Caravaggio und die Kunst der Diät

Die üppige Bankette, gemalt von der Renaissance-Meister fanden statt, als ein gutes Beispiel für gesundes Essen in dieser Woche durch das National Obesity Forum – aber waren sie wirklich so nahrhaft?

Die Caravaggio-Diät wird in einem Gasthaus in das Abendmahl in Emmaus, gemalt im Jahre 1601 von den Menschen selbst verteilt. Aber es hat viele Gemeinsamkeiten mit den lustigen vormodernen Gourmandising diese Woche von David Haslam des National Obesity Forum empfohlen? Behaupten, dass fettarme Diäten sind kontraproduktiv, Haslam, sinnierte: "ich oft ein Caravaggio Stillleben Meisterwerk dagegen geben ideale positive Bilder von gesunden Lebensmitteln – Fasan, Fleisch, Fisch, Wein, Kakao, Obst und Gemüse, vielleicht eine Scheibe Brot – mit dem negativen Bild der traditionellen"Diät"... und Frage mich, wo die Welt falsch gelaufen."

Er ist eindeutig vertraut mit Dan Browns Gesetz, das besagt, dass wenn Sie nach Namecheck einen Künstler gehen, sollten Sie sicherstellen, dass es ein Name ist, die jeder gehört hat. Die Geheimgesellschaft Verschwörungstheorien in Browns Bestseller Sakrileg hatte zuvor an des französischen Künstlers Nicolas Poussin, aber braun muss haben zu Recht erkannt, dass niemand einen Roman mit dem Titel The Poussin Code kaufen würde. Nur wenige sehen sogar auf Poussins Gemälde in der National Gallery. Ich vermute, die Gemälde Haslam denkt sind wirklich aus dem 17. Jahrhundert niederländische Stillleben Bilder mit ihren herzhaften nordeuropäische Hunks fettreichen Käse, Bier Gläser aufschäumen und prall gefüllte Pasteten. Aber die "Willem Claeszoon Heda Diät" klingt fast so gut.

Ein kurzer Überblick über die verlockende Köstlichkeiten angelegt, für der auferstandene Christus in das Abendmahl in Emmaus zeigt, dass weit von drängt uns zu stoppen, Getue über Fett und genießen gute, altmodische Grub, Caravaggio tatsächlich eine sehr gesundheitsbewussten Ernährung Verschreibung ist: Wenn Sie wirklich seinen Rat nahm, würden Sie meist Frucht essen. Hervorragend lebensechte Sternbild fast zu üppigen aussehende Trauben gequetscht und vernarbt Äpfel, eine Granatapfel-Burst öffnen um zu enthüllen die blutroten Samen innerhalb und anderen Reifen, sogar überreif, Phantasien, die Balance gefährlich auf den Rand des Tisches ist nur eine von vielen Obstkörbe, die in Caravaggios Kunst erscheinen. Frucht ist sein zweiter Favorit Thema nach roten Lippen und dunkeläugigen junge Männer –, die in der Regel Obst korrumpierbar sind.

Das Abendmahl in Emmaus ist über die einzige Mahlzeit in Caravaggios Gemälde, das nicht völlig Obstesser, denn es auch enthält kräftigen Hunks aus Brot und ein gut gerösteten Vogel, alle nach unten mit Wein und Wasser gewaschen. Aber Geflügel ist eine fettarme Ernährung. Es gibt kein rotes Fleisch in diesem oder anderen Caravaggio Gemälde. Das fattiest, was, das jemand in seiner Kunst verbraucht, ist in seiner späten Malerei, die sieben Werke der Barmherzigkeit, die einer stillende Frau ihres Vaters zeigt. Ist das die Caravaggio-Diät – Muttermilch für Erwachsene? Es ist fast verrückt genug zu modern geworden. Ein weiteres Caravaggios Themen ist Johannes der Täufer wird enthauptet und sein Kopf auf einem Teller serviert – Kannibalismus würde sicherlich die humorlose Gesundheitspolizei trotzen.

Ob es wirklich ratsam ist, Food-Ideen von einem Mann bekommen, der starb, als er 38 – und, selbst in seinen 20ern war selbst als schlecht aussehende in seinem Gemälde der Kranke Bacchus dargestellt – ist eine andere Frage. Caravaggio lebte am Rande des Gesetzes und schließlich überschritten, als er einen Mann in einem Straßenkampf (gut, einer Piazza-Kampf) getötet und Rom fliehen musste. Er scheint jedenfalls kümmerte sich um seine Nahrung haben. Einer seiner Auftritte in Roms Strafregister ist ein Zeugnis von einem Kellner im Restaurant Moor hatte das Pech, Caravaggio und seine Kumpels einen Teller mit Artischocken, die Hälfte davon in Öl und die Hälfte in Butter gebraten servieren. Caravaggio gefragt, welche das waren, und die Kellner sagte ihm, sie zu riechen. Caravaggio sprang auf, schlug ihn mit einem Tontopf und zog sein Schwert immer bereit, aber einer seiner Freunde ihn vom töten der Kellners zurückgehalten. War er vielleicht besorgt über das Essen zu viel Butter? Oder wollte er, im Gegenteil, die Butter gebratene Artischocken ganz zu sich selbst als Teil seiner vermeintlichen Ernährung von gesättigten Fetten?

Artischocken sind noch eine römische Delikatesse, und wenn es kommt zu einer Diät in Renaissance und Barock italienischer Kunst, dies ist ein Hinweis. Viele Aspekte der italienischen Küche heute zurück zu mindestens dem 16. Jahrhundert, einschließlich die Vorliebe für frisches Gemüse und Obst, die Macht des Landes essen – sorry, National Obesity Forum – weniger als unsere eigenen "traditionellen" Ernährung aus Fleisch, Fleisch und mehr Fleisch selbstmörderisch. Reading Pepys Tagebuch, ist es ein Wunder, dass jemand im 17. Jahrhundert England überlebt die unbarmherzigen Haufen von gebratenem Fleisch. Salat war noch im Italien der Renaissance, in Mode. Der Schriftsteller Pietro Aretino (Erfinder, wohl, des Journalismus und der Pornografie) besonders gelobt toskanischen Salate mit ihren subtilen Verwendung von Kräutern. Er beschreibt auch Toast Brot durch einen offenen Kamin und eintauchen in Olivenöl – das heißt, Crostini.

Caravaggio und die Obdachlose, die sich für ihn Essen nicht wie nichts ebenso wie die wohlhabenden Renaissance Mann Aretino, aus dem Mangel an Fett auf ihren Körpern zu beurteilen. Sie nie ihre Hände vor dem Essen, entweder gewaschen – jeder in seinen Gemälden hat schmutzige Fingernägel, einschließlich seiner jungen gebissen durch ein Eidechse, die für sinnliche Kirschen mit schmutzigen Fingern erreicht. Diese Kirschen und alle Caravaggio Früchte sind nicht so vielen vollen Mahlzeiten als Sex Snacks. Sie gehören in ein Schlafzimmer, zusammen mit dem roten Wein durch seine leicht bekleideten Bacchus angeboten. Essen und Wein für Caravaggio sind sinnliche Metaphern, Bilder der fleischlichen Lust.

In das Abendmahl in Emmaus enthält er provokativ seine dekadenten Früchte in einer religiösen Szene. Die Äpfel sind subtil verfallenden: eine Figur hat Spalten auseinander. Der Obstkorb ist Sünde, es ist Krankheit, es ist der Tod – alles den ätherischen Christus ist zurückgekommen, um uns zu erlösen. Der kalte, Tote gebratene Vogel ist ein Bild der Kreuzigung. Caravaggio kann nicht helfen, wird böse. Er zeigt uns seine ausgehöhlte Niederungen und parson's Nase in einer absichtlich obszöne Weise. Am Ende glaube ich nicht, dass er kümmerte sich viel über das Essen – nur über Sex und Tod.