Innerhalb des Verstandes von Bruce Nauman
Die neuesten Künstler im Auftrag für Tate Modern Turbinenhalle hat es mit Sound gefüllt. Das Ergebnis ist eine enorme, unsichtbare Skulptur, meint Adrian Searle
"Ich danke Ihnen. Thankyouthankyou Dankeschön. "Diese sind die ersten und letzten Worte hören Sie ein- und aussteigen Tate Modern über den Haupteingang der Turbinenhalle von heute bis zum März. Geliefert mit der unaufrichtig Dankbarkeit ein Bühnendarsteller und die seelenlosen Garrulousness eine elektronische Begrüßer, ist ihre Aufrichtigkeit verdächtig. Vielen Dank für das, was?
Stand für einen Moment. Hören. Die Welt ist eine schreckliche Geschrei. Das fünfte Projekt Unilever Turbinenhalle, Bruce Naumans Roh-, Hilfs-, füllt den Raum mit Stimmengewirr Deklamationen, Verhöre und Begründungen. Es kommt in Wellen, Montage bei Ihnen; es flüstert in Ihr Ohr, es schreit und Beschwörungen - plötzlich eine Oper oder ein Radio im Hintergrund kommt. Obwohl gibt es überhaupt nichts zu suchen - bar die 18 parallel Lautsprecherpaare längs über die Turbinenhalle, mehrere an der weit Stirnwand und baumelt vom Dach über die Brücke - Rohstoffen, fast, eine Skulptur gehört.
Als Nauman, dass er ein Hörstück machte ankündigte, stellte ich mir sofort eine einzelne Stimme die Halle sagen etwas knapp und bedrohlich, Überschwemmungen oder eine diskrete Flüstern aus einer unerwarteten Ecke. Etwas, das heißt, uns für einen Moment zu verzögern und vielleicht alarm oder verwirren uns, als wir vorbeigingen. Aber so viele Stimmen, so viele Alarme? Starten Sie zu Fuß - nutzen Sie Ihre Chancen.
Wir befinden uns Wiederaufgreifen der Audio- und verbalen Komponenten 21 Naumans arbeiten, die über einen Zeitraum von mehr als 30 Jahren. Sie folgen einander in sorgfältig inszenierten Sequenz. Kurz, perkussive, wiederholte Single-Silbe-Texte: arbeiten; OK OK OK; Nein Nein Nein, Tempo zwischen viel länger arbeiten - erweiterte Dialoge, komplexe poetische Texte, arbeitet deren Erschütterungen Absurditäten langsam in Bedrohung und Konfrontation verhärten.
Die Erfahrung ist ein wenig wie tretender Wasser jenseits der Brandung, die Tröge und quillt Sound, jede Arbeit eine andere Welle zu reiten. Durch einen unsichtbaren Strom entlang gefegt, sind Sie in tieferes Wasser geschleppt, bis Sie sich inmitten ein Treibgut der alte Routinen und Riffs, halb erinnerte sich Bruchstücke von Dingen, die Trümmer der Worte.
Nauman spielt alle wieder wie besessen, klinisch, als ob die Zuhörer vielleicht irgendein Geheimnis, wie Becketts Krapp mit seinen staubigen alten Spulen Erinnerungen zu hören. Doch Nauman verwendet die modernste Geräte, Ebenen und Angriff der Stimmen anpassen, so dass die Gesamtwirkung intensiv räumliche wird. Er hat auch gesagt, dass er die ursprünglichen Bedeutungen und Zusammenhänge der einzelnen Werke zur Verstärkung ihrer Musikalität und emotionalen Inhalt ignoriert hat. Beide sind beträchtlich.
Naumans Kunst ist aus einem Guss. Könnte das nennst du einer Retrospektive im Sound, aber wie alles andere tut Nauman, Rohstoffe nicht mehr als Replay alte Arbeit. Nauman bleibt alles Material verwendet und wieder verwendet werden. Er hat gesagt, dass er nie in der Weiterverarbeitung nichts interessiert hat. Um eine fast Naumanesque Phrase zu verwenden, er ist nie fertig, und beendet nie beenden. Seine Werke sind Vorschläge im Hinblick auf einander getestet werden. Louise Bourgeois Turbinenhalle Projekt - die erste in die Unilever-Serie im Jahr 2000 - hieß, ich will, ich "Rückgängig", ich wieder tun. Das gilt auch für Nauman.
Irgendwo, Raspeln eine Stimme: "Erhalten von meinem Kopf, raus aus diesem Zimmer," beharren, über und über, wie eines dieser Spott, wiederkehrende Gedanken umgarnen uns, die manchmal in der Nacht. Dies ist die Turbinenhalle als das Innere des Künstlers Kopf. Bis zum Jahresende haben die Stimmen in deinem Kopf, auch bezogen. Naumans Rohstoffe umständlich mich; Es hat mich, als ich endlich raus, mehr eine Haftung auf der Straße als üblich.
Bisherige Projekte hier haben alle zur Verfügung gestellten visuelles Spektakel oder große Wirkung des einen oder anderen Art. Künstler leben oder sterben in der Turbinenhalle. Juan Muñoz namens den Raum "ein Killer". Oder, wie es Naumans Stimmen haben: "Leben und sterben, sterben und sterben, Scheiße und sterben, piss und sterben... Fail und Leben, Lächeln und Leben, denken und Leben, Zahlen und Leben..." Sein Beharren auf die Dinge über ihn zu benutzen ist eine wirklich kreative und konsequente Prozess: er Minen die in der Nähe-in-Hand, sogar seine frustriert über Tempo, Kaffee trinken und Fragen sich, was auf der Erde als nächstes zu tun. Auf jeden Fall haben wir nur ein Altern Leib und ein Geist, nur die alten Worte. Sogar der Titel Rohstoffe stammt aus einer früheren Serie, Rohstoff, eine Reihe von video und Ton von 1990 / 91, bei denen gute Übungen für die Stimme.
Brüllen Materialien so treffend einen Titel gewesen wäre, und ist auch genau die Art von Sprachspiel Nauman spielt in den Text Stück vielleicht nicht möchten werden hier durch ein kleines Kind, wer zu einem Zeitpunkt zögert, wenn "hier" durch ersetzt wird gelesen "hören". Man hört des Kindes momentane schwanken über den gleichnamigen, wie ein Zug, eine Reihe von Punkten Spuren umschalten. Wir tun das gleiche, immer wieder, wie wir unseren Weg über die gesamte Länge der Halle. Wie seltsam, dass Rohstoffe im Moment des Todes von Jacques Derrida, der Meister der Sprachspiele öffnen sollte.
Unerklärlich, fand ich mich immer aufregen. Dies war ein Schock. Tränen sind für Weicheier und Bill Viola-Fans. Doch gibt es etwas in der kumulativen Präsenz der menschlichen Stimme, die man sich verloren, treiben in das eigene Leben führen kann. Dies war auch etwas, die Derrida darüber nachgedacht. An eine Stimme erinnern ist selbst ein Akt der Trauer.
Naumans Idee sprang, so verstehe ich von der konstant niedrige Hum, die Lecks in der Turbinenhalle aus dem Umspannwerk arbeiten, die nach wie vor Teil an der Südseite der ehemaligen Bankside Power Station nimmt. Nauman wurde sehr bewusst die Turbinenhalle als eine Kammer des Klangs, und die Art und Weise Lärm beide Fluten den Raum und ist verteilt und darin verteilt. Rohstoffe ist soviel Skulptur als alles andere. Es macht Sie auch ganz bewusst das Volumen des Raumes und wo Sie drin sind. Ob ich ein wenig stand, links oder rechts, näher, oder weiter von einem Lautsprecher oder andere tracking-Fortschritt und Rückzug der verschiedenen Stimmen als ich ging, wurde ich meinen eigenen Körper und seine Ausrichtung - intensiv bewusst. Ich fand mich die meiste Zeit blickte, und langsam, wie ein Mann, hat fiel eine Münze oder eine geliebten verloren, zu gehen.
Wir schreiten wir zur Tat; Nauman und seine Schauspieler und Mitarbeiter reden. Sie schimpfen, sie Witze erzählen, erzählen sie uns beunruhigende Dinge. Sie uns zu beruhigen und uns aus uns selbst zu wichsen. Performance-Künstlerin Rinde Eckert singt "Feed me eat me Anthropologie" in einer Schleife. Seine drahtige Stimme scheint einen Bogen in den Raum zu nehmen. Naumans eigenen Stimme schleicht, schlittert und kaut und Raspeln seinen Weg in der Turbinenhalle in Höhe der Ohren. Es ist wie auf der Straße belästigt wird.
Nauman beginnt wieder und wieder "Think!" schreien. Der Befehl Scheiben hinunter das Treppenhaus von oben die Brücke stürzte in aus der Ferne. Sobald Sie auf der Brücke stehen, glätten die Worte effektiv Sie auf den Boden. Ich bewege entfernt, crabwise, aber die Stimme ist so hartnäckig, dass es keine Möglichkeit des unabhängigen Denkens ertrinkt und meine Bewegungen umschreibt. Ich denke, ich bin handeln, Erinnerung an Nauman eigenen Tempo in seinen frühen Videos, die ich fange an, aus dem Gedächtnis mime. Ich erinnere mich auch plötzlich den physikalischen Effekt von Serras zwei massive Stahl-Blöcke, die einmal in der langen Halle der Duveen Galerie in der Tate Britain saß, und wie ihre schiere Präsenz, ihr Gewicht und Masse schien Volkspartei Bewegungen, schon von weitem zu beeinflussen. Worte haben auch Masse, eine ähnliche verborgene Gewichte.
Ich traf zuerst Rohstoffe früh am Sonntagmorgen, während eines Soundchecks. Die ersten Besucher des Tages schien zunächst verwirrt von den Stimmen, die steigenden Kakophonie. Verwirrt, viele über eingekreist und langsam wurde gebannt, wenn kein bisschen Angst, während ein paar abgehärteter Seelen, blind gegenüber der Shop oder die Lifte gelaufen. Wenn Rohstoffe wurde abgeschaltet, alle plötzlich gestoppt. Es war ein großer Moment, ein tolles Bild. Wer dies sagt, ist ein Hörstück?
· Tate Modern, London SE1, bis 28. März. Details: 020-7887 8888.