Marios Mastermind zu erfüllen
Jack Schofield spricht über die Zukunft des Glücksspiels, der Schöpfer von Donkey Kong und Zelda
Shigero Miyamotos Phantasie hat wahrscheinlich einen unauslöschlichen Stempel auf Ihrem Verstand, und seine Kreationen sind sicherlich vertraut, um Hunderte von Millionen von Kindern. Seine Reihe von Bestseller - Donkey Kong, Super Mario Brothers-Serie und der Zelda-Rollenspiele - haben ihn die Stephen Spielberg von Videospielen gemacht. Er ist keine Kultfigur und seine Spiele nicht dein Leben ändern, aber er weiß, wie man ein Massenpublikum zu engagieren. In der Tat er in Japan ein Superstar geworden ist Nein meine Leistung für einen Familienvater, der für ein Familienunternehmen produzieren Familienspiele arbeitet.
Begegnung mit ihm in einem Hinterzimmer an ECTS, die European Computer Trade Show letzte Woche in London stattfand, war es nur allzu leicht, die Charaktere wie Mario, der kleine Klempner und Link, der fast androgynen Bursche in den Zelda-Abenteuern den Mann zugeordnet. Miyamoto ist keine macht-Kommode und dominiert nicht mit der Kraft seiner Persönlichkeit. Stattdessen ist er sensibel, mit leiser Stimme und sympathischen darauf wo Sie fast geben ihm kuscheln wollen.
Er ist eindeutig ein Genie, aber wie Mario und Link, vielleicht ist einer, der durch native Witz und wiederholten Versuchen gelingt.
Dies ist eines der Geheimnisse des Erfolges: jeder kann Miyamoto Spiele spielen, obwohl nur die anhaltende paar immer bis zum Ende erhalten. Und da er wenig Englisch spricht - unser Interview durch einen Übersetzer erfolgt - es ist sein Glück, dass Videospiele weitgehend sprachliche und kulturelle Barrieren zu überwinden. In der Tat nur wenige wenn alle Spieler von Super Mario Brothers als "Japanische" Produkt denken: Japans Spiele deutlich besser als die Filme und Pop Reisen.
Miyamoto nicht dargelegt, um die Welt der Videospiele zu erobern. Er studierte Industriedesign an der Kanazawa Municipal Art & Craft College in Japan, wo er gestaltete Artwork für Spielkarten, zeichnete Karikaturen und spielte seine Gitarre in Kaffeebars. Weil Nintendo ein führender Hersteller von Karten, es war eine sehr gute Wahl: Er trat die Kanzlei im Jahre 1977, als er 24 war. Aber Nintendo breitete sich heraus in Videospielen und Miyamoto fand sich auch Verkleidungen für Arcade-Maschinen zu entwerfen und zeichnen von Zeichen für die Spiele. "Das erste Videospiel, für das ich Verantwortung zugewiesen wurde, Donkey Kong, die ihr im Juni 1981 Debüt wurde", sagt er. "Allmählich bekam ich die Gelegenheit, mehr auf die Planung Seite zu arbeiten und das ist, wie ich die Spiele-Software-Direktor wurde."
Donkey Kong war das erste Videospiel Mario-Funktion, und es war Nintendos ersten smash-Hit. Donkey Kong und Super Mario Brothers waren auch die nächste bekam er bis zur Perfektion, die Miyamoto sagt: "für mich ist das Spiel wo kann ich jedes kleinste Detail kümmern. Heutzutage gibt es so viele Menschen beteiligt, es wird sehr hart, um perfekte Spiele in diesem Sinne".
Heutige Spiele sind, wie Filme, produziert von großen Teams und Miyamoto versucht eher ein Produzent, jüngere Leute mehr das Spieldesign tun zu lassen. "Aber manchmal ist es notwendig für mich tief zu beteiligen." "Wenn ich eine entspannte Zeit verbringen können, es bedeutet die Spielentwicklung Arbeit geht sehr gut, und wenn ich eine sehr geschäftige Zeit habe, es bedeutet, dass das Entwickler-Team einfach nicht tut einen guten Job, lacht er.
Dinge werden mit Nintendos nächsten Generation Maschine, Codename Delphin wieder ändern. Dies wird die erste Konsole, wo Nintendo seine Patrone-basiertes System - aufgegeben hat wo müssen Spiele sehr fest codiert werden in teuren Chips - für eine DVD-video-Disk mit Gigabyte Speicher für Grafik und Sound passen.
"Ich glaube nicht, dass DVD allein Gameplay, ändern kann", sagt Miyamoto. "Jeder weiß, was Video-Game-Grafik und Sound in ein paar Jahren aussehen werden, und jeder weiß bereits, dass Fortschritte in der Technologie allein Gameplay nicht mehr geändert werden. Die Dinge, die ändern Gameplay sind ausschließlich einzigartige und neue Ideen. Weil diese eigentlich einfache Ideen sind, werden sie leicht kopiert, aber weil sie faszinierende und neue, jeder versucht zu imitieren. Aber was ist wichtig, dass hier ist die Kreativität in das Gameplay nicht mehr Leistung in der Spielekonsole."
Spiele verwendet, um eine einsame Tätigkeit sein und es wird jetzt viel mehr soziale mit Multi-Player und Internet-Glücksspiel. Verändert noch nicht, dass die Industrie grundlegend?
"Ich denke selbst zu spielen, oder die Definition des Spiels selbst, hat sich verändert", sagt er. "Als wir anfingen, war TV-Gaming-ein neues Genre der Unterhaltung." Nun sprechen Menschen über welche Art von Unterhaltung, die wir produzieren können durch die Nutzung von TV-Spiele, das ist schon ein großer Unterschied von vor 20 Jahren."
Pokémon, basierend auf "Pocket Monsters", ist ein Beispiel. "Pokémon kannst du - ja, Pokémon ist ein Videospiel! -Pokémon ist auch für eine neue Form der Unterhaltung, wo Menschen trainieren und Pokémon-Charaktere zu handeln. Außerhalb der Gameplay ist die so genannte Pokémon-Welt"mit seinen Trading-Cards, Karikaturen, Spielzeug und so weiter. "Wir diskutierten vor," welche Spiele sollen wir tun? Welche Spiele werden wir machen? " "Aber jetzt sind wir diskutieren, was wir mit spielen zu tun."
Pokémon wurde ein großer Erfolg, aber wie Nintendos Famicom (Familien-PC), er appelliert an die ganz kleinen. Wer Spiele wie Super Mario jetzt aufgewachsen sind, haben unterschiedliche Interessen. Platz Nintendo bietet für die unterschiedlichsten Altersgruppen und Interessen der Spieler heute?
"Ich möchte warten, für weitere Jahre zu bestehen, um diese Frage zu beantworten", antwortet er. "Es ist wahr, dass die meisten Nintendo Spiele wurden gespielt und von den Kindern geschätzt. Es bedeutet, dass wir die Newcomer der Branche ständig generieren. Sie können richtig sein, das viele Menschen, wenn Sie erwachsen werden Absolvent der Nintendo Plattformen, und natürlich wir sind bemüht, dass es nicht geschehen wird. Aber wenn ich Donkey Kong und Super Mario Brothers, machte vor 20 Jahren wollte ich nie Spiele für kleine Kinder zu machen. Ich war offensichtlich zu Zielgruppen Alter von mehr als 10, mehr als 20 oder so beabsichtigt. Es war nur das Ergebnis, dass immer mehr Kinder diese Spiele, also die große demographische Gruppe für diese Spiele schätzen wurden von jungen Spielern besetzt ist.
"Nintendo hatte eine eigene Ausstellung in Tokio letzte Woche und wir waren überrascht, so viele Leute kommen, um die Show zu sehen und wir waren überrascht zu sehen, dass die Menschen so vieler Familien waren. Menschen, die Nintendo Spiele als Kinder gespielt, jetzt sie nicht nur spielen Spiele als Erwachsene, aber sie als Eltern gemeinsam mit ihren Kindern spielen. Das ist sehr wichtig.
"Es gab Tage, die als Menschen diskutierten, wenn die Videospiel-Industrie vorbei sein würde sagen"der Spiele-Branche überleben kann!" "ruft er." Zum Glück sprechen sie nicht über die letzten Tage von Videospielen, die, die mehr, und viele Leute reden, wie Videospiele für immer überleben wird."