Die 10 besten Liebe Bilder

Werfen Sie zu Ehren der Valentinstag Ihre treuen Augen über die süßesten Darstellungen der Romantik – und seine Schattenseiten – auf Leinwand

1 | Rembrandt
Die jüdische Braut (c1666)

Liebe ist geduldig, Liebe ist eine Art: Dies ist die visuelle Verkörperung dieser großen Verse aus Korinther lesen so oft bei Hochzeiten. Rembrandts Meisterwerk ist in seiner jeder Pinselstrich zu lieben. Über sein junges Paar wissen wir sehr wenig – wer sie waren, ob sie eine Braut, war, ob sie tatsächlich jüdisch waren – aber dieses Bild über Porträts auf jeden Fall geht. Ihre Gesichter sind strahlend mit der Anbetung. Ihre Gesten sind schön: sanft legte seine Hand auf ihre Brust, ihr zärtlich abgedeckt wird. Sie sind selbst an diesem Tag und noch universeller. Das Gemälde ist eine Art weltliche Altarbild, eine Inspiration für Liebe, Demut und Geduld.

2 | Rubens
Die Honeysuckle Bower (c1609)

Gerade zurück von der Hochzeitsreise sitzt Rubens Hand in Hand mit seiner neuen jungen Frau Isabella Brant, unter die Geißblatt-Blüte. Sie lächelt ihr bekanntlich süßes Lächeln; Er lehnt sich zurück, Beine gekreuzt und entspannt. Alles, was im Garten blüht; und diese beiden sind einander die Liebe sicher. Es ist bekannt, dass sie perfekt aufeinander abgestimmt wurden (Rubens, ein begnadeter Schriftsteller, links beredte Briefe Isabellas heitere Humor loben). Wo so viele Porträts aus dem 17. Jahrhundert Ehe streng formalen, die historische Aufzeichnung eines Vertrages, diesein ist fließend, Konversation und sinnlich. Die Liebenden neigen zusammen in jeder Hinsicht.

3 | Watteau

Die Überraschung (c1718)

In einer Waldlichtung sitzt ein Musiker als der Sonne verblasst, mit dem Versprechen der Nacht kommen, Geklimper nur Zoll weg von einem jungen Paar in einem leidenschaftlichen Clinch gesperrt. Sie sind also in ihrer Diagonalen Umarmung – rapt deren deren Glieder in dieser Schauder des roten und weißen Satin sind? – sie scheinen kaum bewusst diese unangenehm enge Zuschauer. Vielleicht ist die Musik die Nahrung der Liebe für sie, oder vielleicht sind sie so hungrig, denn einander sie ihn überhaupt nicht hören. Der Musiker scheint uns zu zeigen, was er (und vielleicht der Betrachter) fehlt. Er ist einer der Watteau es semi-tragischen Beobachter.

4 | Renoir
Tanz auf dem Land (1883)

Renoirs Liebhaber sind durch Musik, Tanz und Sommerhitze – und einander weggefegt. Ihr al Fresco Essen wurde in Unordnung aufgegeben; ein Hut (seine?) hat auf den Boden fiel; und sie ist gerade erst zu ihrem Fächer halten wie er ihr durch das Handgelenk und Taille greift die Verwaltung. Das ganze Gemälde scheint zu schwanken. Und die Krönung dieser schön weich und sinnliche Komposition, mit dem Hauch von Federbetten zu kommen, ist das Lächeln auf schöne Gesicht des Mädchens. Freimütig direkt auf den Betrachter gerichtet, heißt es, dass sie könnte nicht glücklicher sein.

5 | Klimt
Der Kuss (1908)

Eingehüllt in einander, sind die Liebenden in ihrer ewigen Kuss umgab. Ihre Liebe ist nicht von dieser Welt (der einzige Ort ist dieser ätherischen Wiese reichen Stoff und Juwel-helle Farbe) und sogar eine kleine Himmelskörper: die Köpfe sind in Blattgold haloed. Es macht keinen Sinn von Körpern unter all dieser Opulenz, außer für ihre elegante Zehen. Nackte Füße, Blumen im Haar: kein Wunder, dass Hippies liebte Klimts Meisterwerk und es bleibt der berühmteste Kuss in der Malerei. Ein perfektes Quadrat einer Leinwand, eine perfekte Passform eines Paares: Es ist einfach was junge Liebhaber oft das Gefühl, verzahnt zusammen in ihrem Kuss, wie die Welt in einen Schimmer um sie herum auflöst.

6 | Chagall

Liebe hebt sie auf, so dass ihre Füße kaum den Boden berühren. Kehren nach unten wie ein Komet oder ein Engel, bückt er rückwärts, sie zu küssen. Chagall wird bald verheiratet sein, um die Teenager Bella, seine Geliebte Muse, und so beginnt der Schwerkraft trotzenden Kraft ihrer Partnerschaft. Dies ist eine Vision der wilden und sinnliche Liebe, sondern auch der transzendenten Anbetung. Der Schal drapiert Raum ist eine Art Heiligtum. Chagall schrieb über seine zukünftige Frau: "Ich musste nur mein Fenster und blaue Luft, Liebe und trat mit ihr Blumen öffnen."

7 | Magritte
Die Liebenden (1928)

Ein Blind Date? Zwei liebende versuchen, durch ihre getrennte graue Hauben, Lippen nie treffen, das Tuch trocken und erstickenden auf der Zunge zu küssen. Können sie einander nicht sehen, sie können nicht fühlen sich gegenseitig und sie können nicht sogar küssen: Es ist ein Meisterwerk von sexueller Frustration. Aber das Gesims über ihren Köpfen schlägt die bürgerliche Inhaftierung von ein paar geklebt zusammen konventionsgemäß aber auch gegenseitig blockierten. Vielleicht wissen sie einander nicht überhaupt. Es ist der Alptraum einer einsamen Beziehung. Diese Hauben können als Wanten verdoppeln.

8 | Frida Kahlo
Selbstporträt als eine Tehuana (1943)

Diese Doppel-Portrait wurde begonnen, im Spätsommer des Jahres 1940, nach der Scheidung die Künstler Frida Kahlo und Diego Rivera. Wie so oft, Kahlo Metapher wörtlich macht. Diego ist im Kopf, auf ihr Gehirn tätowiert in ihrem Kopf trotz aller Qual seine außerehelichen Affären gesperrt. Sie kann nicht aufhören an ihn zu denken. Sie trägt die mexikanischen Tracht, die er liebte und eine Krone aus Blättern, die wie ein Netz zu verbreiten scheint, als ob Kahlo in das Bild und die Obsession gefangen war. Aber das war nicht das Ende ihrer Liebe. Durch die Zeit, die das Bild, die im Jahre 1943 fertig war hatte sie wieder geheiratet.

9 | Stanley Spencer
Die Auferstehung: Reunion (1945)

Wenn es überall in dieser Welt ist, was kommt als nächstes? Larkin sagt alles, was von uns überlebt ist Liebe, aber in Stanley Spencer wunderbare (und heimelige) Vision der Auferstehung basierend auf Port Glasgow Friedhof, diese Liebe ist nicht nur eine poetische Vorstellung aber eine Ganzkörper-Umarmung. Die Liebenden in den Vordergrund, gesehen, umarmt gegen was aussieht wie eine gigantische Liebe Herzen süß, passend eingeschrieben, sind im Moment eines Kusses wieder zum Leben erweckt. Wir werden einander wieder sehen und unsere Liebe wird niemals sterben. Es könnte sein, was wir alle hoffen for... und schließlich, wer weiß?

10 | Robert Indiana
Liebe (1965)

Das Wort buchstabiert Liebe. Aber das Bild ist weit mehr als ein Wort. Das schöne Runde O, neben der aufrechten L und durch die Verstrebungen E, nimmt eine körperliche Form getragen. Er schwärmt, lehnt es sich, den Kopf umgeschlagen wurde. Er flirtet. Es hat seitlich von der Liebe geschlagen wurde. Die amerikanische pop-Künstler Robert Indiana erstellt einen reinen und konzentrierten modernen Piktogramm mit diesem überaus berühmten Gemälde, beschriftet in der Farbe der Liebe gegen eine blaue und grüne Landschaft. Das Bild wurde von Millionen, ein Valentine für unser Zeitalter verkauft. Liebe – was sonst noch wichtig?