Sessel Nation: Eine intime History of Britain vor dem Fernseher von Joe Moran-Überprüfung

Eine fesselnde Geschichte Großbritanniens Liebesverhältnis mit Fernsehen unterstreicht die Macht der kleinen Bildschirm

Geschrieben über Autobahnen (Auf Straßen) und die Momente eines Tages im Queuing für Anfänger – ein gut erhaltenen Buch, das behandelte putzen Ihre Zähne, Wettervorhersagen und vieles mehr – es war wohl nur eine Frage der Zeit, bevor Joe Moran sein TV eines Morgens eingeschaltet und dachte, warum nicht?

Moran, jugendliches Professor für Kulturgeschichte, ist wissenschaftlich aber einladend – Referenz Kenneth Williams als Raymond Williams – so gerne und hat ein gutes Ohr für den ironischen Detail. Es gibt viel zu lachen. In einem sympathischen ATV-Konto aber kritisch verspottet Seife Kreuzung, He fasst das Dilemma für die 1970er Jahre Qualitätsprüfer in einem Zitat aus dem IBA-Vorsitzende verehrt, die die Show als "erschreckend populär", beschrieben dann tops mit dem Evening StandardKritiker Alexander Walker, der schrieb: "die einzigen Menschen, die scheinen zu Lew Grade zeigt wie sind Menschen."

Er greift die Aufregung über eine Entscheidung von Ted Heath, 22:30-Sperrstunde auf TV-Sendungen im Jahr 1973, während der drei-Tage-Woche, mit der Geschichte von wie Heath luftig Harold Wilson TV Vermietung abgebrochen, wenn Heide Nr. 10 bezogen und einen Flügel installiert zu verhängen. Keith Waterhouse ausgeprägt die Ausgangssperre – ein wenig überzeugend Energiespar-Maßnahme – "einen ungnädig Akt", hinzufügen: "nur wer seine Abende der blutigen Orgelspiel verbringt, anstatt einen trashigen alten Film wie jeder normale Mensch hätte davon gedacht."

Bis dahin Heide war eine Randerscheinung – früheren Dissidenten gehörten John Betjeman und Evelyn Waugh, weigerte, bedauert die Tendenz unter den Moderatoren alle Adresse und sonstige die Vornamen im Fernsehen interviewt werden. Auf der anderen Seite Moran verwirft die Vorstellung, die TV mit sich brachte eine gemeinsame Kultur, die blühte in den 60ern und 70ern – ein goldenes Zeitalter.

Für einige von uns hat damals die Qualität einer echten Erinnerung. Mit nur drei Kanäle zur Auswahl sehen nicht jeder schließlich alles? Und doch es war nur etwa jeder. Im Jahr 1961 wurde London und die Hälfte der Süd-Ost gestürzt, in die Dunkelheit wie Millionen ihre Kessel am Ende der Wagenzugeingeschaltet. 1972 gab es mehr Wohnungen ohne Bad als einen Fernsehapparat. Die in jenen Jahren scheitern könnte, David Frost, Alf Garnett oder Alan Whicker beachten? Spielplatz-Witze über Elsie Tanner und Len Fairclough in Umlauf; Kinder Wände wurden mit Daleks oder Illya Kuryakin verputzt; jungen und Väter geiferten über Emma Peel. Unsere Köpfe waren voll von Werbejingles. Vor dem Fernseher war im Blut.

Moran zitiert eine klassische Samstag im Jahr 1976 als eine Spitzenwert Publikum von 20 Million-plus geblendet durch die Unterhaltung auf BBC1, saß, beginnend mit dem Fußball-Ergebnisse um fünf Uhr und rast durch bis Mitternacht – Tom und Jerry, The Basil Brush Show, Doctor Who, The Generation Game, The Duchess of Duke Street, Die zwei Ronnies, Starsky und Hutch, Match des Tages und Parkinson. Alles in einer Nacht! Und wer kann vergessen, die 1977 Weihnachten Morecambe und Wise Show , die 28,5 Millionen Zuschauer angezogen?

Aber wo in diesem gemütlichen Hearthside Moran fragt, Bild, Großbritanniens entfremdeten Jugend war? Immerhin war es nur Wochen nach diesem historischen triumphalen Samstag auf BBC1, die Sex Pistols live Teatime anzeigen auf Thames TV heute Programm mit Bill Grundy das Wort "Fuck" eingeführt. Moran argumentiert, dass es schon immer erhebliche Teile der Gesellschaft verließ wütend oder ängstlich oder vom Fernsehen außen vor: Pfarrer erstaunt feststellen, dass Menschen lieber The Forsyte Saga (der Downton Abbey seiner Zeit) sehen würde, als Evensong; teilnehmen soziale Kommentatoren feststellend, dass des Rückgangs der Club gehen, trades Gemeinschaft Sport und lokalen Gewerkschaftsarbeit.

Im Jahre 1970 sah ein Publikum von 24 Millionen Frauenbewegung auf den Miss-World-Wettbewerb in der Royal Albert Hall, weht Pfeifen und Tinte aus Wasserpistolen Spritzen absteigen. Regionale Unterschiede zersplitterte auch das Bild der nationalen Zusammengehörigkeit, wie die ewige Herausforderung, ein TV-Signal in entlegenen Gegenden Großbritanniens.

Dann gab es natürlich Großbritanniens berüchtigten Anti-Unannehmlichkeiten Kämpferin Mary Whitehouse (und ihre nationalen Zuschauer und Zuhörer Association), war seit der ersten Ahnungen der Satire und des Erwachsenen-Themen Drama in den frühen 60er Jahren redselige in ihre Beschwerden über Fernsehen. Wir waren nicht ganz auf dem Sofa zusammen.

Ein weiterer Bete Noire von Morans ist die vage Idee, die TV begann mit der Königin Krönung 1953 – zweifellos eine vage Idee, geboren aus der Tatsache, die nichts vor 1953 ausgestrahlt wurde aufgenommen. Doch drei Jahrzehnte zuvor, im Jahre 1925, 1 Million Kunden in der Warteschlange über drei Wochen bei Selfridges in der Oxford Street, eine Demonstration der John Logie Bairds neuen Erfindung (gestaltet von Glühbirnen, Fahrradlampen und eine Keksdose), sehen die flackernde Bilder Zahlen gedruckt auf einer Karte ein paar Schritte entfernt zeigte. Menschen waren nicht voll und ganz erstaunt – und viele Kommentatoren waren langsam zu sehen, seine Bedeutung – aber hier wurde Geschichte im Embryo. Im Laufe die BBC errichtet seine Mast im Alexandra Palace, Selfridges fing an, auf TV-Geräte und die reich genug zu kaufen (bei 120 Guineen eine Zeit von 1937) versammelten sich bald auf einen Bildschirm, den die Größe ein Teetablett genießen Programme über ein Bügeleisen/-Brett oder Schafe eintauchen, den oder Sendungen, von Theatern und Sportarenen.

In der Tat von 1953 Hunderttausende von TV-Konzessionen erteilt worden und Großbritannien hatte seinen ersten TV-Superstar in Gilbert Harding, Vorsitzender des Spiels respektlosen live-Panel Was ist meine Linie? Für ein paar Jahren war er der berühmteste Mann in Großbritannien (jedoch keine alte Filmmaterial zu erinnern ihn durch seine Markierung auf Geschichte verblasst so schnell wie der weiße Punkt auf dem Bildschirm in Überwachungssoftware).

Die Krönung war sicherlich ein Meilenstein (von 20,4 Millionen beobachtet und für die Nachwelt aufgezeichnet), obwohl Moran weist darauf hin, dass ein Großteil die Nachfrage nach Sätze 1953 könnte ebenso erklärt sich durch fieberhafter Begeisterung für das FA-Cup-Finale dieses Jahres – die erste Sendung ein Massenpublikum und ein Spiel mit Stanley Matthews, denen meisten 10 Millionen TV-Zuschauer nie zuvor gesehen haben würde. Moran betont auch, dass die Lockerung der Kredit-Kontrollen im Jahr 1954, den Menschen ermöglichen, Sets – billiger bei £60 – auf Mietkauf kaufen das Wachstum von mehr als, dass eines Tages der Prunk TV angeheizt.

Das Buch ist ein Marathon der Meilensteine: TW3, Telstar, der erste Mondlandung (BBC hatte Cilla Black für diesen Anlass gemietet), Farbe, regionale Franchise, 24-Stunden-TV, zeitversetztes Fernsehen, Tony Soprano, Murdoch, Delia, Attenborough, Big Brother, Cowell. Aber es ist so breit wie lang (tief, auch), mit hundert Umleitungen aus der Alchemie Bewertungen und Zeitplanung für das Wiederaufleben des Strickens.

Snooker – ein rückläufiger Sport arbeiten Männerklubs entrissen und herrlich refettled für TV mit schwarzer Krawatte und absurde neue Rituale – Moran identifiziert "a Case Study in die fundamentale Bedeutungslosigkeit des Fernsehens". In den Tränen Studien von Reality-TV ("wiedergeboren als eine Soap-Opera von der weltlichen Dokumentarfilm") sieht er "die Aushöhlung des Stoizismus". Beides sind Beispiele für die Macht des Fernsehens – in ihrer Wiederholung und Reichweite in seiner rastlosen Drang eine Neuheit mit dem nächsten zu ersetzen –, das ungewöhnliche zu normalisieren und Umformen einer Nation Konventionen und Toleranzen. "Die Revolution wird nicht im Fernsehen übertragen werden," intonierte Gil Scott-Heron im Jahr 1970. Bis dahin war es bereits gut im Gange und das Fernsehen war ein Teil davon.

Keine Geschichte kann erschöpfend sein, so nehme ich an, es nützt nichts, beschwert sich, dass Sessel Nation keinen Raum für meine Favoriten amerikanische Komödie aus den 60er Jahren, Hogans Heroes findet; andere Leser fühlen sich die Einführung von Channel 4 verdient haben könnte mehr von einer Fanfare, als es hier bekommt. Aber in seiner Erkenntnisse, Klarheit und ehrlichen Witz, es ist schwer vorstellbar, mehr Engagement zu einem Thema alle Buch schon denkt, die, denen Sie kennen. Wie in den besten TV selbst findet man sich etwas neues mit fast keiner Bemühung zu lernen.