Highway 61: erneute Prüfung Bob Dylans Opus 50 Jahre auf

Andy Kershaw blickt zurück auf die Entstehung des Albums, die eine junge Robert Zimmerman in der Welt vor allem Volksheld verwandelt

Mein Lieblings-Rock-Foto wurde durch das Fenster des Kontrollraums an CBS Studios in New York im Jahr 1965 eingerastet. Die meisten Menschen auf dem Bild sind Clean-Cut, Kennedy-Ära Techniker. Stand vor ihnen ist eine lockige junger Mann trage Sonnenbrille und sportlicher einen Harmonika-Halter, die aus einer anderen Dimension gekommen zu sein scheint. Der junge Mann ist Bob Dylan und er, der Musiker, Management und Techniker hörst zurück, Like A Rolling Stone, ist das Lied, das sie gerade aufgenommen haben.

Wenn überhaupt ein Bild verdient den Titel "Was haben wir gerade?" Es ist dies ein. In Highway 61: fünfzig Jahre auf (Sonntag, 13:30, Radio 4) Andy Kershaw prüft das Bob Dylan-Album, das populäre Musik und sein Leben verändert. Er spricht mit der Überlebenden Musiker gespielt, von denen meisten nur die leiseste Vorstellung hatten dessen, was sie erwartet. Berühmt, wenn Al Kooper Orgelteil spielte – welche Musiker jemals seit haben versucht zu imitieren – es war das erste Mal, das er auf einer Sitzung eine Tastatur gespielt hatte. Kooper dankte seinen glücklichen Sternen, dass der Kerl, der es vor ihm gespielt hatte, verließ die Sache auf, ansonsten die entlegensten Idee wie es Feuer hätte er.

Wenn diese Woche mit einem Comic-Drama besser als die erste Episode der John Finnemores doppelten Handlungen (Freitag, 11:30, Radio 4) auftaucht, werde ich erstaunt sein. Die Hauptrollen Celia Imrie und Charles Edwards als der Fremde im Zug zwischen Paddington und Oxford in den 1930er Jahren. Er ist ein zugeknöpft, tweedy Engländer auf seinem Weg zum Winter Unterwäsche zu seinem kleinen Sohn in seinem Internat zu liefern. Sie ist ein überschwängliches amerikanische Akademiker, Stille ein Greuel hält. Die Geschichte und die Art und Weise, die es reichlich geliefert wird zeigen, wie bestimmte Haltungen des Geistes magisch etwas aus dem nichts zaubern können.

In Den Verlust der Verlorenheit fragt (Samstag, 10.30 Uhr, Radio 4) Stephen Smith, ob wir in unserer vernetzten Welt die Möglichkeit, aus dem Netz, ob für ein paar Stunden in einer alten Plattenladen mit Musiker Graham Gouldman oder für ein paar Tage in der Empty Quarter of Arabia mit Will Self gehen verloren haben. Gouldman ist so inspiriert durch die Idee, die er schreibt ein Lied darüber, die Art und Weise ist, die er jede frische Erfahrung seit dem Schreiben No Milk Today 1966 begrüßt hat. Stephen Bayley, erinnert sich gehen für ziellos fährt mit seinem Vater zurück in die Zeiten, als es galt immer noch als "Autofahren" und habt ihr eigentlich zum Vergnügen. Bayley bekommt mein Wort der Woche-Auszeichnung für die Beschreibung der Oldtimer als "Bimbling Weg schön".

Arthur Millers Vater kam Isidor in die Vereinigten Staaten von Europa allein im Alter von sechs. Er nie lesen und schreiben gelernt, sondern hatte seinen eigenen Chauffeur, bis die Depression alles wegnahm. Der erste Teil von Dem Leben und Zeiten von Arthur Miller (Montag, 14:15, Radio 4) – eine Zusammenarbeit mit LA Theatre Works – erzählt diese Ereignisse, wie die BBC die Hundertjahrfeier Arthurs Geburt markiert. Es gibt auch eine Reihe von The Essay (Wochentage, 22:45, Radio 3) in dem Dramaturgen, Regisseure und Schauspieler reden, worum es geht in der Inszenierung seiner Stücke. Bei einem jüngsten Radio 3 Presse-Event, David Suchet, der Millers bekanntesten Charakter Willy Loman in einer Neuproduktion von Death Of A Salesman (Sonntag, 21:00, Radio 3) spielt, sprach darüber, wie auf der Schauspielschule er ermutigt war, mehr Ausdruck in seiner Stimme zu stellen, indem Proben Radio spielt sitzend auf seine Hände. Ein guter Tipp. Zoë Wanamaker spielt seine Frau Linda und Howard Davies leitet.