Kunst aus dem "dunklen Herzen" von Australien

Britische Kritiker verrissen der Royal Academy Australia Show im Jahr 2013. Doch das Adelaide Festival erweist sich, dass zeitgenössische Kunst des Landes hat Humor – als auch echten Biss

Ein junger Mann in den Farbtönen wird interviewt. Das Gespräch, Lüften auf einen alten Schwarz-Weiß-Fernseher läuft wie folgt: "Denkst du, Kauf von Kunst der Aborigines ist ein Akt der kulturellen Versöhnung?" "Äh, keine." "Bist du sicher?" "Äh, keine." "So ist es versöhnlichen?" "Äh, ja." "Auf welche Weise?" "Ich hatte nicht daran gedacht."

Das Video erstellt von Tess Allas, Charlie Schneider und Vernon Ah Kee, ist eine Parodie auf die TV-Interviews von Andy Warhol, in denen er drei Antworten drehte, gegeben: "Äh, ja", "äh, kein" und "Ich hatte nicht daran gedacht".

Die Arbeit ist Teil von vier Zimmern, einer Ausstellung im Tandanya, das National Aboriginal Cultural Institute in Adelaide. Tandanya zeigt in der Regel eher traditionelle indigene Kunst, aber für die Dauer des Adelaide Festival wurde es in einer Fabrik-ähnlichen Umgebung Silber Wände, Popcorn-Maschinen und Vintage Sofas umgewandelt. Es gibt Plakate, die "Seien wir höflich über die Kunst der Aborigines" Staat und Reproduktionen von Warhols Seife Boxen, die eine zeitgenössische australische Marke Nulla Nulla Brillo ersetzen. Dessen Verpackung verfügt über ein Aborigine Frau in einen Brustpanzer geschlagen mit Holzlöffeln unterhalb der Zeile: "Klopft Schmutz auf den Kopf."

Spielen die Warhol Vernon Ah Kee, im Video gehört deren Surfbretter mit heiligen Aborigine Designs dekoriert haben brachte ihm Rockstar Status in Australien. Er ist der einzige visuelle Künstler hier, der auch an der Royal Academy Überblick über australische Kunst in London letztes Jahr teilgenommen. Es ist fair zu sagen, dass die kritische Reaktion war nicht freundlich. Schreiben in der Sunday Times, verglich Waldemar Januszczak John Olsens Sydney Sonne, ein iconic abstraktes Gemälde zu "einer Kaskade von Durchfall". Brian Sewell wies die Aborigines Stücke als "veraltete Rejiggings eines halb erinnerte Erbes durch europäische Alkohol zerstört". Der Guardian Adrian Searle war mehr ausgewogen, aber musste zugeben, dass die Darstellung der australischen Kunst ab den 1960er Jahren bis zum heutigen Tag stückweise und unbefriedigend war.

Der Kurator aus vier Räumen, Troy Anthony Baylis, deutet darauf hin, dass die ganze Vorstellung Pauken einen Kontinent in einer Institution falsch war. Das erste, was Besucher der RA mit vorgestellt wurden, war eine anerkannte Meisterwerk der modernen Aborigines Malerei, Anwerlarr Anganenty (großer Yam Dreaming), von Emily Kame Kngwarreye im Alter von 85. "Wenn ich Fotos von Emily Kame Kngwarreye malen diese riesige Leinwände im Freien in weite sehen," sagt Baylis, "Es erinnert mich an den drive-in Kinos habe ich als Kind gehen. Diese Bilder sind nicht bildlichen Darstellungen der Landschaft, sie sind Teil der Landschaft selbst. Verschieben sie auf die weißen Wände und künstlicher Beleuchtung einer Galerie ist wie wenn man ein Löwe in einem Käfig."

Baylis ist schwul, Cross-Dressing blauhaarige Performancekünstlerin Iren und Aborigines Abstammung, der noch in Brighton einmal jährlich reist, um die Witwe seines Freundes Leigh Bowery zu besuchen. Er sah nicht die RA-Show auf seiner letzten Reise, noch wollte er das besonders. "Ich habe keine persönliche Missachtung der Malerei des 19. Jahrhunderts, die den Großteil der Show gemacht," sagt er. "Aber sie also verpflichtet Europäische Stile und Schulen des Gedankens sind, ich glaube wirklich nicht von ihnen als australische Kunst überhaupt."

Nick Mitzevich, Direktor der Art Gallery of South Australia, fügt hinzu: "Es war schade, die australischen Kritiker schien ihre Führung von ihren britischen Pendants zu übernehmen. Aber auf einer persönlichen Ebene, war ich stolz darauf, dass eine bedeutende Auswahl an Werken aus diesem Museum dem Publikum auf der anderen Seite der Welt zur Verfügung gestellt wurden."

Mitzevich ist auch der Kurator der dunklen Herzen, die 2014 Biennale der neuen australischen Kunst. "Ich rief die Ausstellung dunkle Herz da sind für mich die aufregendsten Künstler heute Interessierte in den Unterleib der australischen Kultur repräsentieren", sagt er. "Ich wollte zeigen, die ein junges Land noch Heilung von Wunden der ehrlich brutale kolonialen Vergangenheit darstellt."

Mitzevich weist darauf hin, dass Australien ist ein Land, in dem einer von zwei Mitgliedern der Bevölkerung im Ausland geboren wurden, oder haben mindestens ein Elternteil war. Noch wird der Migranten Traum kurz und bündig aufgelöst durch Alex Setons Arbeit will jemand starb ein Life Like Mine, verfügt über eine Reihe von schlaff Schwimmwesten, verstreut über die Galerie-Etage haben. Es ist ein Verweis auf einen Vorfall vom letzten Mai, in denen 28 leere Schwimmwesten am Ufer der Cocos-Inseln vor Westaustralien angespült. Es kommt so ziemlich ein Schock, wenn Sie erkennen, dass die Jacken haben tatsächlich aus massivem Marmor geschnitzt worden. Wombeyan Marmor aus Queensland, um genau zu sein die selbst scheint die eurozentrische Annahme herausfordern, dass skulpturale Qualität Marmor aus Carrara kommen muss.

Dennoch gibt es ein Werk, das scheint, alles, was der RA versucht überzuflügeln. Es ist von Ben Quilty, in der Regel zu rechnen, um den besten Australiens junger Maler mit einer Einzelausstellung in der Saatchi Gallery in London im Juli kommen werden. Für dunkle Herz schuf er einen riesigen, symmetrischen, Schmetterling-förmige Blob durch slathering eine acht-Meter-Leinwand in Acryl und in der Hälfte Falten gebildet. Titel, The Island, ist eine Hommage an den Tasmanischen Blick auf die großen aus dem 19. Jahrhundert australische Landschaftsmaler Haughton Forrest und mit einer konfrontativen Unordnung in der Europäischen Historienmalerei, Aborigine-Kunst und zeitgenössische Surf Kultur Abgleiten in eine Viskose Mischung ausgeführt wurde. Es ist Horror, wie verschmierten Innereien, aber auch großer Schönheit. Es ist zu groß. Es trotzt Verständnis. Es ist ein Rorschach-Test, der das Unterbewusstsein der Australien eröffnet.

• The Adelaide festival läuft noch bis 16 März. Alfred Hickling Flüge wurden zur Verfügung gestellt durch Emirate