Cecil Beaton auf Stil Diktatoren von Paris – Mode Archiv
Der Beobachter, 22. Juni 1958: Der gefeierte Fotograf auf Paris Designer, Balenciaga, Chanel, Yves Saint Laurent und Pierre Cardin
"Trotz Frankreichs politische Zwangslage," schreibt Beaton, "die Geschäfte von Luxus müssen lebendig gehalten werden. Es ist wichtig für sie, die Paris bleibt das Modezentrum und die die Herausforderung "Was ist neu?" von den gefräßigen Käufern, aus den vier Ecken der Welt, mit komplette Behörde erfüllt werden sollten.
"In diesem Moment Paris sind Designer, aus Rest cures in der"Midi"oder Sanatorien in der Schweiz, zurück bei der Arbeit auf die Kollektionen, die Mode wird nächsten Winter diktieren. Bei Accord sagen sie tapfer, "nur in Schwierigkeiten ist die kreativste Arbeit – Krisen geben stärkere Kraft auf Reiz."
"Eine Aura des geheimnisvollen umgibt die Künstler zu diesem Zeitpunkt der Schwangerschaft. Ideen, die aus ihren Inkubatoren in den nächsten Wochen entstehen werden wie Staatsgeheimnisse bewacht. "Wer sind diese Menschen, deren Wort solche Gewicht trägt?"
ERSTEN Balenciaga, wer von allen Schneiderinnen heute der am meisten verehrten ist und einflussreich. Sogar seine Rivalen sind großzügig Lob seines Genies. "Er ist unser Meister," sagt Givenchy. "Während des Krieges er völlig das Konzept und die Konstruktion von Frauenkleidern, verändert", sagt Castillo. "Die neuesten Trends auf ihn zurückgeführt werden können", bestätigen die jüngere Generation, die von seinen Ideen Leben. "Seine Arbeit basiert auf ewige Regeln; auch seine Phantasie baut auf dem klassischen. Er sagt den Molière Schneiderinnen, "der Kenner, Marie-Louise Bousquet.
Balenciaga ist eine schwarzhaarige, behäbigen aussehenden Spanier von mittlerer Größe und Alter, mit durchdringenden Augen, süchtig, Schnabel und vogelartigen Bewegungen des Kopfes. Er ist der bescheidene Herkunft, sein Geschmack ist einwandfrei und er erwartet Perfektion in allen Dingen. Ein Mann von solcher Granit-Integrität ist leicht schockiert über die Taktik der Dschungel Kriegsführung der Mode. Er ignoriert die Angebote zur design für Großhändler, Teilnahme an Werbung oder Formen der Ausbeutung, die "so viele Firmen sparen" frönen. Er weigert sich, sein Geschäft zu vergrößern und konnte nie von einer großen Organisation gesichert werden. Seinen Geschmack und sein Talent konnte nicht "gekauft werden." Er muss mit völliger Freiheit zu arbeiten.
Im Gegensatz zu den meisten Designern versteht Balenciaga jeden Aspekt seines Fachs. Er ist ein Schneider und Schneider. Er versteht es wie kein anderer Sachen zu leben – mit Material zu spielen und Artikulation zu geben. Noch heute kann er hinter die Kulissen eines seiner Kleider nähen abgefangen werden. Sein Sinn für Farbe ist im wesentlichen Spanisch – starke, harte, noch subtiler. Er kann durch hundert Muster grau Futter, bevor er das findet, was er braucht. Er abgewandt das hübsche, nimmt jede unnötige Verzierungen oder Ornamente und jedes Design auf das einfachste reduziert.
In keinem seiner Werke gibt es diesen leichten Hauch von Gemeinheit, die so oft der Grund für eine Schneiderin Erfolg. Es gibt keine Überraschungen um ihrer selbst Willen. Er schwelgt nie in Bluff oder Tricks. Seine Gestaltung ist ganz auf die Bedeutung des linearen – von Maß und Proportion gebaut. Seine Sammlungen selten von einer Saison zur anderen unterschiedlich sein, aber weiterhin eine deutliche Entwicklung zu folgen, und sie sind immer drei Jahre vor den anderen.
Vor Balenciaga, gut gekleidete Frauen trugen einen guten Anzug (gut sitzenden, mit einem gepflegten Hals), eine Bluse und einen immer Hut. Balenciaga nahm, dass die Bluse, zog den Mantel an den Seiten und Nacken, schneiden Sie die Ärmel zwischen Ellenbogen und Handgelenk, die Schultern verdickt, lassen sich alle Nähte und den Kopf des Hundes Hut aufgesetzt. Am erste Frauen schien, als ob sie vor einer Katastrophe tragen ein fremdes Kleidung, aber die provokativ überdachte Formen und Losbefestigung Säcke, in der Tat die Silhouette von heute geflohen, waren alle Erfindungen von diesem einsamen master-Mind.
Balenciaga ist selten von seinen Kunden zu sehen und nur selten in die Gesellschaft erlischt. Durch seine Flüchtigkeit ist er eine Atmosphäre des geheimnisvollen heimzukehren. In der Tat, er ist traurig und der Natur etwas wortkarg und führt ein sehr ruhiges Leben in einer luxuriösen Wohnung mit Acme Zurückhaltung im düsteren spanischen Geschmack dekoriert.
Wie Balenciaga, schüchtern und würdevoll, dich durch seine blaue Brille schaut (er ist besorgt um sein Augenlicht) geht dein Herz an ihn. Hier ist ein Mann von solcher Tiefe Intensität des Gefühls, dass Leid ist etwas, was er nicht entkommen kann, und Sie vermuten, dass irgendwo Leben für ihn schief gelaufen. Vielleicht kam zu spät Erfolg zu ihm; Vielleicht hat er nur Werke zu hart und sorgen. "Why worry sich zu Tode?", fragt er. Wir hoffen Sie, daß er nicht Ruhestand für betrachten wenn er das tut, dann eine Ära beendet wird.
Es ist ein Wunder der Mode, die jemand, der vor vierzig Jahren alle Frauen, die die Art und Weise kleiden, die sie tat, die mit unvermindert Vitalität, noch sollten weiterhin nur das gleiche tun werden. Chanel ist unzerstörbar.
Ignorieren die Launen der Mode, Chanel Kleidung Kostüm geworden. Noch ein Effekt der Einfachheit, die sie in das Konzept der Gegenwart perfekt ausgehend. Mit kurzen Jacken, kürzere Röcke, makellose weiße Manschetten und Tam-o-Shanter hat dieser lebenden Legende die macht, jederzeit hauen, der nicht zugeben, dass in allen Facetten der Kunst des Lebens, sie das oberste Orakel ist.
Ich PROPHEZEIE eine lange, gesunde Zukunft für Pierre Cardin. Er ist wohlerzogen, ruhiger junger Mann mit Blässe der ein Convolvulus, aber er ist schäumend vor "innere Verbrennung"; Wenn er von seiner Arbeit spricht seinen Augen lodern, seinen Speichel läuft trocken und seine Stimme nimmt genügend Volumen, um die Edwardian knacken Putz seine Decke.
Als Schneider für Dior lernte er die Kunst der Montage und schneiden, dann – trotz des Seins keine Zeichner – Bühne gestalten für Cocteau und Bérard migriert. Aber das Geschäft, das er nun besitzt geht für die Antithese des Kostüms. "Style Kostüm nur vor oder nach seinem Tag wird", erklärt er. "Nichts hält. Etwas zu viel gesehen automatisch wird hässlich. Die Strip-Tease und Paris Akte haben das eng anliegende Kleid nicht mehr schön oder auch junge gemacht."
Als ihm ein reiche Hersteller für seine aktuellen Modus des Tarnens des göttliche weibliche Form von redte, explodierte Cardin. "Du bist stolz auf deine Herrin Körper, aber Sie nicht anzeigen lassen, wenn Sie sie in einem riesigen Zobel Mantel umhüllen. Warum sollte ich es in Baumwolle anzeigen? Außerdem ist es für uns, ihr ein Geheimnis zu geben. Wir müssen ein Rätsel der Brüste und Hüften machen. Alle Künstler von Brueghel, Modigliani, habe Verzerrung zur Reiz zu schaffen. Heut Brüste müssen zurückgehen, das Geschlecht Schub nach vorne. "
Cardin, wie Givenchy, ist ein Mitglied der Martian Schule: seine junge Modelle sind für alle Science Fiction-Aktivitäten. Ihre Köpfe von Sturzhelmen, Firemen es Masken oder kulinarischen Waffen geschützt, sie sind wie Birnen, Torpedos oder Raketen-Raketen, Silhouette, leicht behaarte Materialien. Sie sind in der Vorhut derer, die den Weltraum zu erforschen; Sie verlassen Lollobrigida unten, auf der Suche, erdgebunden und Fußgängerzone.
Vielleicht ist es noch zu früh, um Lehre ganz wie talentiert Dior "Aiglon," der junge St. Laurent sein kann. Das Erbe der möglicherweise der am besten organisierten Mode-Imperium in Paris half ihm deutlich über die Hürde der ersten Kollektion nach dem Tod des großen Kaisers. Aber diese schlaksiger, bebrillten Jüngling, sah aus wie der "Twenty-Two Unglück" Professors in "Der Kirschgarten" macht aus dem Vertrauen von Dior und der Respekt, die ihn von allen unter ihm jetzt beschäftigt, die ihm gegeben, seine Entscheidungen mit ruhiger Entschlossenheit, und er wird für die Weitschweifigkeit seiner Ideen bewundert. So weit können zu seiner Ehre das Trapez-Kleid und das Verschwinden dieser entstellenden Welt, den Reißverschluss gezählt werden.
Das erste Mal, das ich St. Laurent traf, kam er in den späten Abend, nachdem die Bal de TÊTes begonnen hatte, eine Kopfbedeckung der Efeu für Madame Ratli zu machen. Er war bis zu dem Punkt des Seins unartikulierte zaghaft hatte, und die Aufregung gemacht zu haben bereits sieben verschiedene Kopf-Kleidern an diesem Tag ihn mehrmals in Ohnmacht fallen. Ein Teller mit kalten Schinken bot aber ignoriert. Seine Hände mit den Fingern so dünn wie Käsestangen, zitterten paralytically. Doch bald entstand ein kleines Meisterwerk der Originalität.
Sehr leicht zu beeindrucken, mit großen Vorlieben und Abneigungen, er steht am Anfang eines schwierigen Weges, aber seine Jugendlichen Schwung und Inspiration erlauben ihm keine Zeit, darüber nachzudenken, die Hindernisse vor.