John Cale überprüfen – die Velvets epischen Ton elektrisiert die walisischen Tälern

Str. Davids Hall, Cardiff
Der unermüdlich innovative Velvet Underground Stern ins Leben gerufen von Cardiff Festival of Voice mit Hilfe von einem Chor, Kammerorchester und Charlotte Church

Für Wales, seine Festival of Voice – später auf einer Bühne von Bryn Terfel und Van Morrison – gemeinsam zu starten muss das Land der Song für seine Meister-Minnesänger erreichen. "Er uns," sagte ein Ventilator, obwohl John Cale die Täler vor mehr als fünf Jahrzehnte später überlassen Velvet Underground gefunden. "Sind Sie erneut Wales, John?", rief eine andere zwischen den Songs; "Jedes Mal, wenn ich zurückkomme, ich Sie wieder teilnehmen," antwortete er.

Aber es war nicht die Überzeugungskraft von Cales Wales, die diesmal bemerkenswert, machte zeitweise überwältigend. Es war die kontinuierliche Innovation mit der Cale überarbeitet, spult halbmondförmiges und endlos erschafft seine jetzt geräumiger Katalog von Musik ohne Grenzen. Diesmal, seiner Band und seinem epischen Klang wurde ergänzt durch einen Chor für die Cale lokale klassische Sänger neben dem Haus Gospel Choir aus London und ein Kammerorchester versammelt hatten.

Der Chor erhielten die Songtexte und aufgefordert, zu singen, wie sie fühlten, und die Wirkung elektrisierend war: scheinbar Harlem Seele, der Welsh National Opera und die Traditionen der Kapelle, Zeche und Rugby Oratorium in einem Fusionsreaktor vorsichtig basteln und live Spontaneität zusammenzubringen. Darüber hinaus natürlich die epische, organische Potenz der Cale nunmehr regelmäßige LA ansässige Band und Raffinesse – manchmal dicht, manchmal eisig spärlich –, dass Cale bringen kann, um eine Streichergruppe, als wenn er die Orchestrierung seines Albums Paris 1919 hier eine Weile zurück, wieder uraufgeführt schreiben die Noten selbst.

Zeit steht noch wurde die Show mit einem orchestralen Ouvertüre, die schien die Velvets Drohne mit Alban Berg, Mischung vor Vorboten der Electro-sinfonische und Vorahnung Klanglandschaft der Nacht.

Wenigen Wochen im Londoner Roundhouse, Cale gesungen seine brennende wenn Sie waren immer noch da wie eine Sehnsucht, Sehnsucht Ballade – aber heute Abend, es eröffnet mit einem choral, die kommen von Schnittke und ging in eine Gospel-Hymne haben könnte. Der einzige samt Song in der Wiedergabeliste war Nicos schmerzlich schön Sonntag Morgen, die Cale nicht selbst bis eine Aufführung der "Banane"-Album in Paris einen Monat vor – lyrische dann aber gesungen und gespielt heute Abend gesungen hatte als ob ein Sturm über den kommenden Tag braute.

Ein Bläser-Sektion kam für gedankenlose Art, und die Weite der Cale Electro-sinfonische Skala, die kritische Masse für Ship of Fools erreicht, war zu nackt Intimität geschwärzt, für die ich ein wachsames Auge, streichelte die freiliegenden Nerven nur grob genug halten.

Es waren Gäste, und wie. Michael Sheen rezitiert, Dylan Thomas und Tod werden haben keine Herrschaft in einer Weise, die schien, auf den Chor Linien, zu singen, während Charlotte Church oft reflektierende Kiesweg in einer puissant Arie opernhafte Dramatik von Bellini verwandelt.

Der Kern des Abends war wohl, das erschreckende Ödland mit seinen Ausbrüchen von Schüssen, riesige Akkord Bewegungen und Chorus Line, der "Sie mich trösten", gesungen, um völlig trostlos sein. Cale hat in letzter Zeit dieses Lied zu klingen wie ein Requiem für den Trümmern von Orten wie Warschau oder Dresden im Jahre 1945, Sarajevo, Grosny oder Homs in unserer Zeit verstärkt. Aber eine gefilmte Kulisse von kahlen, windumtosten Bäume und rasenden Insekten gab es eine furchterregende neue Anregung von ökologischen Armageddon.

Cale begnügt sich nun etablierte Band, seine beste überhaupt, die schiere Qualität seines Klangs perfektioniert hat aber nie zur Ruhe ohne weitere Abenteuer und Entdeckungen. Gitarrist Dustin Boyer (bei weitem Cales längste Laufpartner) zuweilen entfesselt sich in herrliche Soli, aber war alles über Klangfülle heute Abend, erstreckt sich das Instrument an seine Grenzen – die Saiten schlagen, als wäre sie eine Tastatur, auf seinem Schoß, für die in der Regel scheu, heute Abend heimgesucht, Hanky Panky Nohow. Joey Maramba knurrte und senkte seinen Bass gewaltige Ausmaße, mit Deantoni Parks Trommelfeuer befahren.

Im Gegensatz zu so vielen großen Musiker seiner Generation, Cale – jetzt 74, Stimme schauerlichen und heftiger, die jemals – nicht in der Lage ist zu spielen oder zu singen auf einem Laufband, alles das gleiche wieder tun. Wenn es nicht "schmutzig-assed Rock And Roll" oder Orchestrierungen seines Repertoires, oder sogar Verstärkung von Fliegende Drohnen (Stand: vor kurzem die Barbakane), ist es diese Musik aus den habgierigen unterschiedlichsten Quellen – die Weiterentwicklung Cales Klangfarben und Farben mit der Zeit – bedrohlicher, verstört, apokalyptische wird; ein Ort, wo Langeweile und macht kollidieren, in der Musik, die dicht mit unterschwelligen Inspirationen und Warnungen, wirbeln mit Unterströmungen und Rip-Gezeiten. Was kommt als nächstes? Der Geist verwirrt.

• Fest der Stimme, Cardiff, setzt sich fort bis zum 12 Juni.