Nørgård: Sinfonien 2 & 6; 4 & 5 CD-Review – eine aufregende musikalische Reise

Oslo PO/Storgårds
(Da Capo, zwei CDs)

Pro Nørgård hat acht Sinfonien, nur ein Element in einer Leistung von mehr als 400 Werke geschrieben, die in fast allen denkbaren Genres reicht. Im Alter von fast 84 zeigt seine Produktivität kaum Anzeichen für eine Abschwächung ab. Möglicherweise gibt es auch mehr zu kommen, und ein Fall gemacht werden, dass Nørgård die bedeutendsten Komponisten schreiben Symphonien heute ist. Und während die tiefsten Wurzeln dieser Werke in Sibelius und Nørgårds Lehrer Vagn Holmboe, wie alle großen originale verankert werden können Nørgård hat konsequent symphonische Form angenommen und zu seinen eigenen expressiven und technischen Zwecken geformt. Es ist nie das Gefühl, dass seine Musik seiner Schritte Spuren oder erneutes Gebiet.

Da Capo begann seine Einspielungen dieser Werke, die so zentral für Nørgårds Entwicklung vor sieben Jahren mit Thomas Dausgaard Durchführung der Danish National Symphony Orchestra in der Terz und Septime. Sakari Oramo und die Wiener Philharmoniker die ersten und achten Symphonie in 2014 hinzugefügt und jetzt John Storgårds paar Scheiben (die separat gekauft werden) vervollständigen den Zyklus mit beispielgebende Leistungen von Oslo Philharmonic in kristallinen Aufnahmen, die auf klangliche Detail in den Partituren zu befestigen.

Wie bei der Serie als Ganzes, sind diese vier Symphonien völlig verschieden voneinander. Die zweite (Abschluss 1971) war der erste in dem Nørgård seine ganz persönliche Interpretation von Serialismus, seine so genannte beschäftigt "Infinity Serie". Mit seinen schlagende Glocken und explosive Blechbläserfanfaren ist das einsätzige Werk in vielerlei Hinsicht ein Versuch, könnte nur sein, was das Potenzial dieser Technik zu entdecken. Der vierte und der fünfte dann gehen in sehr unterschiedliche Richtungen erkunden. Die verdichteten vierte (1981) ist rhythmisch hart und dunkel streng, Nørgårds Entdeckung in den späten 1970er Jahren die Arbeit des Schweizer Künstlers Adolf Wölfli, reflektieren, während die fünfte die Intensität noch mehr, mit fünf Sätze Knarren, in dem alle Parameter geschoben bis zum äußersten scheint.

Aber diese vier Werke, die Symphonie Nr. 6 (1999) ist für mich die außergewöhnlichsten. Es trägt den Untertitel am Ende des Tages, obwohl es nichts Abschiedsrede über drei Sätze, die, um einen klassischen Plan einer großen diskursive Öffnung Bewegung, gefolgt von einem langsamen zweiten und dann eine kurze, optimistische Finale zu entsprechen scheinen. Nichts ist so geschnitten und getrocknet, Diese Musik eröffnet immer wieder Neuland, laichen leuchtende frische Ideen bis hin zu den letzten Takten. Es schafft eine aufregende, manchmal offenbarende musikalische Reise, aber dann was diese Symphonien anbieten, anders als alles andere Komponisten heute schreibt.