Der Wiedergänger; Gehirnerschütterung; Die 33; Mit mir gehen; Scott der Antarktis; Shane; Die Lady Gambles; Kein Mensch von ihrem eigenen – Überprüfung
Leonardo DiCaprio Grunzen und zuckt seinen Weg durch die eisige Landschaft, während Will Smith Stämme nur schwer in eine ernst aber würdige Leistung
Im Jahr 2001 sah ich Alejandro González Iñárritus fiebrigen, zersplittert Debüt Amores Perros und dachte, dass er der aufregendste Film-Maker in der Welt werden könnte. Fünfzehn Jahre später, scheint die Industrie, diese Ansicht zu unterstützen; seine Filme sind jedoch stetig weniger lohnend gewachsen. Der Wiedergänger (Fuchs, 15) ist ein Keuchen, üppig bemuskelt Frontiersman Spektakel, das vor kurzem er eine zweite Mal in Folge bester Regisseur Oscar und es gewann ist leicht einzusehen, warum: Kosten, Know-how und technische Athletik des Baus werden präsentiert in seiner jeden Kopf-drehen-Sequenz erschossen, seine jeden Malick äffen Tableau der sonnenbeschienenen natürliche Ekstase. Ebenso ist es nicht schwer zu verstehen, wie Leonardo DiCaprio seine lang aufgeschobener Oscar gewonnen hat, für die Wiedergabe von Hugh Glass, ein edles, aus dem 19. Jahrhundert Pelz-Trapper blutig verachtet. Jedes Grunzen, Wince und trotzig, humpelte Stich seiner Leistung erfolgt mit maximaler Anstrengung und Dringlichkeit.
Iñárritu weder DiCaprio ist wissentlich unter-souled, sozusagen. Dennoch hat der Film, den sie, den unter den großen Himmel Zersiedelung und Rohholz Schönheit gemacht haben, kleine Seele zu sprechen. Es ist eine kleine, zielstrebige Geschichte von Rache zwischen zwei gleichermaßen schlecht skizziert männlichen Archetypen, aufgebauschtes oben mit Bärenfellmützen und gesprengt, um steigenden Breitbild-Proportionen. Ich kümmerte sich kein Jota für Glas Quest, motiviert durch eine Vater-Sohn-Bindung, die fadenscheinig Skript in den meisten verständnislos bedingungslosen Bedingungen bildet; Ich fand mich wühlen für Tom Hardy Gurgeln, Bramble bärtigen Bösewicht, der zumindest genug durchgeknallten Gehabe um ihn aufzuwärmen, standardmäßig bietet. Weder bin ich überzeugt, dass Iñárritu kümmert sich viel um seinen Helden Leidenschaft-artige Qual, aber er ein außerordentliches Auge hat dafür, dass es so exquisit wie möglich aussehen.
Sie wären besser dran mit einem Re-releases der Woche, beginnend mit – im Einklang mit der Woche Thema der anstrengenden körperlichen Prüfungen – Ealing Studios strengen, aber seltsamerweise mitreißende Scott der Antarktis (Studiocanal, U). Diese Geradeausfahrt 1948-Lesung von der Ill-Fated Terra Nova-Expedition wird menschliche Rückgrat von Schauspieler John Mills, aber es ist Jack Cardiffs Kinematographie und Vaughan Williams Kerbe, die die Wiederherstellung zu rechtfertigen. Eine neue Blu-Ray von Shane (Eureka, PG) poliert hübsch auf einer Hollywood-Western, die weniger einen Profil-Schub braucht: die Mischung aus Stoizismus und Stimmung in George Stevenss 63-j hrige Film schneidet immer noch tief.
Schließlich ist es eine gute Woche für Fans von Barbara Stanwyck Kuriositäten, die wirklich jeder sein sollte. Die flintiest, die meisten schnittig moderne Hauptdarstellerin des Goldenen Zeitalters des Kinos streben ihre Sachen zu off-Kilter Effekt in der glücklich wenn eher zufällig neu aufgelegt (einfach Media, 12) The Lady Gambles , ein zwingend Downbeat alten Hollywood nehmen auf Lowlife zwang. Und zufälligerweise Netflix nur noch 1950 Stanwyck Fahrzeug Nr. Mann of Her Own auf seine noch dürftige Sammlung von Pre-1960 Titel: ein B-Ebene Noir Melodrama Abitur Körnung von Stanwyck und einem harten kleinen Drehbuch von Sally Benson und Catherine Turney gegeben. Es ist eine ungewöhnliche Verschmelzung der floriden "Frauenbild" Drumherum mit härteren Genres hell-dunkel-ich bin froh, dass Netflix hat abgerufen, aber zufällig ihre Kuration Prozess.