Künstler der Woche 203: Sung Hwan Kim

Diese Koreanisch geborene und in New York lebende Künstlerin dreht betörende Geschichten, die mesh-Elemente aus Sci-Fi, Volksmärchen, persönliche Erinnerungen und Geschichte

Sung Hwan Kim hat ein Geschenk für immer unter die Haut. Die Geschichten, die er und seine Freunde in seinen betörenden Videos und Performances zu spinnen liefern wir mit gedämpfter Stimme, die Sie verwenden können, um ein Kind oder einen ungültigen zu beruhigen. Seine zurückhaltende Patientenvertrauen ist Pitch-perfekte, beiläufig Start in Gleichnissen mit einer ominösen psychosexuelle kostenlos und geheimnisvolle Symbolik, die baut auf ahnungslose Ohren Fieber.

In einem der Koreanisch-geborene und in New York lebende Künstler sehr eindringliche Filmwerke aus the Commanding Heights findet eine Frau eine Familie der Schlangen, die Zuhause in der Kehle einrichten. Gelingt es ihr, ihre Köpfe zu beißen, aber ihre Körper bleiben eingelegt in ihren schlanken Hals.

Kim erweckt die Geschichte zum Leben mit einem grünen Filzstift skizzieren phallische Schlangen auf eine Transparenz, die über eine Kameralinse, der er spricht, so platziert, dass die Filzstift-Schlangen scheinen in seiner eigenen Speiseröhre wachsen.

Dieses Gespür für schnelles Denken Lo-Fi-Effekte, gekoppelt mit der Bande von Kumpels, die in Kims Videos handeln könnte rufen aktuelle Turner Nominee Spartacus Chetwynd zerzausten Leistung Truppe und ihre DIY-Schränke. Typische Kostüme für Kims Werken gehören handgezeichneten Papiermasken nennen, die beide Kinder Faschings und S & M Getriebe oder Bettwäsche, hockend Körper zu verbergen, damit man ihre Vulkane mit Menschenköpfen verwendet. Einfache Kameratricks machen alltägliche Dinge halluzinogene: Manahatas Tanz, wo Aufnahmen von eine Frau tanzt in einem indianischen Top kopfüber in Zeitlupe, voraussichtlich so dass ihr Leder Quasten und Haare beginnen mehr und mehr die Ranken einer Qualle aussehen sehen.

Kims Ansatz immer huscht zwischen Realität und Fiktion und stützt sich auf verschiedene Medien und Kulturen. Ein einziges Werk möglicherweise Elemente aus Sci-Fi, Volksmärchen, persönliche Erinnerungen und der Geschichte der Menschheit, wie in die beunruhigende Sommertage in Keijo mesh. Der niederländische Reisende, der diese Keijo, die früher Japanisch-regierte Stadt erzählt, die jetzt Koreas Hauptstadt Seoul, beginnt wie eine stumpfe Reiseführer. Bald genug, biegen jedoch Dinge unheimlich.

Uns wird gesagt, dass die kleinen Kinder unschuldig tanzen und spielen, Troublemaker für ihre Unterhaltung, dass aus Abwasserkanälen Industriearbeiter werden gerettet worden Rädern wurde. Nichts ist zu glauben, es scheint, in einer Stadt deren Name immer verändert. Auch die Architektur im Film unterliegt Neuerfindung mit Gebäuden herumschubsen, den Status eines Wahrzeichens widerrufen. Es scheint, dass in Leben und Kunst, Sie vertrauen können, was Sie sehen oder hören.

Warum wir ihn mögen: Für die im Delirium Soundtracks Sven erstellt mit New Yorker Musiker David Michael DiGregorio AKA Dogr: intensive Orchestrierungen der experimentellen Akustik, Klänge und unheimlichen Gesang gefunden.

Eins plus eins: Kim studierte zunächst Mathematik und Technik. Er war auf dem Weg zu Architekt, bevor er einen Klasse gelehrt von Performance und Videokunst-Legende Joan Jonas besucht.

Wo kann ich ihn sehen? Tate Modern bis zum 28. Oktober.