RuPaul des Drag Race: Empathie und nackte Emotion sind der Punkt nicht zu gewinnen
Die Show Genie ist, dass es offenbart die Sicherheitsanfälligkeit unter dem Kittel, Perücken und Savage, witzelt – obwohl das bedeutet oft den Publikumsliebling jetzt selten gewinnt
In der Welt der RuPauls Drag Race, dauert es eine gewisse etwas zum Erfolg: Schönheit allein kann nicht Sie die Krone der "Amerikas nächste Drag Superstar", und die Fähigkeit, Ihre Konkurrenz rhetorisch savage wird nicht bekommst du Punkte, es sei denn, die Bibliothek geöffnet – was es, einmal pro Saison ist.
Um den Titel und das Preisgeld von $100.000 zu gewinnen, müssen die Königinnen RuPaul zeigen, dass sie Charisma, Einzigartigkeit, Mut und Talent haben.
Niemand hat je behauptet, dass ziehen politisch korrekt war.
"Politisch korrekt" geworden, eine rechtsextreme Schlagwort in den Jahren da RuPaul mainstream (und sogar kartiert auf Billboard) ging mit ihrem 1993 einzelne Supermodel der Welt und 1994 PCU zierte Amerikas Kinoleinwände. Aber die politischen Unrichtigkeit, verkörpert durch ziehen – die Idee, in RuPauls Wörter, die "Wir sind alle nackt geboren und der Rest ist Drag" – steht nicht im Widerspruch zu den Papiertiger gezaubert durch Amerikas politische konservative 2016 Überprüfung Volkspartei Genitalien außerhalb Stall Badezimmertüren oder Verankerung in Gesetz das Recht auf Diskriminierung von LGBT-Personen folgenlos zu rechtfertigen. Ziehen Sie die politische Unkorrektheit, steht im Kontrast im Gegensatz zu den Stereotypen über die Unterdrückten, nicht zur Unterstützung von ihnen.
Ziehen und vor allem das ziehen, wofür RuPaul und ihre "Mädchen" bekannt geworden sind, soll unsere Vorstellungen über Geschlecht (und manchmal Rasse), servieren, Schönheit, Attraktivität und was ist oder lustig sein kann. Und während RuPaul ist nicht immun gegen Kritik von links – der sechsten Staffel "Shemail" Kontroverse führte zu Änderungen an der Show über die RuPaul scheinbar weniger als begeistert bleibt – sie sieht ziehen die Bemühungen um "mock" Identität als ein Transformationsprojekt, nicht eine oppressional.
Vergangenen Saisons noch nicht gescheut, Adressierung der Politik sichtbar innewohnt und LGBT – und ziehen ist nichts, wenn nicht absichtlich hyper-Sichtbarkeit. Letzten Teilnehmer diskutieren getreten aus ihren Häusern, Selbstmordversuche, Mobbing, Gewalt von selbsternannten "geraden" Männer, die "entdecken", dass sie in ziehen, Kämpfe mit HIV/Aids, Drogen-und Alkoholmissbrauch, Essstörungen und Adipositas. Die Show hat Eltern entschuldigen, Teilnehmer Weinen über ihre traumatischen Kindheit und Erwachsenenalter, gekennzeichnet und der Liebe und Akzeptanz Menschen in LGBT gefunden haben und sogar von Familienangehörigen, biologische und gewählten liebevoll ziehen Sie Gemeinschaften.
Ziehen könnte die Idee statische Identität zu verspotten, aber Drag Race hat immer gewählt, um hervorzuheben, wie Homophobie und Transphobie – die mangelnde Akzeptanz wie die Menschen wählen und wählen Sie oft nicht zu erkennen – schadet Menschen auf sehr reale Weise. Und die Art und Weise, in denen die Show an Adresse wählt, die Themen, mit denen auch die Show "Schurken" in der Regel haben Erfahrung, sind übersichtlich gestaltet, Empathie und Identifikation, nicht einfach Toleranz zu erzeugen.
In seinen späteren Jahreszeiten, wer gewinnt und wer verliert fast fühlt sich enttäuschend, wenn nicht neben dem Punkt, oft weil die Gewinner talentiert aber mehr emotional distanziert sind. Dieser Saison Sieger New York Citys Bob der Drag-Queen war alles aber werden in den ersten paar Episoden als Finalisten Naomi Smalls und Kim Chi gekämpft um aufzuholen, eine scheinbare Wiederholung des Aufstiegs des letztjährigen Thronfolger, Violet Chachki, bekannt als auch für ihre masochistische Miederwaren für ihre persönliche Geschichte.
Bob, der erste Sieger von New York City seit Saison BeBe Zahara Benet, der kurz in einer Episode von Schwierigkeiten/aufwachsen als ein dunkelhäutiger Afroamerikaner und die politischen Kämpfe für LGBT-Rechte gesprochen, aber der Kandidat, der sagte, er sei inspiriert, ziehen durch die Show selbst nicht sein persönliches Leben oder Geschichte viel darüber hinaus erkunden , stattdessen unter Berufung auf seine Komödie und ziehen Sie Ensembles um ihn in den oberen Steckplatz zu katapultieren. Vergleichen Sie das mit Kim Chi, der zugab, eine Jungfrau, die nie sein Leben in Frauenkleidern mit seiner konservativen (aber geliebten) Mutter geteilt hat; und Naomi Smalls, der auf der Bühne rief spricht über die Liebe und Akzeptanz, die sie von ihrer Mutter und zahlreiche Adoptivgeschwister verspürte.
Bob kann gehabt haben, die C, U, N und T zu gewinnen, aber es war Kim Chi und Naomi Smalls persönliche Geschichten, die oft die Fans – die die viele von denen, trotz der Show Ausstrahlung auf das LGBT-Kabel-Logo hatten Netzwerk, sind gerade Frauen – brummt, wie immer der Fall ist.
Herzen von RuPauls Drag-Rennen, neben dem großen schlagen in die Host Truhe, seit jeher die sehr realen (und sehr erkennbar menschlichen) Kandidaten unter den hohen überhängenden Augenbrauen, Wangenknochen Verschattung und großen Perücken. Die Frage für zukünftige Saisons ist ob die Kinder der Drag-Rennen und den aufkeimenden urban ziehen Gemeinden, denen es hervorgehoben hat, unterstützt und selbst erstellen können, so interessant und emotional nackt wie sie in Frauenkleidern – sind oder ob es nur entwickelt sich in eine bunte Mischung aus Project Runway, eine Real-Life Pitch Perfect und Last Comic Standing.