Midnight Special: das düstere Road-Movie, das eine Spielbergian Wendung nimmt
Mit seinem vierten Film, Regisseur Jeff Nichols Minen noch mehr Fremdheit aus dem amerikanischen Süden. Hier ist, warum Sie für die Fahrt mitkommen sollte
Nur wenige Dinge in Moviegoing sind so angenehm wie ein junger, talentierter Filmemacher in seine oder ihre Karriere frühzeitig zu finden, und beobachte, in Echtzeit, ein unverwechselbares Werk, von Debüt zum zweiten Ausflug auf erste anständige, unselbständige Haushalt und vielleicht einen ersten Studio-Ausflug bauen kennenlernen. Wenn sie Glück haben (und auch wir sind), ihre Weltanschauung und Gaumen werden stark genug, um neue Druck Geld basierenden Art und reich genug, um zu wachsen und zu vertiefen, wie die Filmemacher entwickelt beweisen. Und das ist kein Nervenkitzel beschränkt sich auf einige mythische verschwundenen goldenen Zeitalters. Sie können es jetzt tun. Leute wie Rian Johnson, Ben Wheatley, Duncan Jones, Sarah Polley und Jeremy Saulnier uns die Chance bieten, junge Filmemacher in der stetigen und zuversichtlich zu bezeugen.
Auch Jeff Nichols. Seit seinem faszinierenden Debüt Shotgun Stories hat er – in der Regel gebaut mit dem Schauspieler Michael Shannon spielen Von Sydow, seine Bergman – eine Reihe von bescheidenen, aber intelligente Filme, die in echten amerikanischen Süden verwurzelt und gleichzeitig zutiefst zweideutig fühlen; Geschichten, die durch Drehung mythische oder mystische, voll realistisch oder getönt mit Science Fiction. Wie sein zweiter Spielfilm, nehmen Sie Zuflucht, ist Midnight Special in einer weltlichen und klar definierte Realität geerdet, die der Regisseur langsam aber gründlich untergräbt.
Midnight Special öffnet sich wie ein klassischer Krimi: eine fehlende Kind Warnung auf lokalen TV-Nachrichten beschreibt zwei Männer und ein Junge, die dann vor uns erscheinen, in einem schmutzigen Motelzimmer, ihr Verhalten widerspricht der Idee, dass der junge entführt worden ist. Zeit um zu bewegen, sagt man (Shannon), dem Vater des jungen. Sie ein Auto an Bord und schlugen eine unbeleuchtete Rennstreckenareal. Der Fahrer (Joel Edgerton) dons Nachtsichtbrille, schaltet die Autolichter und brüllt entfernt in einem wütenden Ausbruch von Beschleunigung – Stichwort Titelkarte.
Es fühlt sich eher wie eine straffe kleine Flucht Thriller wie Cohen und Tate als alles andere, und Nichols ist klug genug zu wissen, dass die feste Einrichtung ein paar bequeme Genre Gewissheiten wird legen den Grundstein für die seltsamen Orten, die er später nehmen, seine Geschichte, die ich hier nicht verderben.
Was Nichols Werk so sehenswerter macht, ist, dass es kein Betrug, keine Übertreibung – er schiebt sein Glück niemals versucht es auf. Gibt es etwas Spielbergian über sein Engagement für kleine Figuren und gut gemachte Vorstellungen, aber er abschwört Spielbergs Manipulationen und Sentimentalität – echte Angst ist hier spürbar präsent.
Die Geschichte erweitert um anzuzeigen, dass Vater und Sohn auf der Flucht vor ihren religiösen Kult, Ranch, und jetzt das FBI sowie sind. Seine Geschichte in Banalität und Plausibilität geerdet ist Nichols in der Lage, die Verrücktheit in einer gemessenen und anmutige Weise Kurbeln. Am Ende nehmen er nicht an genau der Stelle Sie, was Sie dachten, Sie erwartet oder gehen wollte, aber die Qualitäten der Reise sind, so dass Sie sehr froh, dass Sie für die Fahrt entlang kam.