Der Mars; Der Hummer; Pan; Die Show der Shows; Le Pont du Nord – Rezension

Matt Damon ist jedermann Starman verdient einen Oscar. Und der Hummer ist phantastisch und romantisch

Auf halbem Weg durch Ridley Scotts lost in Space Adventure The Martian (Fuchs, 12), ist eine wichtige lasst uns-Get-to-Work-Montage zu David Bowies Starman erzielt. "Gibt es eine Starman warten in den Himmel, er hat uns nicht zu sprengen, weil er weiß, dass es lohnt sich," singt, dass die Außerirdischen aller Menschen als Top Nasa Messing Huddle zu Matt Damon Erdling Astronaut von Mars gestrandet. Bowies vorbei nun verdient im Moment eine unbeabsichtigte Kloß im Hals, aber es war schon ergreifend: Scott hatte schon immer ein Händchen für offensichtlich wörtliche Musik und diesein kapselt die ernste Hoffnung dieser gesamte, sehr schöne Film.

The Martian kann grob unterteilt werden als Science Fiction, aber es gibt etwas tröstend von unserer Welt darüber. Put it down Damon, tut wer wie viel anständiger, nachdenklichen Köpfchen als Schauspieler wie sein Charakter, Mark Watney, hat als Astronaut. Damon ist gewachsen zu einem der wenigen großen modernen Filmstars, seine geniale Persönlichkeit eine konsequente Verstetigung Einfluss auf seine Filme selbst als flüssig passt sich als fast jeder andere. Er wurde Oscar-nominierten für diese Recht; Ich wünschte, er würde die Statue von der angespannten schauspielerischen Arbeit von Leonardo DiCaprio stehlen. Damon es Leistung ist im Einklang mit dem Regisseur des Films tragen on-durch Geist, führt ein größeres Interesse an Fähigkeit als Kampf. Ich sehe es als Anti-Forrest Gump: die Geschichte von einem mutigen American Everyman, die vollständig durch Wissen triumphiert.

Ein weiterer Film, der eine dezidiert ohne weiteres seinen eigenen Sinn für das fantastische, wenn auch in weit mehr beunruhigende Wirkung trägt ist es Yorgos The Hummer (Geist, 15). Eine benommen erfinderische Satire auf die zeitgenössische Beziehung Sitten, findet es als viel Narbenbildung Fremdheit im täglichen Kampf um die menschliche Gesellschaft, wie in ihrer Zentrale, surreale Einbildung. Es ist eine Welt, wo Tiere weitere soziale Demütigung zu ersparen und Gesellschaft das unansehnliche bLicht der einzelnen Folk übrig abgekoppelt Personen umgewandelt sind. Griechischen Bilderstürmer brachte Lanthimos zuvor uns Dogtooth und Alpen; Arbeiten in englischer Sprache hat nicht seinen wilden Sinn für das absurde abgestumpft.

Erste Hälfte des Films schwebt in einem Paralleluniversum sozialen Nettigkeiten abgestreift, als Colin Farrells gedriickte Protagonist eine Zwischenstation für die flehend ungebunden-lorded über mit gebieterischer Mangel an Empathie durch eine unvergleichliche Olivia Colman navigiert. Aber es ist später, dass der Film schon eisig brillant, irgendwie in Form, taut als Farrell wie Geist Rachel Weisz Fellow "Einzelgänger Begegnungen". Eine echte persönliche Verbindung muss eine gefährliche Kampflinie zwischen ebenso militanten Gruppierungen, bzw. eintreten-zweit-Konvention und kompromisslose Unabhängigkeit überleben. Was ergibt sich aus diesem grausam witzigen Kampf etwas aufrichtig ist, unerwartet romantisch; ein Herz schlägt irgendwo unterhalb Lanthimoss einzigartigsten Gehirn.

Nach der Runde Niederlage, es von Kritikern beim Loslassen erhielt, du brauchst mich, Ihnen zu sagen, dass Joe Wrights Pan (Warner, PG) eine erhebliche Enttäuschung ist kaum: ein unnötig Peter Pan -Prequel, das Fülle und leere, verbilligt von kitschig CGI auf Schritt und tritt. Es gibt noch mehr zu aufrichtig in Die Show der Shows (Dogwoof, 12), eine reizende, Dialog-freie Archivierung Schleppnetz durch ein Jahrhundert im Wert von Zirkus und Varieté-Tradition bestaunen. Unter der Regie von Offbeat der Pferde und Männer Direktor, Benedikt Erlingsson, und pauschal von Sigur Rós erzielte, ist es eine Dokumentation, die Kanäle des entsprechenden Geistes ihres Themas, aber nie als twee löst. Das kann nicht gesagt werden, für Gemma Bovery (Soda, 15), ein Posy Simmonds-Verfilmung mit Gemma Arterton, die verwaltet die bescheidene Leistung, unerträglich Immer Drama um Tamarazu verbessern. Ansonsten hat diese sonnige Flaubert Revision nur Kabeljau-gallischen jubeln zu empfehlen.

Gab es nichts Kabeljau-gallischen über Jacques Rivette – New Wave war der Meister der letzten Woche verstorben über rein, manchmal dunkel Französisch wie es nur geht. Ich erwähnte vor kurzem Pfeil ist ausgezeichnet, aber teuer neue Rivette Kollektion, aber weniger investierten Bewunderer zollen will sollte ins Mubi.com, wo Le Pont-du-Nord, des Regisseurs relativ unangekündigte 1981 Gehirn-Stößel, derzeit gestreamt wird. Eine Art des funkelnden Film Noir, zwei Außenseiter Frauen gezeichnet durch eine geheime Karte von Paris in die Stadt kriminelle Unterwelt in dessen Mittelpunkt, machte es Rivette bei der Wiederherstellung von einem Nervenzusammenbruch. Er trägt seine in der Regel elastische Sinn für die Realität, sondern auch ein frisch erwacht Eifer für die Stadt des Lichts und seine Geheimnisse.