Simon Amstell, Larry David und den Aufstieg der "Sim-com"

Von Simon Amstell, Steve Coogan, Trinny und Susannah spielen die heutige Stars einfach übertriebene Versionen von sich selbst. Zählt es als handeln? Mark Lawson auf der Sim-com

Es gibt Geschichten von besonders intensiven Schauspielern, die im Interesse der Verbleib in Ihrem Charakter, darauf angesprochen am Set nur durch den Namen der Person ein, die sie spielen.

Allerdings gibt es kein Risiko einer solchen Vorspannung am Set von Omas Haus, in dem Simon Amstell der TV-Moderator Simon Amstell schildert, BBC2-Sitcom. Oder während der Dreharbeiten von Trinny und Susannah: was sie taten, als nächstes eine Online-Mockumentary, angeblich um das täglichen Leben der Mode Moderatoren darzustellen. Oder bei den Dreharbeiten von The Trip, eine bevorstehende Fernsehcomedy, in dem die Namen der Darsteller und die Charaktere sind Steve Coogan und Rob Brydon, angeblich bereisen Großbritannien Restaurants für den Betrachter zu überprüfen.

Solche Projekte sind die neuesten Echos in Großbritannien ein im wesentlichen amerikanisches Phänomen: die Sim-com oder Klon-Show, in denen ein Komiker einen Charakter, der in der Lage spielt, einen Flug mit dem Schauspieler Pass wäre. Die Marktführer sind Seinfeld (NBC, 1990-98) – in dem Jerry Seinfeld porträtiert einen New York Komiker unter seinem eigenen Namen – und Curb Your Enthusiasm, von HBO produziert seit 1999, in denen der Coschöpfer von Seinfeld, Larry David, eine hoffentlich übertriebene nehmen auf seine eigene Persönlichkeit und sein Leben anbietet.

Diese beiden Shows beeinflusst deutlich Amstell Omas Haus. Sie sind auch Teil einer breiteren Tendenz selbstreferentiellen Fiktion, mit Ricky Gervais und Stephen Merchant Extras, mit Hollywood-Stars spoofing selbst und den nächsten Film, ich bin immer noch hier, wo Joaquin Phoenix, wie er selbst in einem Film als Dokumentation, beschrieben in Rechnung gestellt offenbar handeln verzichtet, um eine seltsame geworden, bärtigen Rapper.

Aber während dieser Künstler nie die kichern der Besatzung zu riskieren, indem Fragen Charakter angegangen werden müssen, können sie beschuldigt wird eine andere Art von Einbildung stehen. Ist es clever oder arrogant – Postmoderne oder faul – ganz so nah zu Hause in der Schaffung einer Position bleiben?

Die meisten dieser Projekte werden mit dem Ziel, ein Jekyll - und -"Jekyll" Effekt, in dem die Zuschauer nicht sicher, ob sie die reale Person oder eine dramatische Rolle ansehen. Während in Extras ist es in der Regel klar, dass, dass Ian McKellen, Kate Winslet und anderen bösartige Drehungen auf ihre Bilder – spielen, obwohl Les Dennis Auftritt in dieser Serie manchmal schien eine echte Glückssträhne selbst Ekel – ausgesetzt werden arbeiten diese Sim-coms bewusst, einen Cricket Ausdruck von Geoffrey Boycott, einen Korridor von Unsicherheit zu leihen.

Trinny und Susannah: was sie tat nächsten, Verjüngungskur-Kenner sind ein Bluff-Spiel frönen. Der Betrachter nimmt an, dass die Szenen, in denen sie schlampige und wütend mit einander außerhalb des Bildschirms sind ein Witz sind, aber es ist nur möglich, dass es Elemente der echten Beichte inmitten der jokey Vorwand? In ähnlicher Weise die Macher von I 'm Still Here scheinen Unklarheit darüber, ob der Film der Grund für, oder einfach Aufnahme, Phoenix bizarre Verwandlung ist ermutigt haben.

Striptease verwandeln in Arbeit

Hinter diesen Masken, die möglicherweise oder möglicherweise nicht ihre eigenen Gesichter, können die Darsteller spielen Spiele zu necken. Wenn "Simon Amstell" in Omas Haus darauf hält, dass er verzweifelt ist, BBC2, geschweige denn die Buzzcocks zu verlassen, können weder die Zuschauer noch die Kanal-Führungskräfte ganz sicher sein, dass dies kein echtes Gefühl in Form von ein Gag, anstatt den üblicheren Telefonanruf vom Agenten. Ebenso wenn Phoenix frustrierte musikalische Ambitionen birgt, um sie in ein Projekt, das später können ausdrücken wie viel klüger sein als Ironie als, lassen Sie eine Album und Risiko Demütigung umkategorisiert.

Solche Taktiken können zwei dominante Phänomene in der modernen Kultur zugeschrieben werden: zunehmendes Interesse in das Privatleben von Prominenten und der Aufstieg des Reality-TV.

Rückblick auf das erste Jahrzehnt des 21. Jahrhunderts TV, auffällig ist um zu sehen, wie viel davon, auf einer gewissen Ebene die Frage war: wie real ist das? Die Abfrage ergibt sich nicht nur aus verschiedenen Skandalen über Fälschung und Schabernack, aber durch häufige Unschärfe zwischen Wirklichkeit und Unterhaltung: Komödien (The Office, Marion und Geoff), die aussehen wie Dokumentationen und vermeintlichen Dokumentationen, wie verschiedene Beobachtungs-Serie mit Katie Price und Peter Andre, die mehr als eine Komödie gescriptete aussehen. Die Popularität der Sim-com – gefördert und weiter fördert – so viel Verwirrung.

Und mit so vielen Zeitschriften, TV-Shows und Websites der Frage gewidmet, was berühmte Leute sein könnte, wie im wirklichen Leben – eine lüsterne Faszination, die wiederum übt Druck auf Promis twittern oder unterwerfen sich Osbournes-Stil-at-Home-TV zeigt – es nicht verwunderlich ist, dass einige der Objekte dieses Interesses wählen sollten, um den Striptease in Arbeit zu verwandeln. Die Leser von Hitze oder Viewer von Entertainment Tonight, Sim-coms sagen: Sie denken, das ist meine Meinung; Nun, wer ist das?

Es wäre allerdings unfair, diese ist-It-me Rang? Stücke nur als Produkte einer modernen Mode für selbständige Besessenheit und Selbstreferenz. Ähnliche Praktiken können zu den frühen Tagen des Kinos, datiert werden, als standard für Varieté Acts zu ihren Künstlernamen zu behalten, wenn sie Zeichen in der ersten Stummfilme und dann der Tonfilm gespielt wurde. Laurel und Hardy, nahm beispielsweise in der Regel die Rolle des "Stan" und "Ollie", während Buster Keaton als Männer namens Buster regelmäßig erschienen.

Da TV-Unterhaltung begann durch die Rekrutierung von Music Hall und Filmstars, die Gewohnheit verbreitete sich schnell auf den kleinen Bildschirm. Die Motherlode dieser Klon-Shows finden Sie in einem Paar von Komödien, die auf beiden Seiten des Atlantiks in den 1950er Jahren begann.

Halbe Stunde Hancocks jetzt scheint gespenstisch prophetische Seinfeld, Curb Your Enthusiasm und viele andere Shows mit Clowns in Ausfallzeiten. Der zentrale Begriff der Drehbuchautoren Ray Galton und Alan Simpson – präsentiert eine Phantasievorstellung von Hancocks Leben zu Hause, mit seinem weniger attraktiven Eigenschaften vergrößert – legen Sie das Modell für die meisten nachfolgenden Versuche.

Der amerikanische Pionier war ich Liebe Lucy, übertragen durch das CBS Netz von 1951 bis 1961. Diese Show wurde basierend auf eine Radio-Comedy namens meine Lieblingsfrau, Lucille Ball Charakter in dem Liz Cooper berufen worden war. Aber entscheidend ist, bei der visuellen Abspaltung, die sie umbenannt wurde Lucy Ricardo, eine Hausfrau mit Gesang Ambitionen verheiratet mit kubanischer Bandleader von Desi Arnaz, der im realen Leben als aus Kuba und der Ehemann von Lucille Ball Musiker gespielt.

Die Serie Roseanne (ABC, 1988-1997) ist ein klassisches Beispiel für diese Strategie. Roseanne Barr (später Arnold) behielten ihr Vorname aber nahm einen fiktive Familiennamen (Connor), einem Arbeiterviertel Matriarchin stark erinnert an die Rolle spielen, die sie durch ihr standup Routinen entwickelt hatte. Es scheint eine Anspielung auf dieses US-Konzept aus dem jungen britischen Comic Miranda Hart, deren jüngste BBC2 Sitcom ihren eigenen Namen für den Titel und die Hauptfigur verwendet.

Dieser Ansatz ist nicht unbedingt durch einen Mangel an Glauben bei den Produzenten in die transformativen Fähigkeiten der Darsteller und der Phantasie des Zuschauers. Komiker und Schauspieler unterscheiden sich wesentlich in der Natur: Simon Russell Beale, ist zum Beispiel eine Person, die andere Leute aus beruflichen Gründen, während "Roseanne Barr" oder "Jerry Seinfield" wird (oder vorher, Laurel und Hardy) sind bereits halb fiktive Charaktere auf die Komödie Schaltung erstellt. Also wäre für Barr, Sandy Connor in ein Sit-com namens Sandy oder Seinfield erstellen einen fiktiven Komiker namens Jack Katz zu spielen gewesen, ihre Attraktivität und Technik missverstehen.

Auf die gleiche Weise während Russell Brand angeblich "Aldous Snow" in den Filmen spielt Forgetting Sarah Marshall und die Fortsetzung, die ihn zu dem griechischen erhalten waren die Produzenten sinnvoll, um sicherzustellen, dass die Rolle eines verrückten, wilden Haaren Showbiz Shagger statt, sagen, junior Beamter/Beamtin bei der Australian High Commission, was eine Verschwendung von der Marke gewesen wäre.

Diese Spannung über den Grad, den bis zu welcher Komiker selbst, sind, informiert die Spoof hinter den Kulissen Skizzen in der Französisch und Saunders und Mitchell und Webb-Serie, wo, wie Trinny und Susannah, sie einen fiktiven Beziehung spielen, die als mögliche Tatsache faszinieren.

Maske oder Gesicht? Der Nachteil der Strategie ist, dass es eines Darstellers Möglichkeiten einschränken kann. Verzweifelt, in Filmen zu brechen, wurde Tony Hancock als "Anthony Hancock", wiederum in The Rebel gegossen. Er bekam "Wally Pinner" in The Punch and Judy Mann zu sein, obwohl auch diese Zahl offen biographische war. Larry David war "Boris" in Woody Allens unabhängig arbeiten, aber die Begeisterung der Kritiker war durch die Beschwerde, dass er sich gerade aus der Glotze war gebremst.

Und ein weiteres Problem ist, dass spielen sich selbst oder sogar dein "selbst" schwieriger ist als es aussieht. Es war wahrscheinlich unklug für die Öffnung Episode von Omas Haus, ganz so viele Momente des Comics gehören Erstaunen von der "Familie" von "Simon" bei seiner Offenbarung eines Plans zur Hosting-nie aufgeben dagegen die Buzzcocks für die Schauspielerei.

"Handeln? Sie handeln, können nicht Sie?", sagt Rebecca Front als der Protagonist Mutter, eine Linie, die die Sitcom von ironischen Realismus in TV Kritik umgekippt. Amstell sieht häufig unsicher, ob Sie tut, was er auf der Bühne und auf Game-Shows oder selbst zu senden. Dadurch fühlt er sich weniger Real als die erfundenen Zeichen von erfahrenen Schauspielern um ihn herum gespielt.

Menschen, die im Rundfunk unerfahren sind oder öffentliche Aufführung sind oft die beruhigende Ratschläge gegeben: "Sei einfach du selbst." Aber in der Komödie, um diesen Versuch können ein komplexer und oft gefährlichen Geschäft sein.