6 Film-Soundtracks, die den eigentlichen Film in den Schatten stellen

In den 1990er Jahren kaufte ich mir eine Menge von Soundtracks. Meine beiden Lieblings-CDs mit Bildern von Filmen auf ihnen waren und weil 12-Year-Old Tom eine seltsame Faszination mit Techno-Musik und Kollektivseele hatte. Während diese zwei Spielfilme und die Alben, die sie hervorgebracht längst die Amnesie Natur der pop-Kultur zum Opfer gefallen haben, es gibt eine Handvoll mittelmäßig zu schrecklichen 90er-Filme, die sind nur liebevoll in Erinnerung (oder überhaupt in Erinnerung) weil sie äußerst beliebten Soundtracks hatten.

#6.

basierte auf einer relativ unbeschwerte Memoiren, die Hollywood schnappte sich und schlagen Sie mit einem Stock Tränen-Aktion bis eines der Zeichen für maximale dramatische Potenzial gestorben. Michelle Pfeiffer spielt ein No-Nonsense-ehemaliger Marine stellte sich Englisch Lehrerin, und man kann sagen, nehmen sie jede Sass übrigens nicht sie steht um kreuzen ihre Arme in einer Lederjacke aller Zeiten.

Michelle versucht, eine Reihe von teenage Rap-Fans in der Mitte "der 90er Jahre über Poesie beizubringen, mit Bob Dylan als ihr Gesprächsthema, anstelle von, sagen wir, Tupac, weil anscheinend Leute aufgehört zu schreiben Liedtexte in den 1960er Jahren und sie wirklich will nur erreichen, um diese Kinder, wenn sie dies tun kann, ohne sich mit ihren Interessen auch oberflächlich vertraut zu machen. Es ist wie wenn Edward James Olmos mit Lou Diamond Phillips verbinden versucht durch in nichts anderes als Zitate aus dem Film mit ihm zu sprechen.

war eine große kommerzielle hit aber war fast allgemeinhin von den Kritikern für die Aufnahme einer erbaulichen Geschichte über Innenstadt Kinder und verwandelte sie in einen Film über ein paar unglaublich attraktive juvenile Arschlöcher und Klassenlehrerin gönnerhaften Arschfotze verspottet.

Der Soundtrack:

Das Soundtrack-Album ging dreifaches Platin dank "Gangsta es Paradise" von Coolio, und fast 20 Jahre später wir wissen immer noch die Worte dieses gottverdammte Lied. Es war überall--das Video war in konstanter Rotation auf MTV, und es bekam zweimal pro Stunde auf buchstäblich jeder Radiosender gespielt. Ich bin mir ziemlich sicher, dass Billy Graham Radio Ministerien zu drehen, dass Marmelade Pausen waren. Jeder zu Fuß den Planeten im Jahre 1995 "Gangsta es Paradise."

Das Lied wurde weltweit, Coolio zu verdienen, einen Grammy und einen festen Platz auf der Rückseite ein Trivial Pursuit-Karte mehr als 5 Millionen Mal verkauft.

Coolio versucht, diesen Erfolg zwei Jahre später mit "C U When U Get There" auf dem Soundtrack zu wiederholen, aber das paradiesische Gangsta lightning Bolt würde nur gefangen werden in einer Flasche einmal. "C U" ging noch Gold, aber es war wohl das Ende der 1990er Jahre Faszination mit schrecklichen Texten zum Pachelbels "Canon in D Major" überschattet (siehe auch "Graduation" durch Vitamin C) und nie erreichte Höhen von "Gangsta es Paradise." Innerhalb des gleichen Jahres Coolio bewirtete auch eine Art-déco-Motorradrennen für Alicia Silverstone in und erteilt eine bittere öffentliche Anklage von Weird Al Yankovic, die etwas tun nur Monster.

#5.

war ein großer finanzieller Erfolg, und die kritische Antwort zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung war gleichmäßig aufteilen Wer mochte campy lächerlichen Unsinn und Menschen, die gute Filme gefallen. Aber Sie wäre kaum wer heute verteidigen wird vor allem im Zuge der, wenn Joel Schumacher endgültig, dass, im Gegensatz zu Ben Affleck oder Zack Snyder, er wirklich versucht bewiesen, machen Batman so dumme wie er nur konnte.

Der Soundtrack:

Allerdings, ohne Ausnahme, liebt den Soundtrack wegen diese vier Worte: "Kiss from a Rose."

Seals Magnum Opus, das Lied, das meisten Menschen im Alter von 25 bis 40 weiß, jedes einzelnes Wort, wurde zuerst auf der ganzen Welt als Single aus dem Soundtrack. Ich habe keine Ahnung was schizophrenen marketing Genie dieser Platte montiert (es enthält Lieder von PJ Harvey, den Nachwuchs und Schnaps, drei grob unterschiedliche Entitäten, die offenbar vereint durch ihre gemeinsame Leidenschaft für Batman), oder wer dachte, dass der beste Weg zur Förderung ihrer umgerüstet Superhelden-Franchise war einen britische R&B Sänger mit einer prominenteren Gesichts Narbe als einen Tommy Lee Jones in der fucking Film trägt und haben ihn eine Liebesballade vor singen Das Bat-Signal mit seinem Hemd weht um wie ein Heulen Poltergeist.

Wer immer es war, diese Person einen Homerun von reinen Sieg getroffen, weil "Kiss from a Rose" ein gottverdammten war. Das nächste Mal, das Sie eine Gruppe von Freunden gesammelt bei Ihnen zu Hause haben, einfach anfangen zu spielen "Kiss from a Rose" Präambel ohne Kontext und versuchen, die Stirn runzelt zu zählen. Sie können nicht, denn es keine wird. (Wenn jemand einige Freak vorkommen eine traurige Furz-Falte mit ihrem Gesicht machen, treten sie die Hölle aus Ihrem Haus heraus, weil diese Person wahrscheinlich ein Roboter ist.) Das Lied gewann Siegel drei Grammys, Millionen von Dollar und Heidi Klum (obwohl er schließlich Heidi Klum zurückgeben, musste weil er offenbar ein Arschloch ist).

hat Sie auch "Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me" von U2, ein viel weniger allgegenwärtig Lied, das noch geschafft, genügend Exemplare zugelassenes Gold zu verkaufen. Das ist zwei Nr. 1-Singles auf einem Soundtrack, und es war für eine Batman-Film, den meisten Batman-Fans bevorzugen, so zu tun nie existiert.

#4.

ist einer jener seltenen Filme, die völlig psychotische sowohl auf Papier als auch in der Ausführung zu verwalten. Es gab kein "Oh, es mache Sinn sobald Sie sehen, dass das fertige Produkt" Gespräche geführt über. Die erste Seillänge war nie zu etwas mehr Kohärenz als "Michael Jordan kooperiert mit einer Reihe von lizenzierten Comic-Figuren auf Aliens im Basketball zu besiegen" destilliert und wurde immer nur überarbeitet, um den Nachtrag zu gehören "und auch Bill Murray ist drin, als Bill Murray." Der Fairness halber war Michael Jordan kaum mehr als eine lizenzierte Charakter sich zu diesem Zeitpunkt in seiner Karriere, so dass die meisten von uns nicht, dass überrascht, ihn in einem 90-minütigen Werbespot mit Bugs Bunny zu sehen waren.

Außerdem gibt es eine interessante Dichotomie, ich habe meine Altersgenossen--bemerkt, jeder den ich kenne entweder sah es einmal und dann vergaß es oder hat eine aggressive Vorliebe für den Film, das grenzt an kämpferisch (ich bin nicht nennen keine Namen, aber wenn Sie auf der Suchleiste in der oberen rechten Ecke der Website und geben Sie "Space Jam "Sie werden feststellen, dass drei Viertel der Ergebnisse von Dan O'Brien geschrieben wurden).

Der Soundtrack:

Ich bin überzeugt der Grund gibt es diese Vorliebe ist der Soundtrack.

Denken Sie darüber--hört man jemanden etwas Positives sagen, das Gespräch in der Regel geht ungefähr so:

PERSON 1: Schauen Sie Hey. im Fernsehen ist, oder sonst irgendwie sofort verwiesen wird.

PERSON 2: Oh, ich liebe!

Dieser Soundtrack ging Platin sechs gottverdammten Zeiten. Es war wie ein Blitzableiter für erfolgreiche 90er Soundtrack Mitwirkende--Siegel nahm eine respektable Coverversion eines schrecklichen Steve Miller Band-Songs und Coolio lieh seine Stimme zwei verschiedene Tracks (siehe "versuchen verzweifelt,"Gangsta es Paradise,"replizieren" oben). Noch wichtiger ist, es ein Weltstar, weit werfen R. Kelly verwandelt die Türen der Möglichkeit für seine Gesicht gepisst Possen und brachte ihm drei Grammy-Nominierungen, hat er wahrscheinlich auch pinkelte auf.

Wenn uns diese Lieder gegeben hatte wir genießen immer noch singen, niemand würde darüber reden, nicht mehr und R. Kelly konnte nie ein Musikvideo 33-Kapitel über versteckt von einem gehörnten Ehemann in einen Schrank voller sein eigenes Geschlecht Nebel veröffentlicht.

#3.

ist im wesentlichen und/oder für Leute, die waren in der High School in den 90er Jahren anstelle von Kollegium, das passend ist, weil die Art der "Mann, ich will nur ein paar tolle Leute für den Rest meines Lebens in einem Plattenladen zusammenarbeiten" Fantasy Film anfühlt, die eine Gymnasiast hätten. Es bombardiert, als es herauskam und wurde von Kritikern, trotz der Anwesenheit von Liv Tyler Zwerchfell und Ethan Embrys blöd Mondgesicht, die später würde erweisen sich als sehr viel erfolgreicher Kombination in der Objektiv überlegen Musical-Komödie auf gefurzt

Der Soundtrack:

Trotz seiner $270.000 hat Theater laufen, eine überwältigende Fangemeinde dank der Musik, die sowohl im Film als auch auf dem Soundtrack zu sehen. Der Soundtrack war recht erfolgreich, mit "Til I hören es from You" von den Gin-Blüten (die vorletzte Top-Ten-Single des Berufslebens die Gin-Blüten, und die erste nicht von der Kerl, der aus der Band gedrängt habe und später erschoss sich geschrieben) und "A Girl Like You" von Edwyn Collins (die im Vorjahr auf einem der Collins-Alben erschienen, aber wurde nicht als Single bis freigegeben). "Ein Mädchen wie du" ging auf verwendet werden soll in mehreren Filmen und TV zeigt, und wird die Quintessenz "Hey, ich erinnere mich dieses Lied!" Wann immer es ist zu hören in der Öffentlichkeit, vor allem, wenn es von Edwyn Collins zu hören ist.

Der Film selbst verfügt über über 30 Songs aus einer Handvoll mäßig obskuren Rockbands der Mitte - 90er, so sah es wie ein Schritt in eine Gen-X Time Capsule mit Matt Pinfield. Wenn der Film war nicht ertrinken in eine Nostalgie-beladenen Partitur lizenziert und wurde über eine Reihe von Kindern, die versucht, ein Freizeitzentrum statt einem Plattenladen zu retten, würde darum kümmern, und niemand würde in VHS Vergessenheit schwand haben. Genau wie all diese Filme machten sie über Rec speichern möchten Kinder konzentriert sich in den 1980er Jahren.

#2.

ist eine peinliche Melodram über einen Landstreicher namens Joe Pesci, Brendan College These verbrennt, um ihn nach Nahrung und Obdach zu erpressen, aber windet sich sowieso zu sterben, um Brendan Lehren, dass Klassenkampf nicht stimmt. Es bekam schreckliche Kritiken, war mittelmäßig Abendkasse und spielte endlos auf HBO für ein kurzes Zeitfenster in der Mitte "der 90er Jahre bevor er verschwand in der Dunkelheit für immer neben praktisch jeder John Grisham-Film jemals produziert.

Der Soundtrack:

Der eine und einzige Singleauskopplung aus dem Soundtrack, "Ich werde von Madonna, erinnere mich an" erreichte Platz 2 der Billboard charts und verkaufte sich über 500.000 Mal.

Darüber hinaus erhielt es Grammy und Golden Globe-Nominierungen, so dass es eines der am meisten kritisch und kommerziell erfolgreichen Veröffentlichungen von Madonnas Karriere, was nicht schlecht für den offiziellen Titelsong zu einem 20 Jahre alten Film über die Lehren der Obdachlosen Joe Pesci.

Merkwürdig ist, ein paar von Madonnas größten Songs ("Live to Tell" "This verwendet zu werden mein Spielplatz") kam von Soundtracks, was darauf hindeutet, dass entweder (A) Madonna ein Genie ist, erkennt, dass Filmstudios die Scheiße aus ihrer Songs kostenlos vermarkten werden oder (B) Madonna ist eine Art Vampir Zauberer zieht ihre Kraft aus der Filmindustrie. Ihre Ehe mit Guy Ritchie und die Qualität seiner späteren Filme verleiht Glaubwürdigkeit, die zweite Theorie.

#1.

ist einer der schlechtesten Filme, die ich je, die immer gesehen habe, in der Geschichte des Lichts in meine Augäpfel und in Bilder umgesetzt. Es war während dieses verwirrende Fenster von den frühen 90er Jahren gemacht als man dachte, dass Kevin Costner war unglaublich und Bobby Brown war die einzige Person in der Bobby Brown Ehe Drogen zu tun. Whitney Houston verbringt viel von dem Film gekleidet wie sie ein Monster Truck Rally im Thunderdome beherbergen soll:

Der Regisseur des Films fantasievollsten Moment tritt ein, wenn ihr Charakter einen Academy Award für die beste Darstellerin in einer Feierstunde von Robert Wuhl gehostet gewinnt. Es gibt so viele Dinge falsch mit dem Bild; Es ist wie das rückseitige Cover des Magazins.

Der Soundtrack:

Soundtrack ist eines der erfolgreichsten Alben, die jemals aufgenommen wurden. Whitney Houstons Version von "I Will Always Love You" ging vierfach-Platin und das Soundtrack-Album wurde 17 Mal Platin zertifiziert. Weltweit wurde es 45 Millionen Mal verkauft. Das bedeutet, dass einer von 160 Menschen auf dem ganzen Planeten freaking Album gekauft.

Noch unglaublicher ist, dass die Tatsache, dass "I Will Always You Love" ist ein Lied schrieb Dolly Parton in den 1970er Jahren. Dollys Version war eine seltene b-Seite oder so etwas, entweder--es war ein Nr. 1 Billboard Hit. Whitney Houstons Version war so gut, dass es die Erinnerungen der Menschen gelöscht, und es wurde aufgenommen für einen Film, die weithin als eines der beschissenste Dinge, die die Menschheit je geschaffen hat.

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