Das Gebrüll (betrunken) der 20er Jahre: Literatur des größten Partylöwen

Als Partei Ferienzeit in vollem Gange wird, wir sollten anerkennen, die große Partygänger vergangener Tage: insbesondere die Modernisten

Das Leben eines Schriftstellers kann ein ruhiges Geschäft, verbrachte sein gebückt ein Manuskript in einem ruhigen Landschaft Haus. In einem modernen Twist Leben Schriftsteller meist Gott weiß wohin um in einem Programm für kreatives Schreiben zu unterrichten.

Aber für viel des 20. Jahrhunderts, Schriftsteller strömten in Städten. Dies galt insbesondere in den 1910er und 1920er Jahre, als moderne auf die Szene explodiert war. Also, am Abend die großen oft brach ihre Einsamkeit Gemeinde miteinander über einen Drink (oder sieben). Dies führte sowohl einige ziemlich faszinierend Abendessen Partei Gespräche und mehr als ein paar Party-Pannen und Ungeschicklichkeiten.

Just in Time für den Urlaub Partei-Schläger, der sogar nicht-Schriftsteller heimsucht, dachten wir, dass wir Sie an ein paar von ihnen erinnern würde.

Edna St. Vincent Millay, New York der 1920er Jahre: "sie war grün, positiv grün"

Dichter und Party Girl Edna St. Vincent Millay war fester Bestandteil der Greenwich Village Böhmen in den 1910er und 20er Jahre. Soziales Leben dann zentriert die Provincetown Playhouse "Pagan tummelt sich" und "Art Modell Frolicks" der Webster Hall. Aber die täglichen Partys waren intimer, entstanden aus dem Wunsch zu erfüllen und sich schlecht benehmen mit anderen Schriftstellern und Künstlern.

Im Jahre 1917 wurde des Malers Charles Ellis eine neue Ankunft aus Ohio, aber er wusste bereits, wer die aktuelle literarische Sensation war, und lud sie zu einer Party mit seinen Freunden in ihrer Wohnung Macdougal Street. "Wir saßen vor unserem Kamin trinken Glühwein", erinnert er sich. "Es war ein extrem kalter Winter, einer der kältesten in der Geschichte der Stadt, ich glaube. Wir würden alles, was wir finden konnten, hölzerne Straßenschilder, alles verbrennen. Dann setzen wir die Poker in den Wein erhitzt. Kleinen Vincent saß da mit uns und hatten ein paar Gläser und wir waren alle intensiv reden. Plötzlich sah ich zu ihr und sie war grün, positiv grün. Ich nahm sie auf die Toilette und sagte ihr, was Sie tun und sie tat es, und sie war danach alles in Ordnung."

Die sensible Millay war zu diesem Zeitpunkt noch "ein schüchternes kleines Mädchen, direkt aus Vassar". Ihre Schwester Norma erinnerte die bewusste Anstrengung sie und Edna in modernen Mädchen zu setzen: "Wir saßen am Waverly Place Socken stopfen und praktiziert die Verwendung von vulgären Ausdrücken, wie wir genäht. Nadel, Scheiße. Nadel heraus, Piss. Nadel, ficken. Nadel, Fotze. Bis wir einfach mit den Worten waren."

Bloomsbury, London der 1920er Jahre: "das Fehlen der Verfeinerung ihrer Idole"

Die Bloomsbury Gruppe waren nicht besonders scheu Haufen von Anfang an. An einem Nachmittag im Jahr 1907 ging Lytton Strachey in die Stube hinein, wo Virginia Woolf saß mit ihrer Schwester Vanessa Bell, und deutete auf einen Fleck auf Vanessas Kleid, anspruchsvoll, "Sperma?" Nach einem leisen Moment des Erstaunens Woolf aufgenommen, "alle Schranken der Zurückhaltung und Reserve ging. Eine Flut von Heilige Flüssigkeit schien uns zu überwältigen. Sex durchdrungen unser Gespräch."

Bloomsbury Parteien zog eine eklektische und bedeutende Menge. David "Bunny" Garnett, ein fester Bestandteil der Gruppe erinnert im Gespräch mit dem verwegenen Leisfilm Schauspieler Douglas Fairbanks Picasso zu sehen. An einem anderen war auf das Haus von John Maynard Keynes und seine Frau Lydia Ehrengast der produktivsten Romantik Romancier Berta Ruck, wer von den Haushalt Dienern vergöttert wurde. Garnett in Erinnerung:

Leider hatten die Walter Richard Sickert, die Ihr Gericht gezahlt hatten, entdeckt, dass sie singen konnte und hatte ein umfangreiches Repertoire der alten Risqué Musikhalle Lieder, die er liebte. Sie war erfreuen uns mit: "Traue niemals einen Seemann ein Zoll über dem Knie."

Seine Schlussfolgerung bemerkte ich, dass das Hausmädchen, unterstützt durch die Köchin im Erdgeschoss schluchzend geführt wurde. Beide wurden durch das Fehlen der Verfeinerung von ihrem Idol bitter enttäuscht.

Aber Auftritte bei anderen Parteien waren erfolgreicher, als Quentin Bell Marjorie Strachey geben "obszön Comic-Darstellungen von Nursery Rhymes" erinnerte und Sickert Durchführung eine Version von Hamlet auf Keynes Twelfth Night Party im Jahr 1923.

Harlem Renaissance, New York, 1920er Jahre

A'Lelia Walker, Erbin der Mutter afrikanische Haarpflege und Kosmetik-Imperium von Langston Hughes den Spitznamen "die Göttin der Freude der Harlems 1920er Jahre". Sie war eine großzügige Gastgeberin, die 1928 beschloss, ihr Zuhause auf 136. Straße ein kulturelles Zentrum, wo sie zeigen Kunst und Parteien für junge Künstler, vermischen sich mit potentiellen Förderern werfen könnte. Sie nannten es den dunklen Turm nach einem Gedicht Countee Cullen und Schablonen Hughes The Weary Blues an der Wand.

Die Ankündigung ihrer neuen Venture Einladung zu lesen: "Wir widmen dieser Turm der Aesthestes. Dieser kulturelle Gruppe von junge Neger Schriftsteller, Bildhauer, Maler, Musiker, Komponisten und ihre Freunde. Ein ruhiger Ort von besonderem Reiz. Ein Rendezvous, wo sie zu Hause fühlen können, ein wenig Tid-Bits in angenehme und interessante Atmosphäre teilzunehmen."

Die Mitgliedschaft war $1 pro Jahr, und die Parteien lief aus "neun am Vorabend bis zwei am Morgen". Broadway Stars und Nachtclub-Sänger unterhalten eine eklektische, freigeistigen Publikum. Die lesbische Aktivistin Mable Hampton besuchte eine Partei in den 1920er Jahren, das war eine Offenbarung zu ihr: "Gab es Männer und Frauen und Männer, Frauen und Frauen, und Männer," sagte sie. " "Und jeder Tat, was sie tun wollte."

Walkers berüchtigtsten Party war laut dem Historiker Steven Watson möglicherweise apokryph. Für den Abend Lebensmittel umgekehrt sie die rassische Hierarchie, ihre weißen Gäste bedienen, "Schweine Füße, Gänseleber und Badewanne Gin, während die schwarzen, in separaten und mehr noble Viertel sitzenden Gäste aßen an Kaviar, Fasan und Champagner".

Die Fitzgeralds, Côte d ' Azur, 1920er Jahre

Literatur der berüchtigtsten Partygänger, Scott und Zelda Fitzgerald, heiratete am 3. April 1920 im St. Patricks Kathedrale in New York und begann eine monatelange Bender zu feiern. Sie waren zwei Luxus-Hotels für ihre Gelage rausgeschmissen, und die Zeitungen berichteten über sie atemlos. Zelda selbst erinnerte die Ära gleichsam in einem Dunst: "unter düsteren ironisch Parrots of the Biltmore ein Halo aus goldenen Bobs in schwarzer Spitze und Schulter Blumensträuße zerfiel... "Es war nur eine Menge verbürgen."

Die berühmten Partyszenen im Fitzgeralds Romane beruhten oft auf wahren Begebenheiten, die durch eine ähnliche Art von nostalgischen, flüssige Dunst verwandelt. Die Dinner-Party in Scotts 1936 Roman Tender ist die Nacht basiert auf einer Party in der Villa Amerika über die Côte d ' Azur, Heimat der Expat Gastgeber Gerald und Sara Murphy, Modelle für den Roman zentrale paar.

Nach 1962 New Yorker Profil von Murphy, Fitzgeralds schlechtes Benehmen war provozierend und kindisch als glamourös und louche. "Er begann Dinge unglücklich zu Fuß bis zu einer der Gäste, ein junger Schriftsteller, und bat ihn in einem lauten, scherzhaften Ton, ob er Homosexuell war. Der Mann sagte leise "Ja", und Fitzgerald zurückgezogen in temporäre Verlegenheit."

Nach mehr Possen, einschließlich den Schriftsteller Archibald MacLeish Stanzen und werfen ein Bild an eine Prinzessin, begann"Fitzgerald wirft Saras Gold gesprenkelt venezianischen Weingläser über die Gartenmauer. Er hatte drei davon auf diese Weise schlug vor Gerald ihn hielt." Er war für drei Wochen – vom Haus verboten aber früh genug vergeben.