Im Inneren der neuen Smithsonian: eine lebendige Erforschung der afrikanischen amerikanischen Geschichte
Mit Spannung erwartete Museum, eröffnet im September, ist eine atemberaubende Tour schwarz Geschichte und Kultur, die Besucher aus Afrika ins Weiße Haus führt
Unterirdisch in Washington, D.C., neunzig Füße stehen weniger als zwei Meilen von das Weiße Haus und das Lincoln Memorial, einem getrennten Waggon, eine Slave-Kabine und Louisiana Gefängnis Wachturm. Diese restauriert und wieder zusammengebaut Reliquien der Sklaverei und Rassentrennung in den USA, Zeugnis für den Marsch für die Freiheit der schwarzen Amerikaner bilden nun Teil einer der am meisten Spannung erwarteten Museen in der jüngeren Geschichte des Landes.
"Diese Geschichte der afroamerikanischen Kultur ist überall auf dem Planeten, auf der ganzen Welt durchdrungen. Um es in den Gedenkzustand versetzt hier auf lebendige Weise – nicht nur über die Geschichte – aber wir freuen uns auf die Zukunft ist etwas ganz besonderes", sagte Phil Freelon, einer der Architekten der entwarf das Smithsonian National Museum of African American History und Kultur, die voraussichtlich Ende September zu einem Preis von mehr als die Hälfte zu öffnen 1 Milliarde Dollar.
Der Guardian wurde für eine frühe Anzeige der expansiven 400.000 qm große Ausstellungsfläche – vieles davon noch eingehüllt in Staub und Schmutz, die meisten von den Hallen immer noch auf ihre Exponate eingeladen. Aber mit seiner größeren Artefakte bereits in Kraft, es ist ein Gebäude bereits in der Lage, seine Geschichte zu erzählen.
Obwohl es eine breite dreigeschossige Erleichterung in der national Mall schnitzt, der Großteil des Museums Immobilien ist unter der Erde. Der Vorgarten ist in der Tat, eine umweltfreundliche "grüne Dach" für den Raum, der unter, sitzt und eine riesige kreisförmige Dachluke ragt oben aus dem Gelände zu helfen, die unterirdischen Teile zu beleuchten.
Die Struktur eines traditionellen hölzernen Balkendesigns entlehnt aus dem Volk der Yoruba, im heutigen Nigeria, nachempfunden ist, sagte leitender Architekt David Adjaye. Um das Glas gewickelt ist, dass eine komplizierte Bronze Gitter soll die kunstvollen Schmiedearbeiten aus dem 19. Jahrhundert versklavte schwarze Metallarbeiter in Orten wie New Orleans und Charleston zu evozieren. Adjaye bezeichnet das Muster "ein 21. Jahrhundert Interpretation dieser Geschichte dieser Handwerker, die unsichtbar gewesen".
Mitarbeiter des Museums betonen, dass ein Schwerpunkt bringen eine neue Dimension in eine Geschichte, die oft dargestellt hat, versklavten Afrikanern als austauschbare Brute-Arbeiter, anstatt die qualifizierte Handwerker, Landwirte und Handwerker waren viele.
Wenn das Museum seine Pforten für die Öffentlichkeit öffnet, Besucher auf der untersten Ebene zuerst genommen werden, einer von dir unterirdischen Hallen. "Wie man den Aufzug hinunter, wir buchstäblich Marker an der Wand, die den Übergang im Laufe der Zeit zu zeigen, wie Sie vom aktuellen Tag bis 15. Jahrhundert Afrika, sinken", sagte Mary Elliot, einer der Kuratoren.
Die Musik in den Aufzug passen diese Reise, zurückspulen von zeitgenössischem zu alten afrikanischen Rhythmen. Hier die ersten Exponate zeigen die Vielfalt der Kulturen unter verschiedenen Standorten auf dem Kontinent, wo die versklavte Afrikanern aus verschifft wurden.
Dann kommt der Sklavenhandel. "Dies ist eine Geschichte von Profit und macht und menschlichen Kosten", sagte Elliot. "Wir sprechen auch über Menschen, die nicht waren schwarz und wie sie mit diesem moralischen Frage gerungen. Jeder sollte in der Lage, sich in dieser Ausstellung zu sehen sein."
Eine imposante, strukturierte graue Rückwand ziert Zitate in Buchstaben aus Bronze von Giganten des Abolitionismus wie Harriet Tubman und Frederick Douglass, sowie den Namen und das Datum der Wahrzeichen Momente in der nationalen Debatte über die Sklaverei.
An dieser Wand befindet sich eine restaurierte Hütte von versklavten Schwarzen auf einer Plantage in South Carolina im frühen 19. Jahrhundert bewohnt. "Denkt man an die Energie der Menschen lebte in die Kabine, und wenn Sie können schließen Sie Ihre Augen und stellen Sie sich vor; Ihre Aussicht auf diesem Flur das Paradox der Freiheit, der mit Thomas Jefferson, die Unabhängigkeitserklärung, die Verfassung und die Bill Of Rights ", sagte Elliot, Inserat einige der Exponate, die die Halle füllen, sowie den Text der Emanzipations-Proklamation und Auszüge aus den Erzählungen der befreiten Menschen.
Als Besucher weiter bewegt sie sich durch den amerikanischen Bürgerkrieg und Rekonstruktion und weiter Exponate aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Hängen von der Decke, restauriert in glänzenden Armee Marine und Gold, ruht ein Flugzeug der Tuskegee Airmen, hochdekorierter zweiten Weltkrieg schwarz Piloten, kämpften gegen die Nazis für ein Land, das sie nicht im Zug und Fliege zusammen mit ihre weißen Pendants lassen würde.
Der Raum befindet sich auch ein Wachturm aus dem berüchtigten Angola Gefängnis Plantage in Louisiana, wo, nach Emanzipation, angeblich freie schwarzen wurden routinemäßig erfasst und geschickt, um unter den südlichen Lehre von Leih-und schuften. Ganz im Süden Städte sowie in weiteren Ländern angenommen Landstreicherei und "Sonnenuntergang" Gesetze, die erlaubt Polizei verhaften und einsperren schwarze Männer für imaginäre Verbrechen, so dass der Staat die Gefangenen zurück zu Plantagen, repliziert der unfreien Arbeitsbedingungen im antebellum Süden mieten könnte. Angola war eine solche Lage, später vom Staat selbst vermietet, 1901, aus dieser grotesken Anordnung direkt profitieren.
Der Wachturm, gestiftet von der Zustand von Louisiana und getrieben, Hauptstadt der Nation auf einen Tieflader, stammt aus den 1930er Jahren, einer Zeit, als die Landstreicherei Gesetze noch explizit für diese Zwecke benutzt wurden.
Als Besucher durch Exponate bewegen, passieren arbeiten ihren Weg nach oben das Museum sechs Ebenen, sie schließlich durch die historischen Sammlungen und in den kulturellen Galerien, aufgeteilt in der bildenden Kunst, Film, Sport und Bühne.
Die musikalischen Scheideweg Galerie präsentieren ein breites Spektrum von Artefakten aus der Wende des Jahrhunderts Volksheld und Blues Gitarrenlegende Huddle "Bauch führen" Ledbetter, Sequenzer und Synthesizer der späten Hip-hop-Produzent James Yancey, besser bekannt als J Dilla. Der Abschnitt wird durch die Parliament-Funkadelic "Mutterschiff", eine Bühne Prop von Frontmann George Haus im Jahr 2011 erworben verankert.
Abschnitt Kurator Dwan Reece sagte, dass die Absicht war, die Geschichte der afroamerikanischen Musik "nicht aus dem Gesichtspunkt zu betrachten es als eine Hall Of Fame, sondern als eine Geschichte des künstlerischen Ausdrucks, Selbstverwirklichung, soziale Proteste und Community-building" zu erzählen.
Am Ende der kulturellen Galerien, Besucher sind konfrontiert mit Panoramablick auf der national Mall, einschließlich der Gründe des Washington Monument, das Weiße Haus und Arlington Nationalfriedhof. Adjaye nennen dies ein kritischer Moment "wo Sie können vielleicht auf Amerika anders... und vielleicht haben Sie etwas aus dieser Erfahrung gelernt".
Hemphill, Adjaye Partner, fügte hinzu: "einige der Probleme und Themen, die in diesen Galerien behandelt werden sind wieder in der Welt geschieht heute. "Das macht es umso ergreifender und wichtig, dass wir unsere Geschichte betrachten und denken Sie daran, dass wir nicht dazu verurteilt, es zu wiederholen sind."