All About Eve: Fotografie von Eve Arnold – Rezension

Kunst Sensus, London

"Was fuhr und hielt mich im Laufe der Jahrzehnte? Was war die treibende Kraft? "Hätte ich ein einzelnes Wort zu verwenden, wäre es Neugier." Dieses Zitat von der bahnbrechenden Fotojournalist Eve Arnold, starb im Januar, im Alter von 99, ist unter den verschiedenen Ego-Wand-Texten, die All About Eve, eine Retrospektive ihrer Arbeit unterstreichen. Wie neugierig sie war ist offensichtlich in der Timeline der Projekte, die sie in ihrer langen Karriere unternahm. Es nimmt eine ganze Wand und sorgt für eine erhellende Lektüre, nicht nur wegen der Langlebigkeit ihrer Karriere – von den späten 1940er Jahren bis in die 90er Jahre – aber für das Spektrum der Themen sie in Angriff genommen.

Im Jahr 1978 allein drehte sie beispielsweise mehrere Porträts, darunter Dirk Bogarde, Francis Bacon und Irene Papas, neben Werbung für Optrex, Englisch für Tourismus, Pentax und Rolex sowie Zuweisungen auf der weißen Juden von Cochin, indische Troubadours und das London Symphony Orchestra für die Sunday Times Magazin. Ihr Arbeitstempo war unerbittlich – sie war immer noch unterwegs Aufgaben gut in ihrem 70er Jahre – aber dieses eingemachte Geschichte ihrer Karriere zeigt die Qualität selten schwankte.

All About Eve ist im Wesentlichen eine Feier des Lebens und Wirkens Arnolds, die Fotos von ihr gewählte enge Freunde der Kurator Zelda Cheatle und der akademischen Brigitte Lardinois, der eng mit Arnold an der Agentur Magnum Photos in den 1990er Jahren arbeitete. Es ist eine große und weit reichende Show ausgewählt aus dem riesigen Archiv von einem anonymen Privatsammler, enthält viele Arnolds bekanntesten Fotografien – einer Reihe jeweils auf Marilyn Monroe und Malcolm X – und einige, die nicht so sofort erkennbar sind. Es gibt ein oder zwei Überraschungen. Das erste ist ein schöne Selbstporträt aus dem Jahr 1948 die begrüßt Sie am Eingang zur Messe. Hier sieht sie jung, schick und völlig unbefangen vor der eigenen Kamera. Wie mit vielen Eve Arnold es fotografiert, kommt mit einer Geschichte verbunden. Offenbar war versehentlich gesperrt, ins Studio eines Freundes in Pennsylvania und gelangweilt, fotografierte sich selbst um die Zeit zu vertreiben. Das Ergebnis ist charakteristisch selbstbewusst.

Die frühesten Bilder in der Galerie sind ihr Studium ab 1951 eine Gruppe von schwarzen Arbeitsmigranten, die Norden jedes Jahr zur Erntezeit reiste, auf weißen betriebenen Farmen auf Long Island zu arbeiten. Es gibt vielleicht unbewusste Spuren der 30er Jahre Arbeit von Walker Evans und Dorothea Lange hier, aber Arnolds düster und etwas surreal anmutenden Gruppenbild der Farm Besitzer, der Familie Davis, genießen Sie ein Picknick unter den Gräbern ihrer Vorfahren, ist alle ihre eigenen.

Durchweg, bestaunen Sie erneut Arnolds Fähigkeit, Zugang zu ihren Untertanen bei der Arbeit und beim Spiel. Ihre vielen Porträts von Prominenten, die sie "Persönlichkeiten" genannt, sind das Produkt einer offeneren und unschuldige Ära, als Sterne nicht so paranoid waren, ihr Image zu kontrollieren. Es ist eine wunderbar intime Aufnahme von Regisseur John Huston und seine dann Teenager-Tochter Anjelica, skizzieren. Arnold erwischt einen jungen Michael Caine tummeln sich spielerisch mit Candice Bergen in eine Pause von den Dreharbeiten Der Magus auf Mallorca und Marilyn Monroe zu Mittag im Wald mit ihrem Ehemann Arthur Miller, am Set von The Misfits. Es ist ein tolles Foto von einem jungen Andy Warhol tief versunken in einem Gemälde in der Fabrik in New York, und eine andere von einem leuchtenden Mia Farrow in der Probe.

Ich habe immer mehr zu Eve Arnolds ausführliche Reportage gezogen worden, die tollen Provisionen, die sie tat, als sie dank einer bahnbrechenden Frau in einer Männerwelt war. Ihre Fähigkeit, zum richtigen Zeitpunkt am richtigen Ort zu sein, und es hautnah und persönlich, zu fangen ist fast unheimlich. Ihr Foto der Führer der amerikanischen Nazi-Partei Teilnahme an einer Black Muslim-Kundgebung in 1961 – sie waren sich einig in der Überzeugung, dass Amerika rassisch getrennt werden sollten – hat eine abschreckende Kraft 50 Jahre später. Entrissen schwarz-weiß-Portrait mit dem krassen Titel Scheidung in Moskau, UdSSR, 1966, ist mächtig in eine ganz andere Art und Weise. In düster Funktionsraum sieht ein verzweifelten Mann weg von der Kamera auf der rechten Seite, während seine Frau stoisch aus in die entgegengesetzte Richtung starrt. Die Körpersprache spricht Bände: sein Kopf liegt auf der Hand; Ihre Hände sind fest, drückte ihren Ehering nur sichtbar. Der physische Raum zwischen dem Paar ist minimal, aber die emotionale Raum ist riesig. Im Hintergrund liest blind, ein Mann eine Zeitung, während andere in ein Buch vertieft ist. Arnold fängt das volle Gewicht des jetzigen behaftet, und die universelle Wahrheit, dass großes persönliches Leid, wie Auden ausdrückte, oft "stattfindet, wenn jemand anderes Essen oder Öffnen eines Fensters oder nur dumpf entlang". Es ist ein außerordentlich ergreifend Foto: der entscheidende Moment dargestellt, ebenso kraftvoll, wenn nicht mehr so wie ein großes Stück der Beobachtungsdaten schreiben oder Filmproduktion.

Eve Arnold war zielstrebig und entschlossen Dokumentarfotograf und Porträtist, die das Vertrauen ihrer berühmten Untertanen gewonnen. Ihre Reisen führten sie nach Afghanistan, Kuba, China und der Mongolei, wo sie eine wunderbar stimmungsvollen Farbserie der jungen Frauen, die die Ausbildung zum Reiter in der nationalen Miliz gemacht. Irgendwie kam alles zusammen in einem visuellen Stil, die eine Signatur beträgt: nicht mehr und nicht weniger als die Welt nach Eve Arnold.