Lassen Sie mich Ihnen sagen, ein Stockwerk darüber, wie wir ein Buch gebaut...
Jedes Buch hat eine Struktur – aber was ist, wenn Sie es als physisches Objekt darstellen?
Wenn wir einen Roman, einer Kurzgeschichte oder ein Werk der Sachbücher lesen, gibt es oft ein Moment, wenn wir das Gefühl haben, dass wir eine Struktur aufgebaut, wissentlich oder unwissentlich, des Schriftstellers eingetreten sind. Ich spreche nicht über die Fähigkeit, Bild in unseren Köpfen die Standorte oder architektonischen Gegebenheiten in den Text, sondern vielmehr das Gefühl eintauchen in einen Raum entworfen, von einer anderen Person beschrieben.
Bei einem Kurs namens Labor literarische Architektur, die ich an der Scuola Holden, eine kreative Schreibschule in Turin, und auch dies vorbei Begriff unterrichte, Columbia University School of the Arts in New York, ermutige ich die Studenten zu finden – oder vielmehr extrahieren – und dann physisch bauen die literarische Architektur eines Textes.
Wie funktioniert es? Jeder Teilnehmer bringt Klasse einen Roman, eine Geschichte oder einen Aufsatz, dessen Innenleben eng kennt. Wir beginnen mit der Geschichte, das Grundstück, das Thema oder einfach ein Gefühl, das die Schüler über den Text hat. Wir unterteilen ihn in seiner grundlegendsten Elemente und die Beziehung der einzelnen Teile, die gesamte Struktur zu analysieren, und achten Sie auf jede räumliche wörtlichen Übersetzungen von Einstellungen, Orte, Orte oder Architektur zu vermeiden.
Es ist ein Prozess der Reduktion auf eine wortlose Raumstruktur. In Architektur nach dem Entfernen der Haut – die "Sprache" der Wände, Dächer und decken – alles, was bleibt ist schiere Platz. Schriftlich, sobald Sie Sprache selbst, d.h. Wörter verwerfen, was bleibt?
Wir beschäftigen uns mit Fragen, die Architekten, wissentlich oder unwissentlich, immer müssen: Was ist Raum? Wie Raum ein Design und Build mit als Baustoff? Wie empfinden wir Raum? Und wie wirkt es auf uns?
Sobald die kreatives Schreiben Schüler mit einer Idee für ihre Strukturen gekommen sind, arbeiten sie mit Architekturstudenten, 3D Modelle zu konstruieren. Jedes Mal, wenn die Klasse zu unterrichten, dieser Moment hat ein Element der Magie: zwei sehr unterschiedlichen Disziplinen zusammen kommen, teilen eine Sprache sie nun beide zu verstehen, zu wissen, wo genau treffen und warum. Sie diskutieren über räumliche Beziehungen, Wiederholung, Reflexion, Sequenz, Transparenz, Spannung, Tempo, Chronologie und so weiter. Jede architektonische Frage wird von einem literarischen Standpunkt und literarischen Fragen richtet durch eine räumliche Vorstellung. Es gibt keinen Raum für willkürliche Bewegungen.
Für jemanden wie mich, der ausgebildet und hat als Architekt praktiziert, sondern verbrachte einen Großteil seines Lebens zeichnen, schreiben und lesen gelegentlich, beobachten die Schüler schreiben gibt es großer Freude hat, angesprochen, die nervös die ersten Momente des Kurses, wenn Papier, Karton, Schere und Stifte setzte sich ordentlich unberührt, am Ende wird in der Lage, die greifbare aus der immateriellen und mastering hoch anspruchsvolle Design-Entscheidungen mit Spaß zu befreien. Für Studenten, die in Worten die ganze Zeit arbeiten, muss mindestens einmal wortlos über Literatur, denken fühlen erfrischend, enthüllt und selbst-Ermächtigung.
Matteo Pericoli ist Architekt, Lehrer, Illustrator und Autor, zuletzt der Entrollten London .
Die Modelle wurden alle in der Labor der literarischen Architektur , als Bestandteil der Mellon, Künstler und Denker Programm an Columbia University School of the Arts zu besuchen.