Der große weiße Weg: kann die Vielfalt Hamilton zuletzt auf Broadway gebracht?
Leslie Odom Jr sagte letzte Woche, dass trotz Hamiltons Erfolg, er immer noch nicht die Rollen angeboten wird, die ein weiße Schauspieler wäre. Werden die Dinge jemals ändern? Wir sprechen mit Schauspieler und Casting-Agenten Rennen am Broadway
In diesem Jahr prahlte Broadway vielleicht ethnischsten verschiedene Saison des letzten Jahrzehnts. Es gab mehrere Musicals und ein Spiel spielen beide erstellt und durchgeführt von Künstlern der Farbe und andere Werke dieser vorgestellten weißer Schauspieler in Rollen. In dieser Saison ebenfalls erste Broadway Darsteller im Rollstuhl – in einem Musical Dance-lastige nicht weniger. Als Tony-Nominierungen bekannt gegeben wurden, gingen 14 40 Nominierungen in den Kategorien Schauspiel zu Akteuren der Farbe, ein Willkommen Korrektiv zu den #OscarsSoWhite-Trend.
Ist aber wie vielfältig Broadway wirklich? Und wie gemütlich ist es, Künstler Farbe? Letzte Woche, der Hollywood Reporter versammelten sich sieben nominierte Schauspieler – Leslie Odom Jr, Jeff Daniels, Gabriel Byrne, Zachary Levi, Reed Birney, Danny Burstein und Alex Brightman – für einen runden Tisch, die oft auf die Vielfalt der Saison konzentriert. Genug erzählt, schien, dass eine Kammer mit Vielfalt nur ein Schauspieler der Farbe gekennzeichnet. Aber eher betrüblich waren Odom Kommentare auf seine beruflichen Perspektiven nach Hamilton.
Odom hat als Aaron Burr, der Bösewicht von Hamilton Karriere-Herstellung Bewertungen verdient. Aber er zog daraufhin zu kommentieren: "Wenn ein weiße Schauspieler hatte eine ähnliche Situation, wie ich bin gerade jetzt in dieser Show, die Art von Erfolg dieser Show gäbe es drei oder vier Angebote pro Woche für die nächste Ihnen zeigt wirst tun."_FITTED Es gibt keine Shows für mich zu tun. Es gibt einfach keine Rollen."
Dies scheint nicht übertrieben werden. Aus der Perspektive der Vielfalt sehen die Aussichten für die nächste Saison nicht besonders hell. Natürlich, Ankündigungen von neuen Projekten werden weiterhin im ganzen Sommer und Herbst in Rollen, aber wie es aussieht, die Saison noch einmal konzentriert sich auf Revivals und Verfilmungen – Les Liaisons Dangereuses, Kopfstimme, Preis, Murmeltier, Hello, Dolly!, The Glass Menagerie, Charlie und die Schokoladenfabrik. Mit Ausnahme von Katzen, die vor kurzem angekündigt Leona Lewis als Grizabella und Miss Saigon, Shows mit Akteuren der Farbe in den primären Rollen unwahrscheinlich scheinen, (obwohl Natasha, Pierre und der große Komet von 1812, eines der wenigen ursprünglichen Stücke angekündigt, muss ein afrikanisch-amerikanischer weibliche Hauptrolle und Interpreten der Farbstich in anderen Teilen).
Theaterstücke und Musicals dauern Jahre, bis zusammenkommen, so kann es mehrere Saisons bevor wir die Folgewirkungen von diesein erleben. Aber was wird genau die Wirkung, und wie erfolgreich war in dieser Saison im Hinblick auf die Vielfalt? Abgesehen von der Hamilton-Moloch, in dem Akteure aus unterschiedlichen Ethnien Gründerväter, Liebhaber und Rivalen, spielen wurden Kasseneinnahmen gemischt. Treue und Amazing Grace beide schnell geschlossen. Im Schatten ist hängend auf. Mische entlang, an den Füßen! und die Farbe lila weiterhin gut zu machen. Zusammenfassend lässt sich sagen dies sollte immer noch genug für die Hersteller, take a Chance on mehr gewagte Material, bedarf vielfältiger wirft fördern und es sollten Autoren und Komponisten, zu fördern. Aber wenn signifikante Änderung überhaupt kommt, es kann langsam kommen.
Warum das so ist? Broadway ist zum größten Teil ein gewinnorientiertes Unternehmen. Sterne gerupft aus Film und TV, Branchen, in denen auch Aufzeichnungen in Bezug auf Vielfalt, gemischt haben sind oft als notwendig angesehen, um Shows zu verkaufen, und ein Großteil dieser Sterne sind weiß. So, während in dieser Saison James Earl Jones sah, Forest Whitaker, Jennifer Hudson und Lupita Nyong'o auf die Bretter, es sah auch Jeff Daniels, Michelle Williams, Jessica Lange, Gabriel Byrne, Jim Parsons, Jesse Tyler Ferguson, Matthew Broderick, Clive Owen, Linda Lavin, Judith Light, Keira Knightley, Bruce Willis und Al Pacino.
Es ist auch wichtig zu beachten, dass während Musicals, neue und wiederbelebte, vor kurzem eine größere Bereitschaft zu diversifizieren ihre Casting gezeigt haben, gerade spielt widerstandsfähiger, nachweislich aus ein Mangel an Phantasie oder eine Angst vor dem Publikum, die ein höheres Maß an Realismus im Drama erwarten, zu entfremden oder also Hersteller übernehmen können. (Vielleicht gilt diese Annahme auch Musicals. Während des Roundtable verteidigt Zachary Levi der All-weißen Besetzung von sie liebt mich mit etwas Gehör Behauptung, dass das Musical "ein komplett weißer werfen hat, denn es in Budapest in den 1930er Jahren findet, und das ist, was geschrieben wurde".)
Mit der bemerkenswerten Ausnahme von Eclipsed, während des liberianischen Bürgerkriegs eingestellt und ausschließlich mit Frauen von Farbe spielt der anderen neuen im Angebot, nur die Menschen es geschafft, einen Schauspieler der Farbe in einer Hauptrolle gegossen und Elend afroamerikanischen Schauspieler in eine kleinere gelegt. In Bezug auf die Erweckungen The Gin Game und Hughie rühmte sich berühmte Schauspieler der Farbe in den Hauptrollen, aber den Rest, nur Ivo van Hove Wiederbelebung des The Crucible hatte eine integrierte Besetzung.
Doch Ana Villafañe, die als Gloria Estefan in On Your Feet Sterne!, hat sich die Aufregung dieser Saison gefühlt. Auf dem Weg zur Arbeit übergibt sie die Zelte für Hamilton, Eclipse und Shuffle Along. "Es ist sehr mächtig,", sagt sie. Als Hispanic Frau verbrachte sie Stereotype Rollen zu spielen. Ihre Eltern "waren so müde, mich von einer Bande getötet", sagt sie, Erfahrungen, die sie besonders stolz darauf, Estefan, spielen gemacht haben ", die neu definiert, was eine Latina aussehen könnte" und sein. Sie ist stolz, zeichnen unter einer Besetzung von mehr als 30 Hispanic Schauspieler, vor allem in einem kulturellen Moment "wo Donald Trump ist eine eigentliche Sache", und in die Menge an ein Publikum, bestehend aus "allen Formen und Farben und Größen" zu suchen.
Sie glaubt, dass an den Füßen! weiterhin laufen und hofft, dass durch die Zeit, die sie es verlässt, werden weitere Möglichkeiten für die Akteure der Farbe. "Wir wollen uns dargestellt in den Künsten zu sehen", sagt sie. "Und es wäre ein großer Fehler nicht, diese Chancen für Akteure der Farbe zu machen." Denn es gibt eine klare Wissensdurst." Sie hofft auch, dass Produzenten und Casting-Direktoren werden erkennen, dass sie und Frauen wie sie mehr als nur "die Latina mit lockigem Haar und das rote Kleid" spielen können. Wie sie sagt: "Das sind nicht die einzige Geschichten können wir sagen."
Bernard Telsey, der Leiter der Telsey + Company und ein Mann, der dazu beigetragen, Pionier der Farbe-bewusste Casting mit diversen Ensembles der ursprünglichen Miete, fragt sich, warum es Broadway Autoren, Regisseure und Produzenten so lange dauert, um sich mit Künstlern aus allen ethnischen Gruppen zu öffnen. "Es gibt viele Jahre zwischen Miete und Hamilton," stellt er fest. Telsey sagt, dass er und seine Kollegen Casting Directors immer Charakter Beschreibungen begrüßen, die ethnische Zugehörigkeit nicht einschränken. "Das ist, wofür wir leben," sagt er. Er will mehr Produktionen mehr kreativ zu denken. Farbenblinde gießen, sagt er, "muss vielmehr auch bei Geschichten passieren, die nicht von People of Color geschrieben sind. Wir müssen weitere Fortschritte zu machen." Er schlug vor, dass die Menschen ermutigen, diese Weise zu denken "nicht so viel ein harter Kampf, wie es früher".
Aber farbenblind Gießen noch nicht die Norm. Jennifer Lim, ein Schauspieler, ursprünglich aus Hong Kong ausgezeichnete Hinweise als die weibliche Hauptrolle in Chinglish vor ein paar Jahren erhielt hat sehr wenige Broadway-Rollen in den folgenden Spielzeiten für Vorsprechen gefunden. In gerade spielt hat sie gefunden, dass einige Rollen in allen ethnischen Gruppen öffnen. "Die Chancen gibt es nicht," sagt sie, und sie versucht "nicht bitter darüber zu bekommen". Sie hofft, dass zeigt, wie Hamilton erweisen wird, eine Spiel-Wechsler, bestreitet die Idee, dass weiße Publikum Spiegel ihrer selbst sehen wollen oder Farbe-bewusste Gießen sie zu verwirren. "Als jemand, der nicht in diesem Land aufgewachsen und kennt sich nicht mit dieser Ära der amerikanischen Geschichte, ich hatte kein Problem Anschluss an die Geschichte oder immer emotional investiert," sagt sie.
Wenn Chancen für ausübende Künstler Farbe auftreten, ist die Aufregung spürbar. Craig Burns, Casting Director bei Telsey + Company, statt offen fordert die asiatisch-amerikanische musikalische Untertanentreue letzte Saison und erinnert sich an "ein Gefühl der Feier" während der Anhörungen. Burns beschreibt in dieser Saison als einer "für die Geschichtsbücher" in Bezug auf seine Vielfalt und er glaubt, dass seine Wirkung dauert. "Die Branche scheint in dieser Saison und aller seiner Vielfalt entsaftet werden," schrieb er in einer e-Mail. "Live-Theater sollte die Welt in der wir Leben widerspiegeln."
Also was kann Produzenten und Publikum das herbeiführen? Jesaja Johnson, der als Mister in die Farbe Lila Sterne und freut sich ", ein Teil dieser bedeutenden Saison sein", glaubt, dass Produzenten sollten neue Autoren zu finden und fördern diese Autoren eine Reihe von Geschichten zu erzählen. "Der Grund, warum wir nicht vielfältiger Programmierung haben weil wir nicht genug Produzenten sucht neue arbeiten", sagt er. "Die demografische Entwicklung der Dramatiker produziert wird, sind sie nicht Dramatiker der Farbe." Produzenten und Regisseure können auch selbst offener nicht traditionele Casting und Publikum zeigen können Unterstützung für Produktionen, die unterschiedlichen Besetzungen montieren zu tun.
Dies ist entscheidend, wenn wir talentierte Künstlern aus allen ethnischen Gruppen arbeiten am Broadway und im Theater im weiteren Sinne zu halten. Wie Odom in der Roundtable sagte: "Ich werde mich selbst aufpassen. Ich werde in Ordnung sein. Ich werde gehen, Musik zu machen. Ich werde gehen, TV zu tun. "Ich werde gehen, tun, was ich zu tun habe." Er hofft auch klar, dass der Erfolg von Hamilton und zeigt, wie es, Autoren und Produzenten weiter auf der ganzen Linie beeinflussen wird, aber vielleicht wird es nicht schnell genug passieren. "Ich wäre daran interessiert zu sehen, wie es in die nächsten zwei oder drei Jahreszeiten aussehen", sagte er: "Weil ich keine ganze Menge Sachen hören."