Gregory Porter: Nimm mich auf die Gasse Rezension – Genre gebietsübergreifenden true grit

Die jazz-Sängerin findet Pop-Erfolg durch konsequent seinen eigenen Weg

Gibt es etwas auffällt, den Pressespiegel der Singer-Songwriterin Gregory Porter drittes Album, flüssige Geist (2013). Sie sind alle von Spezialisten jazz Kritiker, voller Verweise auf der Sängers rhythmische Phrasierung, die leckere Call and Response zwischen Bass und Gesang und die stetigen Achtel Strebe in der rechten Hand von der Titeltrack Klavier Solo geschrieben. Nichts falsch mit dem, natürlich. Porter ist eindeutig ein jazz Künstler; eine Stütze der Festivals von Cheltenham bis New Orleans, die erste Aufmerksamkeit als Wynton Marsalis wählte ihn für eine Residency im Lincoln Center in New York, und deren Repertoire enthält Songs von Wayne Shorter, Nat Adderley und Max Roach. Und doch scheint es sagen: klar niemand erwartete Liquid Soul, ein große Crossover-pop-Erfolg zu werden.

Sie können sehen, warum: Jazz ist nicht wirklich einen Crossover-pop-Erfolg seit damals neugierig die Nullerjahre produziert, als Michael Parkinson Großbritanniens am seltensten Schiedsrichter der musikalischen Geschmack wurde und eine Schneise der mittleren Alters mittleren England dem jungenhaften Charme von Jamie Cullum und Michael Bublé fiel. Aber ein große Crossover-Erfolg ist genau das, was flüssige Geist, zumindest in Großbritannien wurde. Es ging Gold, und die meisten gestreamte jazz-Album in der Geschichte wurde.

Darüber hinaus scheint die Natur des Hauswarts Erfolg faszinierend. Recht oder auf andere Weise, waren die Nullerjahre-Pop-Jazz-Stars unaufhaltsam mit eine bestimmte demografische verbunden. Das Publikum schien immer etwas von der Mitte des Gartens und der Vauxhall Kavalier über sie haben: Fans von Sonntag-Morgen Radio 2 deren halbjährlichen CD-Kauf mit sich brachte den zusätzlichen Nervenkitzel des extra-Punkte auf ihren Tesco Clubcard.

Porter hat eindeutig das Publikum zugenäht – letztes Jahr, die er an der Royal British Legion VE Day Konzert singen wir ll Meet Again wieder neben Elaine Paige, Bernard Cribbins und Strictly Come Dancing Besetzung – aber er ist auch gesichtet werden konnte in Zusammenarbeit mit Tanz Duo Offenlegung auf Holding On; seine einzigen 2012 1960 was? erwies sich einen riesigen Club-hit wenn Remix von Opolopo, als dauerte Claptone Ibiza-freundlich auf flüssige Geist Titeltrack. Er ist vielleicht der einzige Künstler, erregbar Kopie des Daily Express erzeugen kann ("Gregory Porter: warum er einen Hut und andere Fakten trägt", es in einem seltenen Moment wenn nicht quietschen über Asylbewerber seinen Lesern zu sagen, dass Joghurt oder Demenz heilen kann angeboten) und sprudelnden Lob von beständig hip DJ Gilles Peterson, der ihm Teddy Pendergrass und Lou Rawls gegenüber hat , unter anderem.

Dies ist offensichtlich ein unwahrscheinlich Zustand und flüssige Geist Follow-up zu spielen, finden Sie sich Fragen, ob es denn passiert sein könnte für seine Leichtigkeit auf dem Ohr – und es gibt Momente, wenn hören bring mich zu der Gasse anfühlt wird durch ein Sirup Sponge Pudding überfallen – gibt es etwas unheimlich kompromisslos über Porter Musik. Er stört nicht mit glänzenden Produktion: Nimm mich auf die Gasse klingt fantastisch, aber das liegt an den warmen Spontaneität eines Albums, das scheint, in sechs Tagen aufgenommen wurden. Noch hat er Plantschen im Radio-freundliche Pop-covers-kein Scat-Gesang-Interpreter des Coldplay Songbook er. Seine eigenen Kompositionen zeigen stolz sein Evangelium Wurzeln – nicht das erste Genre würden Sie denken, der zur Schau waren Sie verzweifelt nach Mainstream-Erfolg. Der Titel-Track bietet eine Parabel über das zweite Kommen Christi, seine strenge im Widerspruch zu den pazifischen Klavierspiel und Alicia Olatujas pillowy Backing Vocals; Im Himmel Hinterschneidungen die frühen Morgenstunden Lieblichkeit seiner gedämpften Trompete mit einer Lyrik von Porters Cousin über den Tod und Erlösung.

Wenn es häufig als Popmusik dient – die Melodie des Holding On fühlt sich als direkte hier als habe es in der Version Porter mit Offenlegung, aufgenommen während In Fashion eindeutig einen Strang hat von Elton John Benny und die Jets irgendwo in seiner DNA – Sie sind nie geschlagen durch den Sinn eines jazz Künstler zurückhalten seine natürlichen Impulse. Sogar die poppiest Lieder stammen Rhythmus untermauerten Faszinierenderweise zäh Akkordfolgen und Schlagzeuger mit einem merklich explorative Ansatz. Lüfter die Flammen Songtext feel in Anfang der 70er Jahre verwurzelt Seele und es ist ein Hauch von Curtis Mayfields unfehlbaren Gleichmut über seinen Versuch, eine Post-Ferguson-Welt in friedlicher Protest – interessieren aber die Musik ist harten-Bop schmettern.

Die standard Erklärung des Hauswarts Breitenwirkung ist, dass es etwas über sein Talent nicht zu leugnen; Wer mit einem Lied wie die irrealistisch schönen Ballade Konsequenz der Liebe kommen kann ist offensichtlich für den Erfolg bestimmt; dass seine Stimme, mit seinen Anklängen an Bill Withers und Donny Hathaway, gebaut, um denkbare Einwände einer Dampfwalze kann auslösen. Und es ist die Wahrheit in all das. Es gibt sicherlich Punkte während bring mich zur Gasse, wenn Sie nicht helfen aber wünschen, er würde auf der Sentimentalität nachlassen und ein wenig mehr Kante zu injizieren – das Rauschen der Lüfter die Flammen und interessanterweise Kilter näher Französisch African Queen kommen, wie etwas wie eine Erleichterung nach einem Lauf schläfrig schnelllebigen Spuren – aber egal, wie samtig Dinge , gibt es eine Körnung in Porters Stimme, die gegen die Glätte kratzt. Man hört es am Chor des Wahnsinns, ein Lied entschlossen befindet sich mitten auf der Straße: eine beeinflussende Wince des Schmerzes, im Widerspruch zu seinen Ruf für Bariton Weichheit. Wenn es nichts auf Nimm mich in die Gasse zu verscheuchen Porters bestehende Publikum, es klingt immer noch weniger wie Musik gemacht für einen Massenmarkt als die eines Mannes, der geschah, während im Anschluss an seinen eigenen Weg gefunden haben.