Fahren Sie auf der Autobahn: feiert die große American Roadtrip

Der Wunsch, die USA mit dem Auto entdecken ist eingebettet in der amerikanischen Psyche – als Buch, verwandelte sich nun in einer Ausstellung, der Fotos macht deutlich

"Für mich, die ursprüngliche Idee aus der Liebe der Roadtrip als Rite de Passage in Amerika, kam", sagt Denise Wolff, leitender Redakteur beim Fotografie Verlage Blende. "Die Idee, dass wenn Sie ein Auto haben, Sie Freiheit haben um zu entkommen, zu entdecken, zu sich, um sich selbst zu verlieren. "Es ist einen eindringlichen Aufruf, eine, die Bestandteil der amerikanischen Identität und Kultur ist." Arbeiten mit britischer Autor und Kurator David Campany, Wolff hat ein Buch mit dem Titel The Open Road bearbeitet: Fotografie und die American Road Trip, veröffentlicht vor 18 Monaten und die nun zu einer Ausstellung in Detroit geworden ist.

"Die Reise ist so vertraut und so sehr ein Teil der modernen Fotografie," sagt Campany. "Aber die Frage, die wir erkunden wollten war ein tiefer: warum es ist, dass so viel von der beste Fotografie von Amerika passiert auf der Straße gemacht?" Die Autofahrten aus den 50er Jahren bis in die Gegenwart reichen und zählen, sagt er, "Monochrom und Farbe. Geplante Reisen und planlos Reisen. Bilder im Handumdrehen gemacht und Bilder langsam mit großformatigen Kameras gemacht. Persönliche Projekte, und versuche, die Nation für die Nachwelt zu dokumentieren. Projekte von Männern und Frauen. Projekte von amerikanischen Fotografen und FotografInnen aus anderen Ländern. "Wir gehen unseren Weg für diese Deckung nicht – es ist einfach passiert."

Mit einem Thema fast so groß wie die Straße selbst wie haben sie entschieden was weglassen? "Wir haben eine Entscheidung zu Beginn, dass dieses Buch und zeigen Werkgruppen in Tiefe, anstatt nur präsentiert einen Überblick über die besten Einzelbilder, die zwar auf den amerikanischen Straßen vorgenommen wurden, entdecken möchten gemacht", sagt Wolff. "Der Roadtrip benötigt, um die Arbeit und der daraus resultierenden Körper der Arbeit erforderlich, um einen bedeutenden Beitrag zum Genre inspiriert haben. Die Werke in der Show und Buch sind auch im Gespräch miteinander."

"Alle Projekte haben eine kritische Dimension, als ob sie das große amerikanische Experiment in Demokratie und Staatlichkeit überwachen," fügt Campany. "Kritischer Kunst oft trocken, kann aber auf der Straße Fotografen scheinen soziale Kommentar zu finden und Kreativität gehen hand in hand. Vielleicht kommt einfach mit der Welt um dich herum aufmerksam."

Ein Großteil der wichtigen Fotografie links aus der Haupterhebung gilt das Buch recherchierte einleitenden Essay, der Kontext für die Auswahl bietet. Er berührt Projekte so vielfältig wie das russische Duo Ilf und Petrow 1935 American Roadtrip und amerikanischen Künstlers Doug Rickard sehr 21. Jahrhunderts Google Street View Fotos. Er befasst sich auch mit unsichtbaren Einflüssen. "Walker Evans großen für eine Reihe von Fotografen, die in das Buch und Ausstellung vorgestellten Webstühle,", sagt Wolff. "Obwohl seine American Photographs unbedingt alle auf Road-Trips war, es war über seinen wesentlichen Reisen und macht eine expansive Aussage über Amerika."

Campany erklärt warum präsentieren the Open Road als Buch durchaus Sinn gemacht, und warum eine Ausstellung eine weitere Dimension hinzufügt. "Viele dieser Fotografen konzipiert ihre Projekte wie Bücher sehr viel", sagt er. "Die Seite ist eine sehr natürliche Weise sorgfältig gedruckte und sequenzierte Fotografien zu begegnen. Die Ausstellung erweitert, reagiert auf die Fotografen auch die Möglichkeiten, verschiedene Arten von Druck, großformatige Bilder für die Wand, komplexe Gruppierungen von Bildern und so weiter gebildet untersucht haben. "The Open Road ist eine große Show mit rund 120 Bilder, aber Möglichkeiten, wie die Projekte in der Galerie zum Ausdruck kommen ist sehr abwechslungsreich."

"Das Buch für eine tiefer gehende Erfahrung von den Ideen, die Geschichte, die Bilder kann", fügt Wolf. "Die Show ist noch intensiver, und die Arbeiten an den Wänden miteinander sprechen ganz unmittelbaren. Dass Sie Ruschas Twentysix Tankstellen und Lee Friedlanders American Monument zusammen im selben Raum sehen, können Menschen die auffallende Ähnlichkeiten und Unterschiede sofort verbinden."

Die Straße verläuft durch die amerikanische Kultur und Fotografien eine führende Rolle gespielt haben. "Die Phrase"open Road"entstammt Whitmanss episches Gedicht Leaves of Grass. Aber alle Künste haben es angezogen worden", sagt Campany. "Die Unmittelbarkeit, Destillation, Intimität und großen Themen, die Sie in große Fotografien finden wurden eine große Quelle der Inspiration für Schriftsteller, Filmemacher und Musiker seit vielen Jahrzehnten."

"sie sagen, wenn man weit genug entfernt, werden Sie auf Ihrem Weg zurück nach Hause" sang in seinem Lied Blind Love Tom Waits. Die offene Strasse hat auch eine Art der Zirkularität als Campany Bemerkungen: "The Open Road beginnt und endet mit Projekten von Schweizer Fotografen. Robert Frank kam nach Amerika im Jahre 1947 und 1954 er machte die größte Bilder seines Lebens, Neugestaltung der Zukunft der Fotografie und eine außerordentliche Wirkung auf Amerikas Sinn von sich selbst machen. So viele von den Bildern machte er sind nun Symbole. Heute ist die Idee von der Roadtrip voll nicht Symbole sondern Klischees. Was kann ein Fotograf im Zeitalter von Facebook, Flickr und Instagram? Das Schweizer Duo nehmen Taiyo Onorato und Nico Krebs auf alle Klischees, zusammendrehen, umkehren und sie in etwas frisch machen. Wenn man, dass Fotografie am Ende der Straße erreicht hat denkt, erneuert er sich."

• Die offene Strasse: Fotografie der American Road Trip durch David Campany herausgegeben von Aperture. Die Ausstellung im Detroit Institute of Arts läuft bis zum 11. September. Details hier