6 berühmte Kunstwerke, die Sie nicht kannte waren bösartig Beleidigungen

Egal wie reich und berühmt, die Sie erhalten, wachsen Sie nie über die Notwendigkeit einer engstirnigen, passiv-aggressive Beleidigungen gegenüber jenen, die ihnen Unrecht getan haben. Für Hinweise brauchen Sie nicht weiter als alle von den subtilen Spott versteckt in berühmten Filmen und Büchern suchen. Und in einigen Fällen sind wir großzügig nannte sie "subtil" oder "versteckt"...

#6. Jeffrey Katzenberg nutzt, um seinen alten Chef Rip

ist ungefähr so harmlos, wie Filme Get--es ist 90 Minuten Popkultur-Referenzen, die bereits im Jahr 2001 datiert wurden, mit nur derben Witzen genug, um den 13-jährigen im Publikum denke, sie waren subversive. Sie würde nicht davon ausgehen, dass die ganze Sache war der Höhepunkt einer kleinlichen Fehde zwischen reichen Hollywood Machthabern, sondern...

Disney trifft, und warme wie sonst eiskalten Herzen bis zum heutigen Tag. Disney-Vorsitzenden Michael Eisner und Jeffrey Katzenberg waren hinter diesen Blockbuster-Titel, aber während sie gemeinsam Erfolg genossen, sie nicht genießen, zusammen zu sein. Das klingt wie die Prämisse für eine Disney-Sitcom, aber leider die Realität hässlicher ist. Als Disneys Stellvertreter starb in einem Hubschrauberabbruch (reiche Leute sterben anders als wir es tun), Katzenberg schien die offensichtliche Wahl, seinen Platz einzunehmen. Stattdessen Eisner ihn gefeuert. Katzenberg verließ Disney im Jahr 1994, gedemütigt und strittigen Waffen einen lodernden. Er brachte eine böse Klage gegen Eisner und Disney, behauptet, dass sie ihn über $ 382 Millionen in Bonuszahlungen geschuldet (reiche Leute klagen auch anders als wir es tun).

Vor Gericht musste Eisner zugeben, dass er einmal der Katzenberg, "Ich hasse die kleinen Zwerg," sagte während seiner Anwälte argumentierten, dass Katzenberg war eine schreckliche Führungskraft, die nicht seinen Esel von seiner Mickey Ohren wussten. Katzenberg Anwälte argumentierten, dass das Geld einbehalten wurde, weil Eisner ihren Klienten hassten und Katzenberg offen Eisner ein Psycho forderte. Alles in allem war es weniger der ernsthafte rechtliche Angelegenheit, die Sie von reichen Leuten erwarten würden und mehr wie eine verlorene Folge von.

Der Anzug wurde privat besiedelt, aber Katz nicht seine Daumen drehen und warten auf Schubkarren Geld auf seiner Türschwelle auftauchen. Er war damit beschäftigt, die Gründung von DreamWorks, und er pochiert Disney-Künstler, es zu tun. DreamWorks und Disney ging Kopf an Kopf mehrere Male, aber Katzenberg und seinem Atelier erzielte ein großes Treffen über Eisner mit, die sich als eine riesige Leiste-Greifer aus Katzenberg über Eisner verdoppelt.

Erstens gibt es der Bösewicht--der böse Lord Farquaad ist ein lächerlich, kleine Mann (nicht vergessen den "Zwerg" Kommentar von früher) denen Shrek impliziert hat einen kleinen Penis, und dessen Name Klang verdächtig wie "Fuckwad." Sicher genug, ähnelt sein Gesicht der Eisner:

Und dann gibt es die Handlung selbst. beginnt mit dem Verkauf von Geliebte Filmfiguren in Sklaverei - Schneewittchen und die sieben Zwerge, Pinocchio und Tinkerbell, alle gemeinfrei-Zeichen, die zufällig die ersten Stars von Disney Filmen. Die Stadt Duloc ist wie Disney World auf Adderall, aus dem Schloss zu den Parkplätzen, benannt nach Zeichen, um den gruseligen "Es ist eine kleine Welt"-Esque Infostand.

habe unzählige Aufnahmen über die Jahrzehnte alten Disney Art Animationsfilme zu tun. Hässliche Helden sind zufrieden mit ihrer Hässlichkeit, eine musikalische Nummer führt zu einem Vogel explodieren und Shrek wischt buchstäblich seinen Esel mit einer Geschichte, die je nach glücklich endet.

Katzenberg hat das meiste davon, nie bestätigt, obwohl das vielleicht etwas zu tun mit der Tatsache, dass Eisner einmal eine Kindertagesstätte verklagt für Mickey Mouse auf die Wände malen. Diese Kinder sind wahrscheinlich noch schickte ihn 90 Prozent ihrer Zertifikate jede Woche und Katzenberg ist klug, nicht verknüpfen möchten.

#5. Stephen King rächt sich endlos auf den Fahrer, der ihn fast getötet

Stephen King wurde am 19. Juni 1999 entlang, bummeln wahrscheinlich Tagträumen über Clowns, die Menschen zum Tode, zu beißen, wenn ein Minivan, angetrieben von einem Mr. Bryan Smith um die Ecke gerippt und versucht, seine neue Kühlerfigur König verwandeln. Smiths Rottweiler, Bullet, hätte durchwühlen seine Kühler und ein abgelenkt, Beschleunigung Smith nahm seine Augen von der Straße lang genug für ihn versehentlich ein Low-Budget-Remake von versuchen.

Smith--ein Drogenbenutzer mit 11 vorherige treibende Straftaten--war hetzen, um einige "Marzer Bars" erhalten aus dem Store. Ja, war einer der produktivsten Autoren der Menschheitsgeschichte fast getötet, weil einige mulleted Gomer mit einem Gewehr-inspirierten Hund ein verlangen für eine vom Aussterben bedrohte Schokoriegel hatte. Smith dachte er schlug ein Reh auf den ersten, aber er bemerkte ein paar blutige Brille auf seinem Beifahrersitz und seine grauen Zellen zu erkennen, dass er noch nie, ein Reh in der Optiker Büro gesehen hatte gerufen.

König endete mit einer Hüftfraktur, ein Bein gebrochen in neun Plätze, acht Chips in seiner Wirbelsäule, vier gebrochene Rippen und 30 Kopf Stiche. Er verbrachte Monate in der Reha, während Smith hielt seine Lizenz, bekam eine Bewährungsstrafe von sechs Monaten, und irgendwie sah fit um zu beschreiben, das Ereignis als "Unfall ohne Ursache." Des Königs erste Akt der Rache war, die Minivan kaufen, die fast ihn für 1500 Dollar tötete so dass er die Scheiße aus ihm heraus mit einem Vorschlaghammer schlagen könnte denn das ist die Art von Therapie, die Sie haben können, wenn Sie reich sind.

Dann wurde es gruseliger. Smith starb 15 Monate nach dem Unfall auf Stephen Kings Geburtstag, an einer versehentlichen Überdosis die gleichen Schmerzmittel, die König während seiner Rehabilitation auf hatte. Sagte der König, als er die Nachricht hörte: "der Tod eines 43 Jahre alten Mannes kann nur bezeichnet werden unzeitgemäß."

Unnötig zu sagen, wurde König nicht gebeten, die Laudatio durchzuführen. Zerschlagung seines Peinigers van mit einem Vorschlaghammer und sehen, dass Smiths physische und mentale Abkehr von dieser Ebene der Existenz für König, nicht genug, stellen Sie sicher, dass Smith musste lebte in Schande. Seine Serie ist wie 11 Bibeln lang und schwierig zu erklären, aber in ihm findest du einen Charakter, der hat ein Rottweiler namens Bullet, fährt einen blauen Minivan und ist in der Regel ein Allround-Mund-Entlüfter. Er ist ein unverantwortlich, geistig behindert Drogenabhängiger, und sein Name ist--Cue Keuchen der Überraschung--Bryan Smith. Smith ist auf der Suche um einige Medikamente zu zählen, wenn er in seinem van Hopfen und fast schlägt einen fiktionalisierten König, der durch das Opfer des Helden Jake Chambers gespeichert wird.

Passiv-aggressive Jab des Königs wurde Jahre nach Tod Smith geschrieben und diente als die ultimative Kirsche auf seine Wut Eisbecher. Dank der unaufhörlichen Zorn Königs ist Bryan Smith verewigt wie ein Drogen-addled Asshat, die in der Nähe von verdammt einen geliebten Charakter tötet, weil in Schrecken, Sie sogar den Tod nicht aus Rache entbehren kann.

#4. Douglas Adams verharmlost einen ehemaligen Klassenkamerad in

Douglas Adams geliebten Roman ist gefüllt mit unzähligen clever Witze, die meisten Menschen vergessen haben, weil sie zu sehr damit beschäftigt, "42" Referenzen sind. Es enthält auch einige ernsthafte dumping auf dem übermäßig benannt Dichter Paul Neil Milne Johnstone. Schau dir wie weit Adams geht, um den Witz zu machen:

Heilige Scheiße! Ja, Herr Johnstone ist eine reale Person, und das ist ziemlich hart, noch bevor man bedenkt, dass diese Worte von 15 Millionen Menschen gelesen wurden.

Es begann wieder mit Adams und Johnstone Klassenkameraden waren. Johnstone wähnte sich ganz der Dichter, und Adams und seine Freunde wähnte sich ganz der Assholes. Ein Freund von Adams beschrieb Johnstone als "eine unter der Leitung von Ingwer, sommersprossige, bebrillte little Boy", die "den Hintern von vielen Mobbing wurde." Obwohl fairerweise, als Rothaarige Dichter war junge Johnstone praktisch betteln um seine Bangers püriert haben. Adams hasste besonders Johnstone es Poesie--die esoterischen und obskuren es war desto mehr Adams verabscheut und "bis" habe es gesehen.

Wenn das Hörspiel (die Serie Originalformat) "das dritte schlechteste im Universum" die Poesie des fremden Vogonen aufgerufen, fragte jemand natürlich Adams, was das Schlimmste war. Adams zögerte nicht: "Nun, es ist Milne Johnstone, nicht wahr?" Adams liebte seine improvisierte Antwort so sehr, dass er es in dem Roman enthalten. Dichter, nicht die humorvollsten Menschen, Johnstone rief sofort Adams, kleinlich und engstirnigen und je nachdem, wen man fragt, eine höfliche Anfrage gesendet oder begann einen langen juristischen Kampf den Namen geändert haben.

Adams genannt Johnstone, humorlosen und unpopuläre, aber er endete Änderung des Namens... zu Paula Nancy Mühlstein Jennings von Redbridge, Essex (Johnstone es Heimatstadt ist Greenbridge). Er ändern nicht, die etwas über Paul(a) wird der schlechteste Dichter im gesamten Universum, so es ist wie zu Fragen, Ihr Nachbar, drehen Sie ihre laute Todesmetall und stattdessen sie einfach zum Ska wechseln.

In eines der populärsten Bücher aller Zeiten als der schlechteste Dichter im Universum verewigt wird ist schlecht, mit Ihren alten Klassenkameraden nicht den Verweis, oder sogar erinnerst du dich, wohl noch schlimmer. Ein anderer Dichter, Charles Thomson, angenommen, dass auf seine Kosten, der Witz war, obwohl wir keine Ahnung haben, wie er gekommen, "Charles" aus "Paula Nancy Millstone Jennings." Auf jeden Fall Douglas Adams kann einer der besten Komiker Köpfe immer gewesen, aber er war sicher nicht über einen umwerfend belanglos Groll.

#3. Ian Fleming macht einem berühmten Architekt einen James-Bond-Bösewicht

Geknackt hat Ian Fleming realen Härtefaktor abgedeckt, so dass es ist seltsam zu denken, dass eine passiv-aggressive Beleidigung von einem aggressiven aggressive Menschen kommen würde. Aber der tödliche Autor schickte eine kaum verhüllte "meine Gefahr Teile zu einer unwahrscheinlichen Figur mit der Schaffung des Bösewichts in Goldfingersaugen". Wenn Sie nicht mit ihm vertraut sind, haben Sie diesen Clip gesehen, wo eine deutsche Bösewicht versucht, Bond Schwanz mit einem Laser verbrennen? Das heißt.

In dem Film ist Auric Goldfinger ein internationaler Geschäftsmann und machthungrigen megalomanen mit einer unterirdischen gold Schmuggel-Aktion. Er kommt mit einer Welt zu erobern-Schema, die geht es darum, all das Gold in Fort Knox radioaktiv, aus Gründen so offensichtlich, was, die wir nicht brauchen, um sie hier zu diskutieren. Aber wir erinnern ihn meist als Laser-Kerl den Schwanz.

Wenn "Goldfinger" klingt wie ein lächerlicher erfundene Namen für ein Bösewicht mit Gold, zumindest, dass ein Teil von ihm besessen basiert auf realen Leben: Erno Goldfinger war ein berühmter Architekt in England vor dem zweiten Weltkrieg. Er hatte einen ikonischen Stil wo sah seine Bauten wie Wohnung, blockish, farblos sowjetischen Kaserne, weil berühmt nicht gleichbedeutend ist mit gut. Seine Arbeit und Flemings Leben geschnitten in der Willow Road in Hampstead, England. Fleming war viele Jahre in der malerischen Stadt und ein Faible für es in seinem Herzen hatte, aber dann kam Erno mit einen Vorschlag zu tilgen, Reihen von Hütten zu Gunsten seiner Block Wohnungen Gemütlichkeit durch konkrete und düster existenzielle nichts zu ersetzen.

Fleming kämpften die Änderung ohne Erfolg, wahrscheinlich, weil er Zugriff auf alle Bond-Gadgets zur Zeit nicht. Angeblich, hasste Fleming, ein malerisches Dorf war um den Gegenwert von uninspiriert Mietshaus Gehäuse geprügelt, aber auf der positiven Seite, hatte er einen Bösewicht für seinen Roman gefunden. Fleming Auric Goldfingers Vorname geändert, machte ihn fünf Fuß hoch und erfüllt ihn mit einem gründlichen Sinn des pompösen Douchebaggery. Auric ist besessen alles in Gold verwandeln, da Fleming dachte, Erno mit Beton. Im wesentlichen Fleming einfach aufgeblasen Ernos tatsächlichen Eigenschaften und etwa 14 Zoll in der Höhe abgeschlagen, weil... kleine Menschen sind böse, wir vermuten.

ERNO war empört und drohte, das Buch Verlag verklagen. Fleming, werden die oben genannten dickste Ärsche, verdoppelt sich und drohte mit 100 Prozent Aufrichtigkeit, der Name des Charakters, Goldprick zu ändern. Aber Flemings Verleger fehlte seine Hoden Granit und außergerichtlich mit Erno, und achten Sie auf genügend "diese Zeichen sind frei erfunden, für real, Vertrauen Sie uns bitte" Haftungsausschlüsse in Buch und Film sind. Das ist eine Schande in gewisser Weise, weil wie groß wäre es zu hören, das klassische Thema als "Goldprick" gesungen?

#2. Eine konkurrierende Studio tötet kurzerhand eine rivalisierende Franchise-Bösewicht

Viele Schauspieler James Bond gespielt haben, aber fast alle Filme von einem einzigen Unternehmen gekommen: Eon Productions. Eons produziert jedes einzelnen James Bond-Film aus, außer zwei. Man war 1967 die komödiantischen nehmen auf. Andererseits, 1983 ist umstritten, war das Zentrum eines massiven Kampfes, die Eon fast ruiniert ihren eigenen Film durch schleichen in einem Stoß an ihren Bond-Rivalen geführt.

Lange Rede kurzer Sinn, der ersten Bond-Film war sein soll, aber ein Rechtsstreit zwischen Regisseur Kevin McClory und Autor Ian Fleming, über Fleming angeblich stehlen Plot-Details von McClory, hielt es termingerecht hergestellt wird. Als der Anzug besiedelt wurde, erhielt McClory die Bildschirm-Rechte an dem Roman.

Fast 20 Jahre später, McClory fühlte sich diese Rechte brennen ein Loch in seinem Pantaloons und beschlossen, seine eigene Adaption von, machen den Titel und Darsteller nichts anderes als der Mann, der Mythos, frauenfeindlich, Sean Connery--10 Jahre nach seiner letzten Amtszeit als 007.

Als dieser völlig legal Filmproduktion Eon herausfand, waren sie sauer. EON war beschäftigt schießen, enthält eine der dunkelsten Bond – 007 legt Blumen auf das Grab seiner verstorbenen Frau, ermordet von ikonischen Franchise-Bösewicht Blofeld.

Zufälligerweise Blofeld war der Bösewicht in der rivalisierenden Bond-Film McClory machte, und in der Tat, der Charakter war der McClory--Eon konnte ihn nicht verwenden sie nicht die Rechte haben. Also beschloss Eon, Schwanz ihn über in die absurdesten Art und Weise, was, die Sie konnten. Unmittelbar nach dieser emotionalen Friedhof-Szene, schneidet aus unerklärlichen Gründen der lächerlichste Reihenfolge vorstellen kann. Eine gesichtslose, unbenannte Charakter, kahl, Rollstuhl und gern seine weiße Katze versucht Bond... mit einer Fernbedienung Hubschrauber zu töten ist.

Ja, kam der geniale Bösewicht Strategie für den Mord an einem tödlichen Geheimagent direkt aus Dr. Claw Playbook. Bond dreht den Spieß um, nutzt den Hubschrauber nicht Blofeld abholen und sichert ihm durch eine riesige gottverdammten Schornstein. Es ist wohl die goofiest Bond-Szene überhaupt, und ja, wir zählen die rassistische Hinterwäldler-Sheriff.

Wohlgemerkt, passiert dies alles in den ersten sechs Minuten, nach welcher verwandelt sich in eine düstere Thriller des Kalten Krieges. Die ganze Eröffnungssequenz ist wie ein separates, schrecklich campy Kurzfilm--in einem Punkt nicht-Blofeld schreit: "Mr. Bond, können wir einen deal machen! Ich kaufe dir ein Feinkostgeschäft!"weil wir alle diese klassischen Bond-Szene wo er seinen Wunsch erinnern drückt in den Ruhestand von Spycraft und machen ein Lebensunterhalt mit dem Verkauf kalt schneidet und Kartoffelsalat. Im Grunde war Eon so engagiert zur Abtötung McClorys wichtigsten Bösewicht in der dopiest Weise möglich, dass sie mit fast ruiniert ihre eigenen Film völlig in Ordnung waren.

Erst im November 2013 Eon alle Rechte von McClory, endlich, die seit 2006 tot. Also während Eon in kleinlichen, selbstzerstörerische Beleidigung schlich, machte McClory sie rechtlich eine Leiche kämpfen. Niemand gewinnt!

#1. Alfred Hitchcock dreht sich seinem alten Produzenten in einem mörderischen kriechen

Zwischen Auric Goldfinger und Lord Farquaad, bekommen Sie das Gefühl, die deinen Erzfeind als gruselig Bösewicht des Films "werfen" ist das Element für diejenigen, die um eine bestimmte Art von kleinliche Rache zu bekommen. Es ist ein Schritt, den Alfred Hitchcock gut kannte den Mörder in nach einem verhassten Studio Exec modelliert haben.

Ende der 1930er Jahre hatte nicht Hitchcock noch hit it big. Er war immer große Presse von God Save The Queen-Masse, aber hatte weniger Glück im Land der Corndogs und Freiheit. Aber amerikanische Mogul Selznick hatte vor kurzem eine Produktionsfirma gegründet und war hungrig nach ein talentierter Regisseur. Der beleibte Brite war nur die Vorspeise, die Selznick wollte, die obwohl er nie einen Hitchcock-Film gesehen hatte, als er anfing, Angebote zu machen.

Hitchcock war zufrieden mit Selznick Bestimmung und Produktionswerte und Selznick mochte, dass Hitchcock Schwanz Witze gemacht. Angelockt durch die Möglichkeit der großen Budgets, amerikanische Beifall und violetten Bergen Majestät, Vertrag Hitchcock einen vier-Bild. So begann den Albtraum für Männer.

Der erste Film, der 1939, fiel schnell hinter dem Zeitplan, teilweise dank einigen europäischen Krieg, die Sie gehört haben könnte. Unterdessen hatte Selznick Notizen über alles, von star Laurence Intelligenz zu Hitchcocks Regie, sagte ihm zu tun, "ein wenig mehr jiddischen Kunst Theater," wir annehmen bedeutet mindestens ein Geiger pro Dach pro Szene. Selznick fuhr sogar Hitchcock auf künstlerischen Entscheidungen drängt auf Rauch, eine "R" in den Himmel am Ende des Films zu bilden. Sehen, dass dies die Subtilität der ersten Jahres-Projekt eine Kunststudentin hatte, Hitchcock kämpfte es heraus und bekam Selznick, monogrammiert Kissen stattdessen zuzustimmen.

nach zweimal die Länge der Zeit forderte von den ursprünglichen Zeitplan und 40 Prozent über dem Budget abgedreht. Die ganze Erfahrung war konstant Luftkampf, dass die beiden Männer noch es zu vier Filmen zusammen--ihre dritten und letzten Film nicht geschafft wurde, die dreht sich um die erschütternden Gefahren Rechtschreibfehler. Hitchcock gab eine halbherzige Anstrengungen, Selznick gebastelt mit ihm ausgiebig, und des Films kaum wieder die Hälfte ihres Haushalts.

Bei zu setzen mit sieben Jahren der Einmischung verärgert, rutschte Hitchcock in einem kleinen Mittelfinger zu seinem alten Mitarbeiter in. Der Bösewicht ist eine Frau zu ermorden kriechen, und wenn es Zeit zum Gießen kam, Hitchcock wusste genau den richtige Mann für die Rolle.

Eine Klatsch-Kolumnist, sagte Raymond Burr wurde für seine "schöne Stimme" gewählt, aber er hatte einige Linien des Dialogs und war kein sehr bekannter Schauspieler. Der wahre Grund, er wurde geworfen, ist, dass Burr bemerkenswert wie sah er Selznick lang-verlorenen Zwilling sein könnte. Um wirklich den Punkt nach Hause fahren, fand Hitchcock die gleichen randlose Brille, dass Selznick immer trug, und sogar Burrs Haar gefärbt um den "Ich kann Kinder entführen" Look zu festigen.

Ja, kam was vielleicht Burrs berühmteste Rolle war aus der Tatsache, dass er zufällig auszusehen wie ein Kumpel der Direktor gehasst.