Le Sacre du Printemps: "The Work of a Madman"

Es ist eines der großen Werke des 20. Jahrhunderts, ein Ballett so revolutionär es einen Aufstand bei seiner Premiere verursacht haben soll. Aber ist Strawinskys Le Sacre du Printemps alle es behauptet wurde, um sein? Da die Arbeit Jubiläum gefeiert wird, trennt Tom Service Tatsache von der Erfindung




•
In Bildern: 100 Jahre The Rite of Spring

^' Milde Proteste gegen die Musik,"schrieb Strawinsky,"von Anfang an gehört werden konnte." Der Komponist war die Nacht des 29. Mai 1913 an die Théâtre des Champs-Elysées in Paris erinnern. Die Veranstaltung war die Premiere eines neuen Balletts, genannt The Rite of Spring – und wenn Sie, dass all die Geschichten Glauben über die Geschehnisse, die Abend, nicht zuletzt die man über die Riot gefeiert, die folgte, es ist als ob des 20. Jahrhunderts erst richtig in Gang gekommen wenn das Publikum in diesem Jugendstil Saal begann Auftakt vergoldet.

Wenn Sie wissen, wie Strawinskys Musik beginnt, können Sie nicht auch durch das Publikum Reaktion auf The Rite überrascht werden die Choreographie des jungen Tänzers Vaslav Nijinsky und von Serge Diaghilews Ballets Russes durchgeführt wurde. Nach den seltsamsten, höchsten und am meisten erschreckend ausgesetzt Fagottsolo überhaupt, ein Orchesterwerk zu öffnen wird die Musik einem sehnigen Zopf wimmelt, komplexe Holzbläser-Linien. "Dann," sagte Strawinsky sein Biograph, "Wenn der Vorhang auf die Gruppe der knickrige und lange geflochtene Lolitas springen nach oben und unten geöffnet, der Sturm brach los."

Das war Nijinskys Choreografie für den Tanz des Abschnitts Jugendliche, die Musik erste und noch schockierender Moment knirschenden Dissonanz und verzerrten Rhythmus. Strawinsky, sagte, dass an dieser Stelle "Schreie der"Ta Gueule"[shut up] hinter mir kamen. Ich verließ den Saal in eine Raserei. "Ich bin nie wieder so wütend gewesen." Strawinsky verbrachte den Rest der Leistung in den Startlöchern, festhalten an Nijinksys Schwänzen wie der Choreograf, Hinweise auf seine Tänzer über die Din schrie.

Was geschah wirklich in jener Nacht der Nächte? War das ein echter Aufruhr, wie so oft beschrieben: eine schockiert Antwort an Strawinsky gleichzeitig primitivistischen und moderne Darstellung von einem alten russischen Ritual der Jahreszeiten ist? Oder war es einfach nur ein Publicity-Stunt, ein vorsätzlich orchestrierte Succès de Scandale , die in den Jahren und die Nacherzählung, zu einem großen musikalischen Mythos gewachsen ist? Und war der Ritus wirklich solch eine Revolution in der Musik, einen gigantischen Sprung des Glaubens in einer Terra Incognita, die jede nachfolgende Komponisten inspirieren würde?

Es gibt noch keine einflussreichere Musikstück im 20. Jahrhundert. Der Ritus ist die Arbeit, die Umfragen der größte und dickste der letzten 100 Jahre immer tops. Von Elliott Carter, Pierre Boulez, von Steve Reich, Thomas Adès können anderer Komponisten hätte was sie taten, ohne es als Inspiration. Sprechen viele Jahre nach seiner Zusammensetzung, musste er setzte sich in einer Art kreative Trance erstellen, ein Echo auf das Schicksal, das das arme Mädchen widerfährt, die sich zu Tode in klimatischen Opfer Ballett tanzt Stravinsky behauptete: "sehr wenig unmittelbaren Tradition liegt hinter dem Ritus des Frühlings – und keine Theorie. Ich hatte nur mein Ohr, mir zu helfen; Ich hörte und ich schrieb, was ich gehört habe. "Ich bin das Schiff The Rite durchlaufen."

Lassen Sie uns zunächst die Unruhen beschäftigen. Für alle "schweren Geräusche" und rufe Stravinsky sagt kam aus dem Auditorium, gibt es keine Hinweise auf Masse Schlägereien und niemand versucht die Tänzer anzugreifen (obwohl der Dirigent Pierre Monteux daran erinnert, dass "alles, was in unsere Richtung geworfen wurde"). Ein Kritiker beschrieb das ganze als lediglich eine "Rowdy Debatte" zwischen rivalisierenden Fraktionen im Publikum. Und wenn die Buh-Rufe und zischt so katastrophal gewesen, warum Diaghilev gewesen wäre so zufrieden wie Strawinsky sagt er war? "Nach der Aufführung," stellte er fest, "Wir waren begeistert, angewidert, und... glücklich. Ich ging in ein Restaurant mit Diaghilev und Nijinsky. Diaghilews einziger Kommentar war, "Genau das, was ich wollte." Sehr wahrscheinlich hatte er bereits über die Möglichkeit eines solchen Skandals gedacht, wenn ich ihn zuerst die Partitur gespielt Monate vor. "

Es wäre sicherlich eine Übertreibung zu sagen, dass die ganze Sache als ein Werbegag entwickelt wurde. Aber wie die Tatsache erklären, dass das Publikum von Anfang an etwas protestieren war sie richtig noch nicht gehört hatte? Deutlich, wenn die Partitur zum ersten Mal als ein Konzertstück nur ein Jahr später in Paris durchgeführt wurde, gab es große Ovationen, mit Strawinsky auf den Schultern seiner Fans im Triumph durchgeführt.

Es war, so scheint es, die vorsätzliche Hässlichkeit und Lumpenness der Nijinskys Evokation der russischen Vorgeschichte, die wirklich für Publikum – die "knickrige Lolitas schockierend" Stravinsky schrieb. Der Tanz beleidigt ihren Sinn für Schönheit und ihrer Vision von dem was ein Ballett sein sollte, so viel wie, wenn nicht mehr als die Musik. Wie auch immer, bei der Premiere die Radikalität Strawinskys Partitur kaum hörte man für Katze-Anrufe, obwohl einige Berichte deuten darauf hin die Buh-Rufe beruhigt hatten vor dem Höhepunkt. Strawinsky hatte großes Lob für Monteuxs kühlen Kopf, der Dirigent als "unempfindlich"und so schlaff wie ein Krokodil"aufrufen. Er fügte hinzu: "Es ist immer noch fast unglaublich für mich ist das eigentlich das Orchester am Ende er durch brachte."

Das Paradox des Primitivismus in The Rite ist, dass es sowohl eine erschreckende Vision die Unerbittlichkeit der Natur – und als Ausdruck der Unmenschlichkeit des Maschinenzeitalters gehört werden kann. Das Schicksal der "auserwählte" im Opfer Tanz ist besonders erschreckend. Sie ist gefangen in eine unaufhaltsame rhythmischen Strudel von denen gibt es nur einen Ausweg: durch die schreckliche Dissonanz, die das Stück endet, und die einzigen Akkord, der sie tötet. Das ist Musik, die verwaltet, klingen mechanistischen und elementar, The Rite als radikal im Jahr 2013 machen, wie es vor 100 Jahren war.

Noch, ist für alle seine Modernität für alle Strawinskys beharren darauf, dass die ganze Sache kam "was ich gehört habe" (und für alle, dass Puccini später nennen es "das Werk eines verrückten"), The Rite in musikalischen Traditionen verwurzelt. Als Bela Bartók angeschaut, und als Musikwissenschaftler Richard Taruskin gezeigt hat, viele The Rite Melodien von Volksweisen stammen – einschließlich dieser Eröffnung Fagott Solo, ist eigentlich eine litauische Hochzeitslied. Gelehrte haben bisher mehr als ein Dutzend Folkore Referenzen identifiziert, aber es gibt eine noch bedeutsamere Tradition hinter The Rite.

Die Arbeit ist die Apotheose der eine Art des Denkens über Musik, die in den 1830er Jahren mit Mikhail Glinka, dem ersten wichtigen russischen Komponisten und eine Inspiration an Strawinsky, dessen Musik er liebte begann. Die Art, wie, die The Rite sich bewegt, die mit seiner Musik neben nebeneinander und übereinander wie ein Mosaik, ist nicht nur durch vorherige Strawinskys Ballett für Diaghilev (der Feuervogel und Petruschka), aber in der Musik von seinem Lehrer Rimski-Korsakow und sogar Tschaikowski vorgebildet. Diese "neue" Sounds mit den dolchartigen-Dissonanzen? Wenn man sie genau betrachtet, finden Sie, dass sie alle Versionen sind, die entweder gemeinsame Akkorde aufeinander gestapelt, die oder sind gebaut aus dem Schuppen und Harmonien, Rimski-Korsakow, Mussorgsky und Debussy hatte bereits entdeckt. Und alle diese ruckelt, Ruckeln Rhythmen? Sie sind abgeleitet, wenn auch weitläufig, aus der Art und Weise einige dieser Folk tunes Arbeit.

Es gibt also nichts so alt ist wie eine musikalische Revolution. Aber selbst wenn es stimmt, dass Strawinsky Traditionen, alte und moderne erstelle ich The Rite geplündert, es gibt etwas, das schließlich nicht zu, dass Sie in Ihrem Darm fühlen sollte, wenn man das Stück erlebt erklären sind entfernt, etwas. Jahrhundert später, ist das wirklich erschreckende über The Rite noch bei uns, genau dort auf dem Höhepunkt. Eine gute Leistung wird Sie lediglich pulverisieren. Aber ein großes werden Sie spüren, dass es Ihnen – das ist es alles von uns – von Strawinskys fesselnde und brutal grausame Musik geopfert wird.

• Das London Philharmonic Orchestra spielt The Rite of Spring am 17. Februar in der Royal Festival Hall, London SW1, als Teil von The Rest Is Noise Festival. Abendkasse: 0844 875 0073.