Laurie Andersons Habeas-Corpus-Beitrag – eine seltene und direkte Arbeit

Der Künstler arbeitet mit ehemaligen Guantánamo-Häftling Mohammed el Gharani Livestream eine erfrischend klare Leistung

Eine Leistung von Laurie Anderson neigt dazu, beladen mit schweren Import fühlen. Wenn sie Pitch-Schichten ihre Stimme, flips auf die video-Projektionen und Monologe beginnt, ist es schwer, nicht zu schließen, sie befasst sich einige Zeichen der Zeit – auch wenn sie nur sanft ihre Nachbarn satirizing ist, als auf die 1977 schneiden New York Sozialleben.

Es ist auch klar, dass sie genießt liebäugelt mit unseren kontextuellen Annahmen. Während eines Konzerts, es ist normal zu Fragen: ist dieser Tiefe, oder nur ein lange Setup für ein Gag von Traum letzte Nacht?

Und dann gibt es die seltenere, direktere Art von Anderson Leistung, wie Habeas-Corpus, die in der New Yorker Park Avenue Armory am Freitag Premiere und Reste zu sehen an diesem Wochenende.

Verpassen Sie nicht die No-Witz politischen Einfuhr von Andersons Zusammenarbeit mit ehemaligen Guantánamo-Häftling Mohammed el Gharani. Wie er von der Einreise in die USA ausgeschlossen ist, wird eine erfrischend klare begriffliche Andersons Verwendung von "Telepresence" sein Bild live in der Upper East Side Ort strömen dient.

"Habeas Corpus," Wir sind am Eingang der Halle, sagte "Du sollst den Körper haben" bedeutet. Wenn eine moderne westliche Regierung gut auf diese Säule des Rechtsstaats schaffen es nicht, verwendet Anderson Gharani Digitaltechnik und geben uns die zweitbeste Lösung.

Der große Innenraum des Zeughauses enthält beleuchtet vor allem durch eine sehr langsam rotierenden Diskokugel, eine larger-than-Life-Skulptur von einem Thron und einem sitzenden Insassen. (In einem nachdenklichen Essay veröffentlicht vor der Ausstellung bestätigt Anderson, dass Zuschauer sind nicht falsch, das Lincoln Memorial zu denken.) Gharani das live-Bild, geschossen von einem unbekannten Ort in West-Afrika, wird dann auf die Bühne für den Großteil des Tages Ausstellung Zeitplan projiziert.

Die verlängerte Dauer Stimmung der Kontemplation wird durch den Veranstaltungsort Sounddesign, unterstützt die dominiert wird von einer Multi-Gitarre Drohne Umgebung erstellt von Andersons verstorbenen, langjährigen Partner, Lou Reed. (Hier seine Realisierung wird von Reed Gitarre Mitarbeiterin, Stewart Hurwood betreut.) Wind-Sounds und stecken-zwischen-Stationen Radio-Übertragungen emittieren auch aus kleineren Lautsprechern verstreut entlang der Armory.

Während am Freitag Installation Stunden spät Tempo der avantgardistischen Trompeten-Spezialist Stephanie Richards die Halle. Manchmal harmonisiert sie mit der Gitarre-Drohne an anderer Stelle, dass sie die Funksignal Verzerrungen mit erweiterten Technik Abstraktion begleitet. Und dann, jede Viertelstunde oder so, die Musik ausgeschnitten.

Die live-Feeds von Gharani starrten uns verblasst, verlassen den leeren, weißen Thron (und seinem geisterhaften Bewohner) in der normalen Ansicht. Dann die video-Wiedergabe-Version des Gharani eingetreten, und das Publikum war in der Lage, eine Erinnerung aus seiner eigenen Erfahrung in Guantánamo gezeichnet zu hören.

In einem aufgezeichneten Clip beschrieben Gharani Englischlernen durch Beschlagnahme von Bits von Seife und üben schreiben an seine Tür Gefängnis; in einem anderen Video erzählte er die Geschichte von wie ein Mithäftling Traum über ein u-Boot-Rettung eine ganze Nacht Hubschrauber Überwachung Panik unter den Wärtern angepfiffen. Vielleicht erforderlich, Vize-Präsident Dick Cheney sogenannte "1 %-Doktrin" Wachen, alle Träume der Flucht als solide führt nachahmenswert zu behandeln Up.

Gharani, gekleidet in braunen Hosen und ein T-shirt Army-grün, projiziert einen bemerkenswert guten Laune in diesem letzteren Clip – und auch ein gewinnendes Lächeln, das einen abgebrochenen Zahn enthüllt. (Dieser Verletzung war kurz, in einem anderen seiner Erinnerungen, als Folge von Guantánamo verabreicht Prügel referenziert.) In Momenten wie diesen, schien es klar, warum Gharani und Anderson gemeinsam wohlfühlen würde: sie teilen eine Wertschätzung für absurd grim Vignetten mit einem sanften Haltung zum Ausdruck zu bringen.

Dieser Teil des Habeas-Corpus-Projekts folgt einem einfachen Konzept – und es funktioniert unglaublich gut. Weniger konzeptuell zusammenhängende, aber immer noch sehr angenehm, war Freitag Abend Deckstein konzertante Aufführung.

Ticketausstellung separat von der Tagseite Installation, war es wie eine richtige Club Show besucht. Um ein größeres Publikum in diesem Projektthemen gemahlen, das Konzert begann mit einem kurzen Gharani auftritt (und mit Klebeband video Erinnerung), bevor Anderson das Gedicht von Allen Ginsberg Lied vorgetragen. (Es beginnt: "das Gewicht der Welt / ist Liebe. Unter der Last der Einsamkeit, / unter der Last / der Unzufriedenheit / das Gewicht / das Gewicht wir tragen / ist Liebe. ")

Kurz danach auf einer nahe gelegenen Bühne trat die Multi-Track Harmonien von Merrill Garbus (von Tune-Yards-Fame) mit einigen zufälligen-Out-Baß-Guitarre Arbeit von wichtigen New Yorker Studiomusiker Shahzad Ismaily. Nach und nach zeigte sich, dass sie eine drastisch verlangsamte Version von Tune-Yards Song Bizness, ein Refrain, das läuft Durchführung waren: "Nicht mitnehmen meines Lebens". Es war eine eindringliche Re Phantasie der Komposition. Während die erweitert-Drohne Coda Klang es, als ob Fuchs und Ismaily jede Note aus das Lied Haken – wodurch etwas wie eine invasive Röntgenaufnahme der Melodie geschichtet hatte.

Anderson trat dann Fuchs und Ismaily für eine gruselige Wiedergabe ihrer 1981 traf O Superman. Die anhaltende Resonanz von diesem Lied-Lyriken wurde anlässlich Andersons Liveshows direkt im Anschluss an die 9/11 Angriffe viel diskutiert. ("Dies ist die Hand, die Hand die nimmt, hier kommen die Flugzeuge / sie sind amerikanische Flugzeuge / Made in America.") Aber an einem Abend Gharanis Geschichte gewidmet, die Worte, die am stärksten gegen Ende kam: "denn wenn die Liebe vorbei ist, gibt es immer Gerechtigkeit. Und wenn Gerechtigkeit gegangen ist, gibt es immer zu zwingen. "

Das war das einzige Lied von Andersons Katalog, die gespielt werden würde. Bald danach fing sie an an den Keyboards, unterstützt von Fuchs und Ismaily improvisieren. Reeds Gitarre Drohne wurde zu der Mischung hinzugefügt. Schließlich trat eine andere Keyboarder, die wortlose Performance orientalische Skalen (und Tremolo-Effekte) hinzufügen. Unbemerkt ein überraschend großes Kontingent an das Publikum, war der zweite Keyboarder Präsenz soll als Einstieg in den Abend letzte Performer – der syrischen Sänger Omar Souleyman dienen.

Gewohnt, wird ein Party-Starter, verblüfft Souleymans Aufnahme so ganz einen große (und sitzen) Teil der Menge, die der kühle, in der Regel unerschütterliche Sänger sichtlich arbeiten musste, um die tanzende Menge. Das gedruckte Programm für Habeas-Corpus-wirbt ausdrücklich damit, dass die Abendkonzerte werden "Tanz-Partys" – und hilft so den Einsatz von der Disco-Kugel zu rechtfertigen – sondern die somnolent Natur der ersten Hälfte des Konzerts am Freitag nicht viel, um ein Publikum vorzubereiten, die im Voraus nicht gelesen hatte, sollen.

Allmählich gewann Souleyman die meisten Zuschauer, mit einer Mehrheit, die mitmachen, um die versprochene Stimmung zu schaffen. Spannend wie seine halbe Stunde Satz war, seine Aufnahme in das Habeas-Corpus Programm offenbar nicht vollständig durchdacht. Gharani eigenen Reihe von video Erinnerungen beinhaltet einen Moment des Tanzes, und es kommt im Zusammenhang mit der Geschichte seiner späte Entlassung. Aber dies nicht schaffen so prominenten einen Link zu der Konzertabend wie die Künstler gehofft hatten. Auch fand ich mich wollen, Anderson, Fuchs und Ismaily spielen neben Souleyman zu hören, aber das war nicht zu sein.

Während es immer sehenswert diese Musiker führen, ist der Großteil der Habeas-Corpus-Ausstellung die Core-Installation, während des Tages angezeigt. Aktuelle Relevanz tropft auf der ganzen Sache – und in einem solchen Maße, dass News-Junkies versucht möglicherweise die Einfuhr von der Installation, glauben sich ausreichend gut zu lesen, auf Fragen im Zusammenhang mit Guantánamo entlassen.

Und doch trägt die ambient Stimmung der Installation eine abstrakte Kraft, die viele große Journalismus zum gleichen Thema nicht ganz erreichen können.