Fünf der besten Melbourne unabhängige Designer
Vergessen Sie den Boxing Day Umsatz mehr anspruchsvolle Käufer sollten diese unabhängige Melbourne-Designer für eine Sommer-Garderobe mit Rand aufzuspüren
' Tis die Jahreszeit für Masse geistlosen Konsum – oder ist es? Bist du auf der Suche nach wirklich originell und unabhängige Modeideen, umgehen Sie die traditionellen Boxing Day Sales zu und schauen Sie sich die Arbeit dieser aufstrebenden Melbourne-Designer, die Sie direkt auf die Kante in der Mode-Einsätze gebracht wird. Sie beweisen, es gibt mehr zu Melbourne Fashion als schwarz zu tragen.
1. Damien Yip Studios
Damien Yip wuchs in Brisbane und sagt, dass ein Großteil seiner ersten Mode-Inspiration kam von seiner Mutter nähen. Diese Faszination entwickelte eine Vorliebe für die Herstellung von Kleidung für sich selbst als ein Teenager war, und schließlich die Möglichkeit, auf eine kleine Bekleidungskollektion mit Autorität Kleidung arbeiten angeboten werden.
Yip Mode Arbeit hat sich im vergangenen Jahr zum Abschluss einer ganzen Sammlung und machen einen kurzen Film als Teil der Fred hasst Mode in Melbourne Spring Fashionweek 2014 gemausert.
"Meine Mode beeinflusst von Bau/Tektonik kommen und wie ich ein Ergebnis erreichen kann, das funktional und ausdrucksstark ist," sagt Yip. "Ich bin auch ein begeisterter Sammler von Junya Watanabes Arbeit – so seine Rangfolge mir viele Lektionen bietet."
Jetzt dauerhaft in Melbourne, sagt Yip, die Stadt bietet eine dynamische Modeszene, aber er versucht, mehr "universal-Ziele" in seinem Design-Herausforderungen anzusprechen.
"Meine größte Einflüsse sind Musik und Handwerkskunst und einem treuen Optimismus in die Zukunft", sagt er.
(2) Penny Drop
Penny Hale (des Labels Penny Drop) sagt, dass sie hineingezogen wurde, wenn sie verwendet, um Kleidung für ihre Kelly Doll mit Resten von ihrer Mutter Nähmaschine machen, Mode von einem jungen Alter. "Meine Mutter war eine hübsch Badass Kloake macht mich komplizierte smocked Kleider, die ich über meinen vierten Geburtstag nach tragen wollte. Ich wollte meine eigenen Ästhetik von einem jungen Alter zu entwickeln."
Sie studierte Mode an RMIT landete und landete Kostümierung Rollen für Theater- und Filmproduktionen.
Sie sagt, dass mit einem Studenten-Budget, das bedeutet "Was bekomme ich meine Hände auf tendenziell Kreativität inspirieren", unter Berufung auf ein aktuelles Beispiel der Verwendung Taschen des Schnittguts Haare von einem Friseur Freund, sterben sie und verwenden für provisorische Filzen, um eine "schreienden Voodoo/Hexerei Atmosphäre" zu schaffen.
Penny sagt es ist noch früh für ihre Modekarriere, aber sie ist ständig auf der Suche nach "die Sweet-Spot" zwischen Form und Funktion, pitching ihre Arbeit direkt an der Melbourne unterirdisch.
"Ich denke die bunte Natur meine Entwürfe Appelle an den Club, Bar, Doof, Festival Kinder von Melbourne, was darauf hindeutet, es ist dringend erforderlich, abwaschbar, langlebig, bezahlbar, komfortabel und ein bisschen von einem visuellen Spielplatz." Ich halte meine Daumen, dass Menschen die Farbe annehmen werden."
3. Befeuchten Magie
Etwas wie eine Institution Melbourne bestreuen Magie betreibt, aus ihrem kleinen Laden auf Lygon Street in Carlton, schaffen stilvolle Kleidung, die sie sagt "silhouette weibliche Rundungen, nicht zu verstecken" wollen.
Obwohl nie Mode studiert haben, streuen ist seit mehr als 20 Jahren in der Modebranche Melbourne und regelmäßig zieht zusammen Kabarett- und Fashion-Shows. Sie lief früher ein Melbourne-Verein, der ein dress-up-Thema jeden Monat hatte.
Ihre Kleider wurden gekauft und getragen von Cyndi Lauper, sowie viele australische Künstler wie Yana Alana, Taufe und die Stadt Fahrräder.
Viele streuen die Kleider haben einen Vintage-Look mit einem modernen Touch, aber sie "stark durch Stoffe, Menschen, Orte und meine Phantasie beeinflusst", sagt sie.
"Stark, intelligente, sexy Frauen inspirieren mich und beeinflussen die Art und Weise Kleidung zu entwerfen. Frauen, die keine Angst haben, sich von der Masse abheben und ihre Charakterstärke zeigen."
4. Chris Avery
Beginn seiner Karriere als Architekt, sagt Chris Avery, fand er sich überwältigt von den Regeln und Vorschriften einer Industrie, die seine Kreativität im Keim erstickt.
Er verließ Architektur nach sechs Monaten und war auf Reisen durch Asien und Europa und Inspiration aus religiösen und kulturellen Tracht – vom indischen Kutas russische Mönche und Thai traditionelle Tänzer gefunden.
"Gab es diese Aura um sich – wo wer sie trug diese Kleider mit Stolz egal wie gut trug oder schlecht ihre soziale wirtschaftlichen Status war. Dies ist, was führte mich zu Mode. In der Lage, das Gefühl zu nehmen und übersetzen sie in Herrenmode, indem Sie die Grenzen und Männer kleiden außerhalb sozialer entspricht."
Die letzten zwei Jahren brachten beachtliche Erfolge und die Exposition zu Averys arbeiten, die Melbourne Spring Fashion week, der American Beauty Show in Chicago, vorgestellt wurde und als Teil einer Mode-Konferenz eine Frauen Universität in Saudi Arabien featured.
Er sagt: "Wenn ich kann jemand das wahre Gefühl darüber, wer sie sind, durch das Kleid, das ich mache, dann meine Aufgabe als Designer abgeschlossen ist."
5. Edgeley
Alice Edgeley begann Arbeit an Kostümen als Kind, sondern aus Kostüm Mode verschoben und jetzt versucht, einen Fuß in jedem Lager zu halten. Als Self-made Kleidung Designer lernte sie ihr Handwerk auf dem Arbeitsmarkt, eine kleine Boutique in Gertrude Street, Fitzroy, wo sie ihre Tage verbringt schneiden und Nähen Kleidungsstücke zwischen Kunden nun in Betrieb.
"Im September letzten Jahres in Melbourne Spring Fashionweek, ich hatte meine erste Modenschau für Edgeley. Es war eine Gruppe Show namens Fred hasst Mode und meins war in Zusammenarbeit mit Tusler (ein Leder-Accessoires-Designer). Wir haben auch einen Fashion Film rief ich wachten wie folgt. "Es war jede Menge Spaß, harte Arbeit und wirklich beängstigend und anstrengend aber es lohnt."
Zeichnen ihren Einfluss aus Filmklassikern wie Irma la Douce und Gentlemen Prefer Blondes, sagt Edgeley entwirft Kleidung, die sie in Melbourne tragen möchte, aber sie hat auch Traumlocations im Auge. "So werde ich einen Catsuit zu tragen, um eine Bar oder Club oder ein rüschig Top Urlaub sitzen auf dem Deck einem Aperitiv zu tragen vorstellen", sagt sie.