Arthur Pita: the David Lynch des Tanzes

Der Choreograph ein neues Werk für das Royal Ballet Edward Watson und ehemaliger New York City Ballet Sterne Wendy Whelan spricht über seine Einflüsse – und die Notwendigkeit, Glamour in zeitgenössischem Tanz zu injizieren

Ein Choreograph, dessen Lebensgefährte eines der erfolgreichsten Tanzschaffenden auf dem Planeten ist, hätte gute Gründe für Gefühl defensive. Aber Arthur Pita lächelt Kampfnarbe wenn er spricht über das Leben mit Matthew Bourne. "Wir reden über Arbeit viel weil wir beide sind besessen, aber es ist nie konkurrenzfähig, unsere Stile sind so unterschiedlich... Wenn du, Einflüsse redest, Matt geht zurück in die MGM musikalischen und ich bin mehr David Lynch."

Sicherlich haben die Pita Tanzschaffen etwas surreal Glamour, beunruhigende Psychologie und verkabelte Humor von einem Lynch-Film. Werke zeitgenössischer Tanz haben Gottes Garten, ein Update der verlorene Sohn-Geschichte mit einer dunklen, Latin Flexion des Fado aufgenommen; und niemand hat Baby – The World Greatest Show, basierend auf den brutalen Tanz Marathons der Tiefstandära Amerika. Aber Pita ist auch immer die Choreografin der Wahl für klassische Tänzer außerhalb ihrer üblichen Repertorien experimentieren wollen.

In diesem Sommer, Royal Ballet wichtigsten Edward Watson und ehemaliger New York City Ballet Sterne Wendy Whelan tanzen wird, die Ballade von Mack und Jenny, ein neues Duett geleisteten Pita, inspiriert von Figuren aus Weills Dreigroschenoper. Eine Woche später, Natalia Osipova und Ivan Vasiliev werden reprising die weissen comic Facada, Pita erstellt letztes Jahr (und das gipfelt, einprägsam, mit Osipova Aufschlitzen Vasilievs Kehle mit einem Schnitzmesser). Im Anfang 2016 Pita werden auch einer der fünf Choreographen Zusammenarbeit schafft einen neue Nussknacker für die Paris Oper – eine Ehre teilt er mit Sidi Larbi Cherkaoui, Liam Scarlett, Edouard Locke und Benjamin Millepied.

Ist Pita Bereich eklektische, teilweise Dies verdankt seine Herkunft – er wurde in Südafrika geboren, aber seinen portugiesischen Eltern erhalten einen starken Sinn für ihre mediterranen Wurzeln. Seine auch wegen seiner instinktiv katholischen Geschmack, die entwickelt wurde als Teenager als er offiziell studierte Ballett und Modern Dance (bei Johannesburg Art Ballett-Drama und Musikschule), aber auch als Disco Diva Schwarzarbeit.

Fladenbrot wurde Wettkampfniveau Tänzerin, gewann die U14 Disco Weltmeisterschaften und er glaubt, dass die Erfahrung eine zutiefst prägende Wirkung auf seine Karriere hatte. "Diese Wettkämpfe waren total Wild, Sie tanzten Ihre eigene Routine aber musste Sie den Boden mit allen anderen Teilen und mussten Sie schnell lernen, wie man bemerkt zu werden. Die anderen würde Komm auf den Boden und eine Pose zu treffen, so ich in würde um den Raum Eitelkeit Bewegung bleiben –. Die anderen würden tanzen beginnen, sobald die Musik Tat, aber ich warten würde, um sicherzustellen, dass ich die Richter Aufmerksamkeit bekam."

Pita choreografischen Sass wurde auf der Tanzfläche gefälscht aber setzte er ernsthaft zu trainieren. 1991, im Alter von 19, kam er nach London, für einen Master an der London Contemporary Dance School zu studieren und im Vereinigten Königreich, eine Tänzerin mit Matthew Bourne neue Abenteuer Unternehmen im Jahr 1997 blieb. Er und Bourne wurden immer zueinander gezogen. "Ging das Unternehmen für Getränke nach eine Show, die wir oft noch würde in der Bar sein, reden, nachdem alle anderen verlassen hatte." Aber es war während des Telefonats Vorhang von Schwanensee, dass beide akzeptiert, dass sie viel mehr als nur Freunde waren. "Ich war aufgereiht mit den anderen unter meinen Bogen und ich konnte sehen, dass Matt beobachtete mich aus der zweiten Reihe." Die beiden von uns fuhr nur, dann, dass etwas zwischen uns gab."

Als potenziell behaftet, wie ihre Situation gewesen sein mag – das Klischee des Tänzers mit seinem Chef zu schlafen – Pita sagt, es fühlte sich erstaunlich einfach. Und ihre Beziehung war nicht mehr problematisch, als, im Jahr 2003 er gemacht den Übergang vom Tänzer, Choreograph und, in der Theorie wurde Bourne-Wettbewerb. "Es war alles sehr organisch." Ich hatte immer was zu arbeiten, noch als Student, und es entwickelte sich natürlich in kleine Stücke für The Place und choreografiert für Theater und Oper. " Im selben Jahr startete Pita seine eigene Firma Open Heart Productions, die märchenhaft betitelten Doppel Rechnung – BoomShe SheBoom und Bugger, ein Märchen. Von Anfang an Bewertungen auf die Marketingplattform originelle Mischung aus Verhaltensweise und Charme in seiner Arbeit, aber es war mit die Verwandlung, geschaffen für Edward Watson im Jahr 2007, dass Pita vom Rand verschoben, zum mainstream.

Er hatte phantasierte über choreografiert für Watson für eine Weile: "Ich dachte, es war etwas Erstaunliches über ihn, eine Art entrückte Aura." Kafkas Novelle schlug ihn als ein wunderbares Fahrzeug für sein Talent. Obwohl Pita immer noch an die Erinnerung an seine erste Annäherung an Watson zuckt – "Ich hatte ihn zum Kaffee eingeladen, aber mein Portemonnaie vergessen, also ich ihn bitten musste, die Zahlen" – die daraus resultierende Zusammenarbeit war ein Spiel-Wechsler für beide, schöpfen Pita eine Reihe von Auszeichnungen und eine Aufführung der glitschige, ergreifende Horror von Watson zu entlocken.

Die beiden sind nun wieder im Duett vereint, die Pita für Watson und Wendy Whelan erstellt hat. Es wurde ein Test für Pita zu kanalisieren und fordern Sie diese zwei herausragende Talente. "Ed kann recht schnell langweilig werden, weil er schon so viel getanzt hat; Er ist immer am besten, wenn er in einem unbekannten Raum und er ein bisschen nervös ist." Mit Whelan fiel es ihm schwer zu widerstehen, choreografiert die Luft Aufzüge und Salden, die sie so furchtlos und schön wie ein klassischer Ballerina hingerichtet. "Wendy fliegt nur, wenn sie eine Partnerschaft sein ist, sie in der Luft liegt und schwupp Weg sie geht" aber er hat einen absichtlichen Versuch, ihr mit der angespannten sinnliche Sprache des argentinischen Tango, um die heftige Liebe zu erzählen, Weills zwei Unterwelt Zeichen Boden gemacht.

Das Duett verspricht eröffnen gegensätzliche Ansichten von Whelan und Watson, wie Facada für Ivan Vasiliev und Natalia Osipova getan hat. Pita besonders verehrt mit Osipova zu arbeiten: "sie ist so frei und lustig und neugierig auf alles", und die beiden planen wieder zusammenarbeiten. Doch gesteht so viel Spaß wie es gewesen ist, hilft diese stellaren Tänzer zum Experimentieren mit neuen Stilen, Pita er möchten, machen eine Pause vom "Choreograph auf der Seite" und erstellen einen sehr reinen, sehr klassisches Ballett.

Verlangen nach dieser Erfahrung begann er, als er sah, das Royal Ballet Balanchines Sinfonie in C mit Marianela Núñez an der Spitze zu führen. "Ich dachte, es war die vollkommenste, schönstes Stück von Choreografie und Marianela war einwandfrei, Tanzen war so lebendig und so aromatisch, Sie konnten nur atmen drin." Doch wenn Pita er sehnt sich danach sagt, "die Linien und die Rituale des Balletts" hineinzukommen, er gesteht, dass sein Interesse an der Klassik auch durch eine wachsende Unzufriedenheit mit der zeitgenössischen Tanzszene gespeist worden ist, die seiner Meinung nach ist Fragmentierung in zu viele Nischen, in sich gekehrten stilistische lagern.

Jetzt, da er die nächste Phase seiner Karriere betrachtet, Pita hat eine Phantasie des Ausstoßens eines neuen Repertoire-Unternehmens, das das ganze der Kunstform zu umarmen würde. Sein "Traum-Repertoire" umfasst aktuelle, aber unterbewertete Choreographen wie Lea Andersen und Maresa von Stockert: vorbei an Klassiker wie Robert Cohans Zelle und sogar den Film Choreographie von Agnes de Mille und Bob Fosse (deren Tänze für Sweet Charity erinnern Pita von Pina Bausch) "vorstellen", ein Programm, das Michael Clark und Fosse in den Mix geworfen hatte, schwärmt er. "Zeitgenössischer Tanz muss sich selbst ein bisschen mehr Würze und Glamour verleihen. Martha Graham verwendet, um dieses fantastische Sachen über Tänzer werden die Athleten von Gott zu sagen, und ich denke, dass Publikum noch einen Hunger dafür."

• Whelan/Watson: Other Stories ist im Linbury Studio, London, 9. bis 12. Juli. Abendkasse: 020-7304 4000. Facada ist Bestandteil der Ardani 25 Tanzgala im Coliseum, London, 17. / 18. Juli. Abendkasse: 020-7845 9300.