesten Lieder, die jemals geschrieben. Die großen Bands der 70er haben ihr Opus. LED Zeppelin hatte "Stairway to Heaven." Aerosmith hatte "Dream On". Kansas hatte "Carry on Wayward Son." Und Styx dachte sie Ihnen mit "Sail Away kommen." Aber es einen wichtiger Unterschied zwischen "Kommen Sail Away" und die anderen Lieder gibt: "Kommen Sail Away" ist der einzige, der Teufel in der Hölle spielt, während Sodomie Pädophile.

Und im Gegensatz zu den meisten Dingen, die das Saugen hart, seine Suckitude ist subtil. Es schleicht sich langsam wie eine langweilige Aufzug-Gespräch, aber am Ende hat es jeden einzelne Ihrer inneren Organe wie ein musikalischer Krebs, der nur Ihr Gehirn und Hörnerven unangetastet lässt, so man jede einzelne Note bis zum süßen Release des Todes hört verschlungen.

Lassen Sie brechen!

Dem Start off fast angenehm. Einige Klavier und reflektierende Texte. Ein Lied im Rückblick auf die Vergangenheit und das Meer als Metapher für das Leben verwenden.

Und dann...

"An Bord bin ich der Kapitän, so kommen Sie an Bord."

OK, das ist ein wenig unbeholfen. Zuviel "Board" gehen, aber nicht tödlich. Noch melodisch ansprechend, und die Orgel kommt in danach beweisen, das ist ein Lied, mit dem Ziel, ein Epos. Sie glauben mir nicht? Engel. Das Lied hat eine "Versammlung der Engel." Ach ja, und schauen Sie, Gitarren. Wird dieses Lied zu rocken? Ja, Gitarren. Groß, Typ Power-Akkorde und die ganze Band singen "kommen Segel entfernt." Wir haben eine Hymne, meine Damen und Herren. Meine Damen und Herren, haben wir eine Hymne.

Und dann...

Äh, was um dreieinhalb Minuten geht vor? Oh, richtig, dieses Lied kam im Jahr 1977 und Styx erkannte, dass Klaviere folgte ziemlich durch die Power-Akkorde nicht genug für Rock Unsterblichkeit. Sie brauchten Prog klingenden Tastaturen wie Emerson Lake & Palmers "Lucky Man" oder das Lied, das sie völlig äffen bist, das The Who "Baba O' Riley." Einfach eine schamlose, Derivative und nachsichtig Mittelpassage.

Und dann...

Songtext so schrecklich, dass ich jedes Mal Lachen höre ich sie. Es stellte sich heraus jene Engel, die, denen er singt war, nicht Engel waren:

"Ich dachte, dass sie Engel waren aber zu meiner Überraschung

Sie kletterte an Bord ihres Raumschiffs und leitete für den Himmel."

Bekommt man es? Ja, das waren Ausländer. Warum? Weil es war Ende der 70er und Aliens waren cool, deshalb. Aber das wirft eine Frage auf mehr komisch: wenn Dennis DeYoung wussten, sie waren Ausländer, warum zum Teufel hat er uns gesagt sie waren Engel am Anfang des Liedes? Singt er in Echtzeit? Es ist nicht wirklich nennen wir eine überraschendes Ende. Es liest sich mehr wie nur ein Irrtum. Als ob die nächste Lyrik sein könnte "Oh, ja, und übrigens, das Ding war kein Boot. Stellt sich heraus, ich war gerade auf einem Wasserbett Auslösung Kugeln."

Aber seien sie Engel oder Ausländer, sie wollen die Sängerin entfernt zu segeln. Also, fassen wir das zusammen: reflektierende Mann schwört, seine beste im Leben zu tun, hat eine falsche Vorstellung von Engeln und ist dann von Aliens entführt. Und Sie dachten, "Mr. Roboto" verzögert wurde.

Gladstone ist es Cracked.com Senior Resident Warlock. Folgen Sie ihm auf Twitter. Und dann gibt es die Internet-Apokalypse-Fan-Seite. Er hat auch eine Website.

Schauen Sie sich mehr von Gladstone in My brechen, Brief, Regina Spektor und Ausschnitte aus Gary Condits Buch "Humping ist nicht Mord".