A Single Man

Colin Firth ist als trauernde schwuler Mann mit Todessehnsucht in Modedesigner Tom Ford Super Debüt hypnotisierend.

Christopher Isherwood war einer der großen Schriftsteller des 20. Jahrhunderts, ein Mann von Komplexität, Ehrlichkeit und Witz, und die Modedesigner Tom Ford, machen seine sorgfältig stilisierten Regiedebüt hat insgesamt bewundernswert geleistet, auf die Leinwand zu bringen, was viele als seinen besten Roman betrachten.

Geboren im Jahre 1904, Isherwood wuchs mit Kino, war fasziniert von der Beziehung zwischen Literatur und das neue Medium und seine berühmteste Linie tritt seinem berühmtesten Buch, Abschied von Berlin: "Ich bin eine Kamera mit seinen Verschluss offen, ganz passiv, Aufnahme, nicht zu denken." Im Laufe der Jahre arbeitete er häufig auf Filme (seine meisterhafte Novelle, Prater Violet, beruhte auf seine Erfahrungen mit der Co-Autor der 1934 Berthold Viertel Film Little Friend), und wenn er und WH Auden linken Großbritannien kurz vor dem Ausbruch des zweiten Weltkrieges, Auden in der literarischen Welt von New York und ließ sich Isherwood Westen gereist, um in der Nähe von Hollywood und Kalifornien ansässigen Studenten der östlichen Religionen sein.

Isherwood berührte auf Hollywood in Der Welt am Abend, sein erster Roman in Amerika, und in der Adaption von Waugh Die geliebten , die er mit Terry Southern, welche er sprach wie seine schönste Erfahrung im Kino Fassadendesign. Er kann als ein Partygast im fertigen Film seines Freundes George Cukor, reich und berühmt (1981) gesichtet werden. A Single Man, jedoch im Jahr 1964, während als semi-autobiografischen wie der Rest seiner Fiktion veröffentlicht hat keinen Hinweis auf Hollywood. Der Hintergrund ist eine sehr spezielle Zeit in Amerika: die Kuba-Krise vom Oktober 1962, als die Nation am Rande der Vernichtung, aber bevor die Eskalation in Vietnam und die sozialen und sexuellen Revolution der 1960er Jahre schien. Und seine Einstellung ist, dass die wurzellosen, Lotus-eating Süd-Kalifornien, Konformität und Exzentrizität schmerzlich Koexistenz und wo alles möglich scheint. Mehrere Generationen von britischen Homosexuellen, von Regisseur James Whale in den 1930er Jahren durch Isherwood in den 40er Jahren, der Drehbuchautor Gavin Lambert und der Maler David Hockney (beide enge Freunde des Isherwood) in den 50er und 60er Jahren fand eine befreiende Freiheit gibt.

Die Hauptfigur ist offen Homosexuell George Falconer, ein 58 Jahre alten britischen Exil und Professor für Literatur an eine mittelmäßige Los Angeles Universität, wenige Minuten vom Strand entfernt seit 1938 lebt. Er wird von Colin Firth mit einer unvergesslichen Intensität gespielt. Beobachten die Welt mit Hornbrille, scheinbar losgelöst, ironisch, fragenden, er ist eine Kamera mit den Verschluss öffnen und erscheint so kalt anspruchsvolle und un-kalifornische als seinen makellosen Anzug, weißes Hemd und Krawatte. Aber George, wie Isherwood zu diesem Zeitpunkt ist eine Zerrissenheit verbergen. Isherwood war besorgt über den Verlust seiner jungen Partner, der amerikanische Maler Don Bachardy und denken einen Schritt zurück nach England oder nach entspannter San Francisco. George ist in einem Zustand der Angst über den kürzlichen Tod bei einem Autounfall von Jim (Matthew Goode), seine Geliebte von 13 Jahren, dessen Familie Georgs Existenz ignoriert. Er findet zunehmend ärgerlich, sowohl die Homophobie der politischen Rechten und der Fade Verständnis der bürgerlichen Liberalen und betrachtet seine Zeit als Lehrer für eine neue Generation von flachen Studenten verschwendet.

Die Handlung spielt an einem einzigen Tag, Isherwood Ankunft an diesem Tag in Lebensform nach Re-Lektüre Woolfs Frau Dalloway, die wiederum von James Joyces Ulyssesinspiriert wurde. Der Filme basierend auf diese Romane ist Fords, ich denke, das beste, obwohl Isherwoods Gesellschaftskritik – Uni-Leben, gerade und kulturelle Homogenisierung – oft wilden erheblich aufgeweicht worden hat. Ein zentrales Thema Altern und Sterblichkeit, die Unausweichlichkeit des eigenen Todes und die derjenigen, die Sie lieben.

Als das Buch erschien 1964 bemerkte der Schriftsteller und Kritiker Stanley Kauffmann in seiner Wahrnehmung überprüfen auffallende Ähnlichkeiten zwischen A Single Man und Manns Tod in Venedig, und er schlug sogar vor, dass es auch "Tod in Venedig, Cal" geheißen haben könnte. Dieser dramatischen Schub wurde weiter hervorgehoben, von Ford und sein Drehbuchautor David Scearce, Kreditaufnahme, bewusst oder unbewusst, aus einem französischen Film aus der Zeit um zur gleichen Zeit wie Isherwoods Roman, Le Feu Follet, wo der Protagonist im Widerspruch zu einer misstraute Welt mit ihm überall eine Luger trägt, schlägt er, Selbstmord zu begehen. George hat einen glänzenden schwarzen Revolver, den er in ähnlicher Weise schwelgt, Kugeln für kauft und denkt mit.

Während sich in Träumereien und Rückblenden engagieren, geht George über sein Geschäft als Lehrer, Durchführung einer Klasse auf Aldous Huxleys Nach vielen ein Sommer stirbt der Schwan und herausfordernde seine Schüler zu denken, Konformität und Vorurteile. Er hat zwei besonders bemerkenswerte Begegnungen, eine mit einem alten Freund, der andere mit einer jungen Studentin. Der alte Freund ist Charley (die ausgezeichnete Julianne Moore), eine englische geschiedene erwägt wieder nach London, mit dem er eine erweiterte, versoffene Abendessen. Der Schüler ist eine sensible Außenseiter, die unsichere bisexuell Kenny (Nicholas Hoult). Beide dringen Georgs Panzer, bringt eine Offenheit und Verletzlichkeit, die er versucht hat, zu verbergen.

Suche Nahaufnahmen in ganz ausgesetzt, Colin Firth gibt die Leistung seiner Karriere als George und subtile und manchmal nicht so subtile, Abstufungen der Farbe und visuelle Struktur widerspiegeln und seine wechselnden Stimmungen zu ergänzen, wie im Laufe des Tages. Dies ist hervorragend gefertigt, eine selbstbewusste, fühlte tief Film. Es ist kein Homosexuell Film aber die Geschichte von ein schwuler Mann, einen einzigen Mann in verschiedene Sinne, sondern auch jedermann in der Weise, wie, die wir zu ihm, zu reagieren, wie wir, um Clarissa Dalloway oder Leopold Bloom tun.