Einen kurzen Überblick über die Kurzgeschichte Teil 39: William Trevor

Trevors größte Fähigkeit ist nahtlose Charakterisierung: Wörter, die auktorialen sind eigentlich diejenigen seiner Protagonisten

William Trevor wurde 1928 in County Cork geboren und lebt seit den 1950er Jahren in England. Er gab Skulptur als er 30 Jahre alt, wurde ein Texter und schrieb seine ersten beiden Romane und mehrere Geschichten weitgehend auf Firmazeit. Diese Geschichten, "auf einer ramponierten Remington Schreibmaschine in einen Büro-Korridor in London" komponiert und in England, wurden durch die Neugier auf das fremde "getrieben".

Fremdheit spornt Trevors Phantasie; Künstler, zum Beispiel sind fast völlig abwesend aus seinem Werk. Konsistenz im Laufe seiner langen Karriere wird oft zitiert, aber während seiner Prosa nie weit von einem genauen Naturalismus verirrt, deutliche Verschiebungen sind dennoch erkennbar über seine Arbeit. Die Pinteresque gegossen, um den Dialog in einigen seiner früheren Ausflüge fehlt aus späteren Erzählungen. Seit Mitte der 1970er Jahre irische Einstellungen sind häufiger geworden – 1983 erklärte er, dass er Weg war lang genug, um die künstlerische Distanz zu entwickeln, die er benötigt – und im nachfolgenden Jahrzehnt Politik, insbesondere in Bezug auf die Schwierigkeiten erlangte Bekanntheit. Der jüngeren Schriftsteller, trotz Anzeige das Mitgefühl für seine Figuren, das im Laufe seiner Karriere fortbestanden hat war zweifellos eher bereit sind, die hilflos in grausame Situationen platzieren wo ihre Schüchternheit rücksichtslos ausgenutzt wird. Von diesen Beispiele die noch drückender "The Penthouse-Wohnung" (1967), "Broken Homes" (1975) und "Wird gestohlen von" (1981), in dem eine Frau in einem adoptierten Kind, seine leibliche Mutter wiederkehrende manipuliert wird.

Dieser erstickenden Geschichte endet mit der Projektion von Elend, lieblosen Zukunft, die in der Titelgeschichte der Sammlung, in der sie erscheint, The Ballroom of Romance (1972) wiederholt wird. Eine Trevors genialsten Geschichten, beschreibt es die verminderten Aussichten auf Bridie, die 36 Jahre alte Tochter von Behinderten Bergbauer. Am Samstagabend Zyklen sie Ballroom of Romance, ein düsteres, isolierte Halle, wo Männer und Frauen mit unterschiedlichem Grad der Verzweiflung mischen. Bridie überzeugt sich, dass sie Dano Ryan, ein leutseliger Straße Heilkundiger liebt. Aber wenn ihr planlos Gespräch offenbart, dass er seine verwitwete Wirtin heiraten wird sie bestimmt, sie werden nicht mehr besuchen, den Ballsaal und in den schließenden Linien, versöhnt sich zu einer Vereinigung mit mittleren Alters Bachelor Bowser Egan, mit denen sie manchmal in den dunklen Bereichen dallied hat:

Sie ritt durch die Nacht als am Samstagabend jahrelang sie geritten hatte und nie würde wieder fahren weil sie ein gewisses Alter erreicht hatte. Sie würde warten, jetzt und in der Zeit, die Bowser Egan ihr suchen würde, weil seine Mutter gestorben wäre. Ihr Vater wäre wohl auch gestorben bis dahin. Sie würden Bowser Egan heiraten, denn es einsam wäre, alleine in das Bauernhaus.

"Festsaal der Romantik" spricht von der gleichen "Lähmung", die Joyce in Dubliners; identifiziert Das heißt, ein moralisches Versagen führt die Unfähigkeit, sinnvoll zu leben. Die beiden Autoren teilen Methoden sowie Themen: der Kritiker Dean Flower stellt fest, dass "beide Meister der subjektiven Third-Person und die ironischen Nuancen der indirekten Rede sind". Wie Joyce (und in geringerem Maße, Tschechow), Trevor Massih, seine eigene Stimme innerhalb dieser seiner Figuren zu begraben, dass Kommentare, die zunächst scheinbar auktorialen gezeigt werden, um aus ihnen hervorgehen: "Ziel-klingende Information," wie Blume schreibt, "ist wirklich subjektiv... "Sie hören nie ganz Trevors Stimme." "The Ballroom of Romance" zum ersten Mal zu lesen und man könnte denken, dass die letzten Zeilen eines allwissenden Erzählers angehören. Lesen Sie es noch einmal, und Sie erkennen die Flexion ist Bridie ist: die Worte kein Urteil überliefert, aber eine Erkenntnis angekommen; Epiphanie. Die Fähigkeit, mit der Trevor diese Technik gilt, ist vielleicht sein größter Erfolg als Schriftsteller; die Ironie ist, dass er es tut so gut, dass es nahezu unsichtbar ist. "Ich glaube, alle schreiben experimentell ist," sagte er der Paris Review im Jahr 1989. "Die sehr offensichtliche Art von experimentellen schreiben ist nicht wirklich mehr experimentell als die eines herkömmlichen Schriftsteller wie mich. Ich experimentiere ständig die Experimente werden jedoch ausgeblendet."

Trevors Geschichten erfordern sorgfältige Lektüre aus diesem Grund und weil was oft auf die Geschichte Oberfläche präsentiert wird die Wahrheit verschleiert. Die Spannung zwischen diesen Positionen ist ein zentrales Anliegen von Trevors. Angelegenheiten, die banalsten Ursachen für Täuschung, Wurf seiner Arbeit, und in den späten 1970er und 1980er Jahren interessierte er sich besonders in der Subjektivität der Geschichte. "Die Nachrichten aus Irland" (1986), seine Geschichte von der Hungersnot ist übersättigten mit Lügen und Täuschungen, aus eine Straße nach nirgendwo – eine Beleidigung Arbeits-Projekt ungeeignet zu schwach, hungrige Männer – die Gouvernante Miss Heddoe selbst täuschen Behauptung, dass "Ich nicht diese Dinge weiß", leugnen unangenehme Wahrheiten, die sie früher begonnen hatte, zu begreifen. Während andere politische Werke wie "Attracta" (1978) und "Beyond the Pale" (1981) zeigen, wie das Gewicht der Geschichte auf der individuellen Psychologie auftrifft, zeigt in "The News aus Irland" Trevor Zeichen persönlichen Entscheidungen zu treffen, die im Laufe der folgenden 150 Jahre nachwirken wird.

Trevor hat "großes Haus" Geschichten ansprechen gesagt, denn ihr Umfeld eines Untergangs. Vielleicht deshalb, gegeben, das sterben von der Church of Ireland (Trevor ist ein Protestant) und die katholische Kirche den letzten Verlust von Autorität, Priester sind gekommen, um stärker in seinem späteren Werk verfügen. Ein Gespräch zwischen evangelischen und katholischen Priester ist das Thema seiner letzten großen Geschichte, "Of the Cloth" (2000), die zwar vollständig in konkrete Realität geerdet an den Grenzen der Fabel in ähnlich wie bei John Cheevers "The Swimmer" schwebt. Es ist eine Erinnerung, die wenn Trevors Themenspektrum es verengt hat getan hat, wie er vor kurzem in der Weise der Maler beschrieben, die "Malen zum gleiche Thema viele Male... auf der Suche nach einem anderen Blickwinkel, ein anderer Blickwinkel..." 1989 machte er einen weiteren Vergleich mit Malerei, als er gebeten wurde, definieren Sie die Kurzgeschichte:

Ich denke, es ist die Kunst, den Blick. Wenn der Roman wie ein kompliziertes Renaissance-Malerei, ist die kurze Geschichte ein impressionistisches Gemälde. Es sollte eine Explosion der Wahrheit sein. Seine Stärke liegt in was es gerade verlässt so viel wie es ausdrückt, wenn nicht mehr. Es befasst sich mit den vollständigen Ausschluss der Bedeutungslosigkeit. Leben, ist auf der anderen Seite, die meiste Zeit bedeutungslos. Der Roman imitiert das Leben, wo die Kurzgeschichte knöchernen, und kann nicht zu wandern. Es ist wichtig Kunst.

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