Shirley Henderson: "Es ist notwendig zu verstehen, wie für Frauen in jedem Alter zu schreiben"

Der Schauspieler auf ihren neuen Film, ein Märchen für Erwachsene, ihr gruseligen Charakter in Happy Valley und Gefühl verloren in Schauspielschule

Shirley Henderson, 50, spielte in zahlreichen Fernseh-, Film und Theater-Produktionen, darunter Wunderland, drunter und drüber, Happy Valley, Southcliffe und Hamish Macbeth. Sie spielt Jude in Bridget Jones Filme und Moaning Myrtle in der Harry-Potter-Franchise. Sie studierte Schauspiel an der Guildhall School of Music and Drama und lebt in Fife mit ihrem Partner. Ihren neuer Film, Tale of Tales, Regie führt der Italiener Matteo Garrone (Gomorrha, Realität) und auch Sterne Salma Hayek, Vincent Cassel und Toby Jones. Es basiert auf einem Trio von neapolitanischen Dichter Giambattista Basile alten Fantasy Moral Geschichten, die die Brüder Grimm zurückdatieren und Hans Christian Andersen. Henderson spielt Imma, eine alte Frau, sehnt sich danach, wie ihre Schwester Dora, sein, die durch Magie in ein schönes junges Mädchen umgewandelt wurde, die den König verführt hat.

Tale of Tales ist Matteos ersten englischsprachigen Film. Wie findest du die Zusammenarbeit mit ihm?
Faszinierende. Offensichtlich gibt es eine Sprachbarriere, aber er weiß genug. Er sagt Ihnen nicht zu viel, bis Sie beginnen, dann er ganz klar ist darüber, was er will,. Es war eine italienische Gruppe, und Sie denken jedermanns anzuschreien, aber sie sind nicht-es ist nur eine Hyped-up Atmosphäre. Er ist sehr spannend, mit zu arbeiten und ich würde springen auf die Chance wieder.

Der Film wurde als "Märchen für Erwachsene" beschrieben und Ihre Reihenfolge scheint über Jugend, Schönheit, es zu verlieren, versuchen, es wieder zu erlangen. Aber Imma es nicht um ihrer selbst willen will – es ist Dora passen?
Für mich geht es um ein Samenkorn, das gepflanzt wurde, die nicht dort am Start. Sobald die alten Frauen, dass es eine Welt außerhalb ihrer vier Wände wissen, sie sind neugierig. Es ist nur die menschliche Natur. Aber ja, Imma denkt, dass der Weg, um wieder mit ihrer Schwester sein, ihre Haut – zu ändern und sie ändern, indem Sie ihrer Haut entfernen.

Es funktioniert wie eine moderne Metapher – die Art und Weise, dass die Gesellschaft Jugend und Schönheit überbewertet. Einige Szenen gemacht mich zusammenzucken – das enthäuten und Verstümmelung von Imma und ihr danach zu Fragen passieren. Für mich evoziert es plastische Chirurgie.
Ich habe nie daran gedacht so, aber es ist eine Sicht. Ich dachte, es ging darum, wieder mit Dora, zu sein wie sie, hübsch, um fit in sein. Aber ja, ich vermute, es ist ein Wunsch, als was du bist.

Gesellschaft ist schwer auf die Menschen immer älter, aber Ihre Branche ist besonders hart und härter noch auf Frauen, mit Rollen austrocknen...
Ich weiß es nicht. Es gibt offensichtlich weniger Teile für Frauen. Dann gibt es Menschen, die fantastische Rollen zu bekommen, wenn sie älter werden. Ich denke, es gibt eine Lücke springen von "Mama", "mittleren Alters Mama" auf... was als nächstes kommt? Möglicherweise weitere 20 Jahre für eine andere fleischigen Rolle warten müssen. Ich arbeitete mit Julia McKenzie fantastisch als Miss Marple ist, und sie sagte, gab es eine Lücke, wo musst du dort hängen. Aber schauen Sie sich Sally Wainwright [Schöpfer von Happy Valley] – schreibt sie fabelhafte Rollen für Frauen jeden Alters. Hoffentlich wird mehr wie sie kommen.

Sie wollen Ihr Privatleben zu diskutieren. Ist das über Datenschutz oder in Rollen glaubwürdig bleiben?
Beide wirklich. Ich mag nicht darüber, dass ich mich zu lesen. Und wenn Leute nicht zu viel über Sie wissen, dann sie einfach akzeptieren könnten, was Sie tun möchten.

Würden Sie Ihren Hintergrund als Arbeiterklasse einordnen?
Ich würde es als "normal"-Klasse. Mein Vater arbeitete in einem Kraftwerk und meine Mutter arbeitete in Bars und Kneipen – also was immer das ist, das ist, was ich in erzogen wurde. Wir würden wie die Opportunity Knocks, Generation Spiel, Telly beobachten. Ich wusste nicht wie das über Schauspielschulen, der Royal Shakespeare Company oder irgendetwas. Als Kind war ich ein Wildfang, Kletterbäume, sammeln die Kinder von der Straße, aus denen Spiele. Mein Leben war alles um spielen, erfinden und schaffen, bis ich die Schule verlassen.

Du warst erst 17, als Sie zur Schauspielschule ging. Schien es wie eine andere Welt?
Ja. Wahrscheinlich war ich zu jung in den Sinn, die ich nicht gegangen, ich noch nie in einer Kneipe waren, ich hatte nie saß und plauderte über Kaffee mit anderen Leute in meinem Alter. Ich war sehr weltfremd.

Es gibt eine Debatte über die Menschen aus weniger wohlhabenden Verhältnissen zunehmend aus der Kunst, nicht zuletzt finances-wise gesperrt.
Nun, wenn Sie ein Student sind, es ist die Hölle und Sie auch gewählt haben, eine Karriere, die so oben und unten ist. Aber ich wusste nicht, eine einzige Sache über Showbusiness und irgendwie fand ich einen Weg. Ausdauernd, an Türen zu klopfen, Fühler Außerbetriebnahme.

Ihre Botschaft lautet: nicht aufgeben.
Natürlich – klopfen Sie 1 Million Briefe schreiben an 1 Million Türen.

Sie haben einen Ruf für die Bereitstellung der off-Kilter, linken Feld und unerwartete. Deinen Charakter in Happy Valley, Frances Drummond, war sehr störend.
Ich dachte nur, sie war einsam, in der Liebe mit der falschen Person. Ich wollte es, um diese Idee zu haben, dass sie gefährlich ist, aber am Ende, sie möglicherweise nicht herunterspielen. Und ich denke, dass wenn sie im Raum saß nun, sie dort in der Ecke [Punkte wäre] und man ihr nicht wirklich sieht gerne.

Sie haben gesagt, dass der Regisseur Michael Winterbottom, Sie lernen geholfen, wie man improvisieren.
Ja, das erste Mal im Wunderland, war es nervenaufreibend, weil ich nicht wusste, wir würden es tun. Er würde senden Sie mir zu kaufen Kleidung für den Charakter und hängen mit dem frühen Schauspieler, der den jungen gespielt und an einem bestimmten Punkt, er sagte: "Vergessen Sie das Skript, sehen, was passiert." Als ich verstand, was er meinte, liebte ich es. Nun, da meine Art zu arbeiten, wenn es möglich ist. Es befreit mich.

Gab es keine Schauspieler im Kopf, als Sie aufwuchsen, Menschen, die Sie wollte zu emulieren?
Ich mochte Natalie Wood und Musicals wie Calamity Jane. Und Judi Dench. Ihr Spiel war das erste Spiel, was, das ich sah, als ich 16 – The Importance of Being Earnest.

Bleibt Theater für Sie wichtig?
Ich will es die ganze Zeit sehen. Und Handeln in ihm war für mich sehr wichtig für eine lange Zeit; Ich wollte nur versuchen, andere Dinge zu tun. Aber Theater ist etwas, das ich zurück gehen könnte. Vor kurzem habe ich in Werkstätten bespritzt; Es gibt Menschen, die Dinge, die interessant für mich zu schreiben. Wenn das richtige käme, wäre ich sehr interessiert.

Geschichte des Tales ist am 17. Juni veröffentlicht.