Die Vergangenheit zu überprüfen – "seiner schwere und zerebralen Kraft sind außer Frage"
Ein Trennung Regisseur Asghar Farhadi bestätigt seinen Platz unter den Kinos wahren Erwachsene mit dem Schnellkochtopf von einem Beziehungsdrama. Bereiten Sie sich auf Post-Film-Debatte
Farhadiss komplexen und komplizierten Drama ist eine Tragödie der guten Absichten und schlechte Anfänge und Fehlentscheidungen, die damals richtig schien. Farhadi zeigt die Verzweiflung und Wut versuchen, falsche Lebensentscheidungen für nichtig zu erklären und trotzen der Vergangenheit. Eine brillante Eröffnung Vignette zeigt zwei Menschen pranging ihr Auto beim Rückwärtsfahren. Sie sind im Rückblick, aber die Gefahr sieht.
Die Vergangenheit ist ein Film, der kündigt dieses Regisseurs Ankunft in den Rang von den Filmemachern wie Kiarostami, Haneke und PT Anderson, Regisseure, die Absicht auf das unmodern Geschäft moralisch ernsthafte Filme für Erwachsene zu machen sind. Sehr oft wird eine bestimmte Art von Film gelobt als "immersive", für die Bereitstellung der ersehnte sinnlichen Genuss des reinen Kino. Farhadi die Art von Film ist ganz anders, aber genauso wertvoll. Sie sind nicht getaucht; im Gegenteil, Sie sind herausgefordert, entfremdet, gezwungen, heftig auf jeder Zeile, jeder Schnitt, jeden Szenenwechsel zu achten, und dann auf die Frage, was Sie denken, Sie haben gelernt. Nachdem beobachtete und rewatched The Past, Frage ich mich, wenn es ist ein wenig gekünstelt, aber seine schwere und zerebralen Kraft steht außer Frage, einen Schnellkochtopf von Leidenschaft und Schmerz. Genau wie in seinem Film A Trennung ist es, dass die Qual der Trennung, die die Wahrheit einer Beziehung am deutlichsten offenbart; buchstäblich eine Analyse, eine Einnahme-auseinander.
Dies ist ein Verlust der Liebe-Dreieck. Bérénice Bejo spielt Marie, eine Frau, die in einer Apotheke in Paris arbeitet; Tahar Rahim spielt Samir, der die Reinigung nur wenige Türen entfernt besitzt. Sie haben verliebt, und Samir bewegt sich nun Maries Ort, aber so ist die Schwierigkeit und die Schmerzen ihrer Situation, die diese Zeichen nie so einander im Laufe des Films anlächeln.
Beide sind belastet. Marie ist doppelt, mit zwei Töchtern aus erster Ehe verheiratet gewesen; Ihren jetzigen Ehemann ist Ahmad (Ali Mosaffa), die ihr verlassen und floh in seinem Heimatland Iran nach einer Panne vor vier Jahren. Jetzt ist er zurück, um die Scheidungspapiere zu schließen und einfach zu ihrer gemeinsamen Vergangenheit einen zivilisierten Abschied Gebot melden.
Samir ist verheiratet und hat auch mit einem kleinen Jungen, aber seine Situation ist sogar noch schwieriger: seine Frau ist im Krankenhaus im Koma. Und Marie ist sparen einige Neuigkeiten für Ahmad, die er nicht mag.
Überall gibt es in diesem Film Crosscurrents unausgesprochene Vorwurf, Schuld und Angst. Vom ersten Ahmad ärgert der Tatsache, die Marie ihn nicht gebucht hat ein Hotel, zwingt ihn, an ihrem chaotisch und überfüllten Platz zu bleiben, und außerdem hat sie ausgewählt, diesen Moment zu renovieren. (Wie in Farhadis 2006 Film Feuerwerk ist Mittwoch, Renovierung ein Symptom der Dysfunktion.) Ist es Hass oder Liebe? Will sie ihn dort, um seine Nase in ihre neue Beziehung und seine Fahnenflucht zu reiben, oder will sie unterbewusst sehen ihn als der Paterfamilias nur einmal mehr, um Samir gegen Ahmad zu messen? Es gibt ein genialer Moment Ahmad auf der Küche sein Boden Befestigung mucky, verstopfte Waschbecken, genauso wie Samir kommt um ihn zu treffen. Quälend, lehnt Ahmad lächelnd seine Hand zu schütteln, weil er zu schmutzig – richtiger Mann Arbeit ist.
Marie gibt Ahmad einen wichtiger Job, eine nationale Aufgabe, die sofort füllt ihn mit Groll und noch Selbstzufriedenheit, dass es etwas wichtiges für die nur er zuständig ist. Er muss mit Maries ältere Tochter, Lucie (Pauline Burlet), sprechen und sprechen sie aus ihrem neuen, Patziger Haltung und spät in die Nacht. Bei der Erfüllung dieser neuen quasi-väterliche Verantwortung, Ahmad noch mehr von der destruktiven Vergangenheit weckt und deckt verblüffende Schichten von Schuld und Ressentiments.
Gewandt, inkrementell Farhadi Drama offenbart die verschiedenen Lösungen auf die Frage von Samirs Frau und mit jeder Möglichkeit bellen wir unsere Schienbeine auf die schiere Frustration nicht wirklich zu wissen. Samir selbst ist von Grund auf-Marken auf seine Frau Bauch besorgt: sie hätten sie sich selbst, und daher in der Lage, in einem halbbewussten Zustand einzutreten? Die Ärzte sind nicht sicher, sagt ihm nur, dass neue Tests mehr "Raum für Zweifel" aussetzen. Farhadi die ganze dramatische Verfahren gründet sich auf die Erforschung dieser Raum für Zweifel. Die einzige alternative zu bezweifeln ist, schneiden Sie Ihre Verluste und weiterzugehen: eine Anzahl von Zeichen hier beraten einander zu vergessen der Vergangenheit schreckliche zu brechen, Griff. Aber es ist nicht so einfach. Vergessen die Vergangenheit bedeutet den Verlust der Gegenwart und viel von sich selbst.
Düster und schwer dieser Film sein kann, aber es ist berauschend, um etwas zu sehen, die kommen aus dem Kino nicht gesättigt oder träge macht, sondern wollen sprechen – zu reden, was der Film bedeutete und bedeutet für Sie persönlich. Es ist ein seltenes Vergnügen.