Elisabethanischen Theaters, Chateau Hardelot Review-eine tolle Aussicht aus dem Kreis

Andrew Todd seine Karriere erkunden theatralen Raum verbracht hat, und seine neuen Schauspielhaus in einem französischen Schloss verbindet zeitlosen Prinzipien und moderne Konstruktion

"Wenn"Sie eine Geschichte erzählen, sagt der Architekt Andrew Todd, "Menschen werden tendenziell einen Kreis um Sie herum zu bilden." Dies ist ein Grund, dass Shakespeare Theater, die hölzernen O den Globus oder die Rose, "kein Moment in der Geschichte, sondern ein Paradigma, die kommt immer wieder ins Dasein". Die Geschichte des Theaters, sagt er, "ist die des Gehens und des Kreises".

Auf dem Gelände des Schlosses in Frankreich hatte er die Chance, seine Gedanken in die Praxis umzusetzen. Auf der Greensward Chateau-Hardelot, in der Nähe von Boulogne-sur-Mer und Entfernung des Kanals schnüffeln, ist ein 388-Sitz elisabethanischen Theaters zu seinem Entwurf gestiegen. Das Schloss, eine mittelalterliche Ruine umgebaut eine Torheit Tudor-Stil durch seine aus dem 19. Jahrhundert britische Besitzer, ist ein Relikt aus der ständige Interaktion zwischen diesem Teil von Frankreich und Großbritannien und dient heute als kulturelles Zentrum der Entente cordiale. Mutig, oder vielleicht unwissentlich und es stellte sich heraus mit etwas Schärfe sie geplant die erste öffentliche Aufführung dieser Geste der Solidarität für vergangenen Freitag, 24. Juni, dem Tag nach der Volksabstimmung.

Das Material ist Holz und die Runde Form. Das Auditorium ist vertikal und galleried, mit einer Bühne in der Mitte, und dahinter steckte ein Update eines Shakespeare ermüdend Hauses, die zweistöckige Struktur, deren Türen und Balkone Auftritte und Abgänge Akteure ermöglichen. Es erreicht die Intimität zwischen Darstellern und Publikum seiner alten Modelle. Es gibt keine Sicht auf die Bühne, die nicht auch andere Zuschauer, die das Gefühl erzeugt, das alle zusammen drin ist. Die akustische laut Todd, "setzt sich auf des Messerschneide zwischen verständliche Sprache und wohlklingenden musikalischen Klang". Akteure müssen artikulieren und projizieren, aber sie können so im Plauderton tun.

Todd wollte um ein Gebäude, das "ist absolut up to date, aber 500 Jahre alt werden könnte", mit welchen er im Geist und nicht im Detail Mitteln. Das Gebäude ist keine Übung in strohgedeckten, Fachwerk Rekonstruktion wie (relativ) neuen Welt Londons. Es gibt selektive Verwendung von Stahl und die Grundstruktur ist von Brettsperrholz, eine moderne Technik mit fabrikmäßig hergestellten Paneele, die stark, leicht und effizient bei der Nutzung von Holz.

Der Zuschauerraum ist überdacht, aber Tageslicht in erlaubt und die Bewegung der Luft – mit Hilfe von einigen technischen Kunstgriff – ist natürlich. "Im Gegensatz zu vielen Paläste der Kultur," sagt Todd, "Es ist möglich, legte eine Show in diesem Gebäude buchstäblich mit nichts, nur natürliche Licht von der Sonne und natürliche Belüftung, den Atem des umliegenden Waldes."

Äußerlich ist es eine Ansammlung von Formen innerhalb eines Zylinders in der Luft durch einen dünnen Bambusrahmen gezeichnet. Der Bambus sieht aus, als ob es eine Überdachung oder Banner unterstützen möglicherweise aber hat eigentlich keine Funktion außer zu umreißen die geometrische Form, Eleganz verleihen, was ansonsten klumpig aussehen könnte, und werfen Schatten auf sie wie ein Küstenvölkern Baum. Auch, wie Todd erklärt, ist die Wahl des Bambusses "eine bewusste Kenntnis von Fremdheit, ebenso wir eine beruhigende Aussicht auf Shakespeare haben – wir denken, wir kennen ihn – wenn in der Tat er über Transvestiten, Migranten und seltsame magische Inseln schrieb".

Der Ansatz ist absichtlich indirekte, verpflichtet Sie zu einem Spaziergang rund um der Rand des Gebäudes durch einen Hain von Kastanien und Linden, bevor Sie einen schönen Ausblick auf die Landschaft und eine andere von der Burg anhalten und wenden sich an das Theater betreten. Dass das Gebäude aus Holz – was nicht leicht, in einer komplexen Struktur gebaut, um moderne Regelungen über solche Sachen wie Ausbreitung des Feuers zu erreichen ist – gibt es eine vorläufige Luft, als ob es in einem Akt der Prosperos Magie verschwinden könnte. Kurz vor der Eröffnung beklagt Todd, dass der Rasen gemäht worden war; Es sollte aus etwas ähnlicher Wiese steigen. Innen und außen es hat ein Gefühl der Unvollständigkeit, darauf zu warten, um mit seinen Leistungen neu angefertigt werden.

Dies ist, wie Todd es will, und das Projekt realisiert die Erfahrungen einer Kreisverkehr architektonischen Karriere, in denen die Bühne selten weit entfernt wurde. Er begann studierte Englisch an der University of Cambridge, versucht seine Hand an Studierende/r handeln, erkannte, dass er konnte nicht mithalten mit Zeitgenossen wie Tom Hollander, und dann half eine theatralische Tour, die alle Sets nahm zu verwalten und Drumherum in Europa auf der Rückseite einen Coach ganzen. Architektur in Philadelphia lernte er schließlich vor der Arbeit in Paris mit seinen Helden, den Regisseur Peter Brook, dessen Buch The Empty Space gewesen eine Inspiration seit 18 Jahren. Er ist immer noch in Paris ansässig. Er ist auch ein Musiker, Schlagzeuger in einer jazz-Band. Gemeinsam produzierten er und Brook ein weiteres Buch, The Open Circle, über die Räume, die Bach für seine Produktionen – Steinbrüche, Industriebauten, Sahara Dörfer, verlassene Theater verwendet. "Durch die barmherzige Vereinigung von Brook Stardust," sagt er, "konnte ich recht schnell gestartet werden." Er trug zur Erneuerung der Young Vic in London vor dem arbeiten mit Kevin Spacey auf die temporäre Umwandlung des Old Vic in einem Theater in Runde. Todd hat soeben ein weiteres Buch, gesunder Menschenverstand, in denen er Beobachtungen über Architektur und Theater Karriere Geschichte übersetzt. Es enthält eine Beschreibung einer Inspektion eines Modells des Theaters Hardelot durch die Königin, die er als "die größte Performance-Künstler der Welt" bezeichnet.

Seinen beruflichen Werdegang hat ihm Einblicke gegeben, die andere Architekten nicht haben. Von Bach und von seiner Arbeit in Musik und Theater hat er gelernt, dass "Architektur eine Menge Arbeit tun in die Geschichte zu erzählen. Es hat zu tun es so, dass es Möglichkeiten gibt, aber nehmen sie nicht weg." Es muss in einer "dicken Zone" zwischen langweilig und zu aufdringlich zu sein. Es sollte bringen "Atmosphäre, Geist, Präsenz". Es kann vorschlagen, provozieren, inspirieren, aber nicht anweisen oder verlangen.

Hardelot Theater ist nicht verspricht ein perfekt glatte Werk der Architektur, sondern es als Ausgangspunkt für die künftige Auslegung, wie eine Gebäude für Theater oder in der Tat eine anderweitige Verwendung sollte. Es bleibt abzuwarten, wie es gedeiht, zumal es auch gesunken, in einer aufgeladenen politischen Situation, wird die Arbeit der Verwaltung des Département Pas-de-Calais, die knapp vor der Herausforderung des Front National gehalten haben.

"Es wird interessant sein zu sehen, wie es das Niveau in den felsigen Meeren findet", sagte Todd, am Vortag ein nächtlichen Graffiti-Angriff verließ das Theater und das Schloss gekennzeichnet mit orange Tags kritisieren die Kosten. € 4. 3m (£3. 3m), dies ist in der Tat gering und das Gebäude ist so konzipiert, dass Leistungen für fast nichts umgesetzt werden können. Wie wir wissen, zählen nicht Fakten immer für viel in die extreme Argumente jetzt in ganz Europa. Aber es ist umso wichtiger, dass als Ort der gemeinsamen Verständnis und Aufklärung gewidmet, das Theater am Schloss Hardelot diesen Ansturm überlebt.