Begegnungen-Ausstellung: eine atemberaubende aber beunruhigend Sammlung der koloniale Ausplünderung
Das Nationalmuseum von Australiens Show der indigenen australischen Objekte ist ein museologischer Minenfeld, was Fragen nach warum sie im Land bleiben können, aus dem sie stammen
Das National Museum of Australia es Ausstellung, Begegnungen, ist aus der riesigen und selten gesehenen Aborigene Sammlung des British Museum, eine Sammlung von Beute aus allen Ecken eines Reiches unter ständiger Erosion gezeichnet.
Es ist eine wichtige und absichtlich provozierend Ausstellung. Es verursachte Spannungen in einigen indigenen Gemeinden darüber, ob Kostbarkeiten – einige von Aborigines und Torres Strait Islander Menschen an der kolonialen Grenze in Situationen extremer Gewalt gestohlen – dauerhaft zurückgeführt oder in einer Museumsausstellung überhaupt angezeigt werden soll.
In der Tat tritt Begegnungen: Aufschlussreiche Geschichten der Aborigines und Torres Strait Islander Objekte aus dem British Museum, eine museologische Minenfeld, die wirft unzählige Fragen – kulturelle, moralische, rechtliche – über wie moderne sammeln Institutionen beziehen sich auf die Menschen deren Objekte sie sammeln und anzeigen, aber haben nicht die Absicht der Rücksendung.
Das British Museum würde zustimmen, diese Elemente nach Australien zu leihen, nur, wenn gewährleistet werden konnte, traditionellen Besitzer hatte keine rechtliche Grundlage, um sie zu greifen. Also, im Jahr 2013 erlassen Labor Bundesregierung inmitten wenig Werbung oder Debatte, ordnungsgemäß Schutz von Kulturgütern auf Loan Act. Das British Museum wollte eine Wiederholung des Jahres 2004 zu vermeiden wenn Indigene Aktivisten drei Rinden Zugehörigkeit zum Dja Dja Wurrung Volk von Victoria, während sie auf Darlehen von BM im Melbourne Museum waren beschlagnahmt. Nach einem langwierigen Gerichtsverfahren kehrte die Rinden nach London.
Übermäßig provokative scheint, dass eines der bellt zurück nach Australien für Begegnungen gebracht wurde. Indigene Aktivisten – die meisten Vocal darunter Dja Dja Wurrung elder Gary Murray, der Künstler und akademische Historiker Gary Foley und Historiker und renommierte Schriftsteller Tony Birch – bestehen die Rinden zusammen mit anderen Elementen in der BM-Auflistung, die die Gemeinschaften der Provenienz anfordern zurückgegeben werden.
Die anhaltende Schmerzen über der ursprünglichen Barks entfernen und Enteignung, die sehr Argument über, wo sie (Great Russell Street, London oder Boort, zentrale Victoria hingehören, von wo die schottische Siedler John Hunter Kerr sie in den 1840er Jahren erworben) ist eines der vielen Features der Ausstellung geworden.
Die leise gesprochene und als Murray war der 2004-Episode im Mittelpunkt. Er spricht leidenschaftlich im Audio-visuellen Interview in der Ausstellung über wie Museen zu haben "Integrität", haben dadurch stark suggeriert wird, dass das British Museum nicht bei seiner Völker Artefakte hat.
"Sie nicht den Eiffelturm in Südamerika anzeigen, Sie nicht Big Ben zu bringen und zeigen ihn in Neuseeland." Warum würden Sie setzen die Rinden in den Schubladen des britischen Museums und nicht anzeigen lassen? … Sie würde lieber sie zurück nach Boort repatriiert werden. "
Ganz.
Eine breite und intensive indigenen Auseinandersetzung mit dieser Ausstellung, das Ergebnis der Beratungen seit letzten Jahrzehnt mit den 27 Gemeinden, aus denen die Ausstellungsstücke ursprünglich, stattgefunden hat. Die indigenen Referenzgruppe, unter dem Vorsitz von Yawuru Mann Peter Yu, hat den Prozess eng betreut.
Indigene Reaktionen reichten von denen am Beispiel von Murray zu anderen wie Torres-Strait-Insulaner Ned David. Schöne Objekte, darunter ein Dugong Charme und eine Kopfbedeckung, die Zugehörigkeit zu seinem Urgroßvater Maino, ein Stammesführer Feature in Begegnungen. Im späten 19. Jahrhundert gab Maino beide Elemente zu einem britischen Anthropologen und Sammler, Alfred Haddon, die sie an das Museum übergeben, eine Zeitlang die Maske prominent ausgestellt wurde. David will nicht die Objekte zurückgegeben und die Ausstellung von ganzem Herzen unterstützt.
Andere, die für Begegnungen ausdrücklichen stolz interviewt worden sind, die ihre Völker Objekte es aus der Dunkelheit und in der Ausstellung haben. Aber Begeisterung ist häufig qualifizierte sich mit Trauer und bedauern, die die Objekte in die Aussparungen des britischen Museums nach Begegnungen zurückkehren müssen.
In einem eloquenten Katalog-Essay, ursprünglich als eine Rede in London Anfang dieses Jahres geliefert June Oscar, eine Banuba Frau, sprach wie die Objekte aus der Sammlung des BM unbestreitbar "repräsentieren überleben, Belastbarkeit und produktive Dynamik aus der Treffpunkt unserer indigenen und nicht-Eingeborene kulturellen Realitäten geboren".
"Eines Tages, wenn wir aus unserer Mischlinge gelernt und akzeptiert unsere gleich indigener und nicht-Eingeborene Nationhoods haben, werden wir bereit sein für diese Objekte zu Hause – zurückgegeben werden, für den Wohlstand, zu existieren, wo sie zu Recht gehören, neben unserer Vorfahren als mächtige Erbe für die nächste Generation unseres Volkes, geboren in einer starken, stolzen und bemerkenswerten Zivilisation gehalten werden."
Oscar wurde in eine lange Suche nach den Kopf des Jandamarra, der legendären Kimberley Rinder Dieb und Polizei Tracker-gedreht-Freiheitskämpfer. Sub-Polizeiinspektor CH Ord, wer führte die Polizei Jagd auf Jandamarra, schließlich holte unvermeidlich, Outlaw, seit zweieinhalb Jahre nach der Tötung ein weiterer Polizist auf der Flucht gewesen war.
Polizei erschossen Jandamarra auf 1. April 1897. Sie schneiden Sie den Kopf und schickte ihn nach England als Trophäe.
In seiner Jagd nach Jandamarra, bei denen er hatte die "unangenehme Pflicht der Festnahme oder Dispergieren [ein Euphemismus für das Schlachten] die schwarzen", Ord beschlagnahmt eine Anzahl von Elementen, inklusive einen Glas-headed Speer (in Begegnungen) aus verschiedenen "native lagern".
Das Nationalmuseum in Canberra hat dafür gesorgt, dass Vertreter der beteiligten Gemeinden die Möglichkeit haben, die Objekte zu sehen, während sie hier sind. Die Idee, dass Objekte, die vor langer Zeit verloren nach London zurück in Australien, wenn auch kurz, Emotionen gebeugt hat und angehoben, die hofft, vielleicht könnten sie dauerhaft zurück.
Aber das britische Museum ist nicht anfällig für Rückkehr wertvollen Kulturgut (Zeugen Griechenlands lange bemühen, die Parthenon-Skulpturen zurückgeführt haben) damit seine Sammlung untergraben den Weg des Reiches. Und es ist unwahrscheinlich, einen Präzedenzfall zu schaffen, mit der Objekte in Begegnungen.
Es mir immer wieder hingewiesen worden ist, das nationale Museum Fokus mit Begegnungen seit jeher auf eine prägnante und hervorragende Ausstellung Inszenierung, welche It sicherlich hier geleistet – nicht Rückführung. Aber Begegnungen führen, Ian Coates, Kurator und Museumsdirektor, Matte Trinca, solle wenn positive Diskussion über Rückführung aus der Ausstellung wächst also es.
In der Realität die Diskussion – oder das Argument – begann mit ersten Plänen vor einigen Jahren für Begegnungen und eine verknüpfte Ausstellung, indigenen Australien: dauerhafte Zivilisation an der BM Anfang dieses Jahres.
Begegnungen weder seinem 125-Seiten-Katalog beschönigen die Gewalt, die viele der zentralen Ausstellungsobjekte auf Erwerb wurde. Frontier Beziehungen zwischen weißen Siedlern, Soldaten, Entdecker und Aborigines und Torres Strait Islanders waren komplex und differenziert. Die Ausstellung spiegelt sicherlich.
Aber eine sehr einfache Wahrheit liegt zugrunde, dass Komplexität: die Dynamik solcher koloniale und postkoloniale Beziehungen waren nie und habe noch nie, wurden wirklich gleichberechtigt sind. Der Entdecker, Siedler, Soldaten, Bergleute, Hirten hatten Waffen und Whitefella Recht zu nehmen, was sie wollten – land, Leben, Kulturgut – und halten es.
Die traditionellen Eigentümer dieser Objekte erworben von den Europäern in frühen Begegnungen und jetzt in der BM verwehrt sicherlich echte Wahl (bis jetzt) über, wo sie am besten aufbewahrt werden. Dabei ist es schwer, nicht zu den Kulturgütern auf Loan Act im Rahmen eines kolonialen Kontinuums zu sehen.
Objekte in Begegnungen haben wurden sorgfältig ausgewählt, angelegt, beleuchtet, durchsetzt mit modernen indigenen Artefakte und Audio-visuellen Displays und alle beschwörende gewebt in und um eine große traditionelle Fishtrap Struktur.
Lassen Sie Ihr Auge, dass Fishtrap zu verfolgen und Sie werden sehen, ein ovales Objekt.
Es ist das Holzschild sank um ein Gweagal Tribesman während einer Konfrontation mit der Crew von Captain James Cook HMB Endeavour an der Botany Bay im Herbst 1770 an den Punkt der Ostküste schwarz-weiß-Erstkontakt.
Der Botaniker Joseph Banks beharrte, daß eines der Löcher in das Schild von einer "einzigen Spitzen Lanze" kam. Aber Blackfellas immer sagen, Nein, Nein, Nein, wird das Loch von einer Muskete Runden – auf jeden Fall ist ziemlich wahrscheinlich Sie würde zustimmen müssen, gegeben Cook und seine Männer erschossen und Verwundeten Gweagal an diesem Tag.
Das Schild wurde in Großbritannien mit einigen Spears gebracht. Dies ist das erste Mal, das sie nach Australien zurückgekehrt sind.
Museen sind alle über die Geschichten, die erzählt werden können durch die Objekte, die sie halten.
Begegnungen umfasst 151 Objekte aus der Sammlung des British Museum 6.000 Artikel indigenen australischen, am meisten davon selten, wenn überhaupt, in London seit Übernahme durch verschiedene Mittel aus dem Jahre 1770 ausgestellt hat. In indigenen Australien sind solche Objekte – Körbe, Speere, Netze, Schilde, Kunstwerke, sogar Fotos – keine bloße Gesprächseinstieg zu lange, sonst vergessen Veranstaltungen.
Diese Objekte verkörpern, geistig und körperlich, die Leben der Vorfahren, die hergestellt und verwendet sie. Die Materialien, aus denen sie hergestellt wurden – Holz, Glasfaser, Feuerstein, Tierknochen, Ocker-verlinken sie Land, nicht weniger als die Völker, die dort für Dutzende von Jahrtausenden gelebt haben.
An den Wänden der Begegnungen sind gedruckte Zitate von einigen der 200 oder so Ureinwohner während interviewt besteht darauf, was das Nationalmuseum einen umfassenden Konsultationsprozess mit 27 Gemeinden Herkunft war.
Ein Anführungsstrich von Noongar Mann Ian Wilkes liest: "die Wadjalas [weißen] wurden nur hier seit 220 Jahren wissen Sie. So ist es nicht viel überhaupt."
In den Plan einer 60.000 Jahre Zivilisation hat er Recht. Aber in dieser kurzen Zeit – da erste Ostküste Kontakt mit Kapitän James Cook HMB Entdeckung in Botany Bay im Jahre 1770, Invasion im Jahre 1788, die Morde von Zehntausenden im Grenzkrieg, systematische Enteignung, Krankheit, und weiteren institutionellen Rassismus und Unterdrückung – es war ziemlich lang genug, damit die Whitefella fast sein Volk zu vernichten.
Die erwartete Aussterben der Rasse war was angetrieben Anthropologen und Institutionen auf einem unerquicklichen Gerangel um die Sterbende Völker dokumentieren und exportieren ihre Artefakte und in der Tat Tausende von Aborigines und Torres-Strait Körperteile, von denen viele sind noch zurückgegeben werden.
Darunter alle ist die dornigen Erhaltung gegen Plünderung Frage. Konservierung, kann natürlich die Plünderung Bruder sein. Einheimische Artefakte, die nie für die Nachwelt gedacht waren erhalten geblieben, von Museen auf der ganzen Welt vor allem, weil sie in erster Linie geplündert wurden.
Und zusammen mit der Tatsache, dass einige Leute in den indigenen Gemeinden Provenienz Recht wollen ihre Objekte dauerhaft repatriiert, Begegnungen mit eine intensive emotionale Unruhe, eine potente provokative Kraft verleiht.
Ich kann es nicht anzeigen, da habe ich einfach keiner anderen Messe für seine Objekte und die Geschichten, die sie sagen könnte, so gefangen ist Begegnungen in gewaltsame Übernahme Hintergrundgeschichten, Fragen über Beratung und der Anstand des British Museum fortgesetzt "Eigenverantwortung", der viele dieser Elemente.
Artefakte wie Speere, Schilde und Palm Körbe stehen neben modernen Werke des Nutzens und der Kunst von den Menschen in den Gemeinden, aus denen die Originale schon 1770 stammen. So wir Spears hat vor kurzem von den Nachfahren der Gweagal bei La Perouse sehen, eine gewebte Clutch aus Richmond River, die vorgestellten in 2014 indigenen Fashionweek und eine geschnitzte Holz und Glas Surfbrett, "Bayi Moort" (Turtle Familien"), von Noongar Künstler Peter Bauer und Kim Fitzpatrick.
Dies wird verstärkt mit einer kleineren, kostenlose Ausstellung, unruhiges: Geschichten in, mit der Arbeit der zeitgenössischen australischen Künstler, Elma Kris, Jonathan Jones, Judy Watson, Julie Gough und Wukun Wanambi, reagiert mit ironischen, kritischen Augen der BM-Sammlung.
Begegnungen stellt eine Frage, die ironischerweise, gewollt oder ungewollt, die Ordnungsmäßigkeit der traditionellen Museum Sammlung Praktiken herausfordert. Aborigines und Torres Strait Islander Kultur am besten gehalten, weitgehend ungesehen, im Museum Gewölbe oder gelebt, wo Vergangenheit mit Gegenwart in indigenen Gemeinschaften so ordentlich vereint?
In einer Zeit, als australische Regierungen, die Schließung der traditionellen Heimat Gemeinschaften zwingen, trifft hellsichtig Riffs aus wie gründlich die Vergangenheit die Gegenwart und die Zukunft in indigenen Australien beauftragt.
Das British Museum Kollektionsteile in Begegnungen möglicherweise den Schutz von australischem Recht. Aber letztlich können nicht Sie Gesetze für die öffentliche Meinung, einheimische oder auf andere Weise.