Philadelphia, ich komme! – Überprüfen

Donmar Warehouse, London

Exil und Emigration sind ständige Themen der irische Drama. Aber Brian Friels 1964 spielen, schön unter der Regie von Lyndsey Turner, verleiht Frische Leben zur Bestandssituation in zweierlei Hinsicht: durch den Helden Alter Ego Stimme geben und durch die Konzentration auf die Macht der unausgesprochenen Gefühl. Dies ist als Friel selbst einmal sagte, ebenso ein Stück über Liebe als Auswanderung.

Friel der große Trick ist, die beiden Seiten des 25-Jahr-alten Gar O' Donnell zu zeigen, wie er bereitet sich auf stagnierende Ballybeg verlassen und seines Vaters Trockengüter für die Freuden der USA speichern. Die öffentlichen Gar erscheint zunächst brüten und vorsichtig, während die privaten Gar wild und phantastisch ist. Aber Friel Artistik stellt sich, was ein mechanisches Gerät in etwas komplexer sein könnte, durch ständig mischen die beiden Rollen. Wenn die öffentliche Gar leichtfertig, dass das Mädchen, das er geträumt sagt, dass Ballybeg zu heiraten ist ein Rückstau, die alle verrückt macht, fordert die privaten Gar ihm den Mund zu halten. Wenige Augenblicke später, geht während der nächtlichen Spruch des Rosenkranzes, die privaten Gar in Mittyesque Träume der sexuellen Abenteuer oder melancholischen Erinnerungen des verlorenen Glücks.

Es ist das Zusammenspiel zwischen Paul Reids öffentlichen und Rory Keenans privaten Gar, die dem Spiel seine Dynamik verleiht. Beide sind erstklassig – aber Irlands Tragödie, Friel schon sagt, liegt in der Unfähigkeit, selbst bis zu Emotion. Sie sehen dies sehr treffend in der Beziehung zwischen Gar und seine verwitwete da gespielt tadellos von James Hayes als ein stiller, düster, Uhr angekettet Abbildung verkleidet in die Rituale der Kleinstadt-Leben. Bewegung ist, dass weder Gar noch sein Vater ihre Liebe füreinander zum Ausdruck bringen kann. Es gibt einen aufschlussreicher Moment wenn die Haushälterin des alten Mannes sagt, dass "nur weil er nicht viel bedeutet nicht, dass er Gefühle wie der Rest von uns noch nicht sagen"; die irischen Lilt bedeutet, dass eine englische Ohr, "Gefühle" außerordentlich "Mängel" klingt.

Im Herzen dies möglicherweise eine Vater-Sohn-Spiel, aber Turners Produktion erinnert uns, durch reichlich expressive Leistungen von Valerie Lilley als Gar Surrogat Mutter und Julia Swift als seine flüchtigen Tante Laura Donnelly als das Mädchen, das er geliebt und verloren, dass Frauen, auch für die irische Kleinstadt-Einsamkeit einen hohen Preis zahlen. Es ist ein Spiel, das schleicht sich auf Sie heimlich, und gewinnt unermesslich aus gesehen nach der Druiden Produktion von Tom Murphy es Gespräche über eine Heimkehr, die kürzlich in London aufsetzte. Ergibt Friel einprägsam den Impuls zur Auswanderung, befasst sich Murphy mit dem unendlichen Pathos der Rückkehr.