Sohn von Saul Beitrag – zutiefst, Seele-shakingly peinlich
Diese eindringliche Vision der Hölle in Auschwitz gesehen durch die Augen des Gefangenen gezwungen, in die Gaskammern zu helfen ist traumatisch und überwältigend
Jeder Film dramatisieren die unvorstellbaren Schrecken des Holocaust riskiert Vorwurf der Verharmlosung, Falschdarstellung oder Ausnutzung seiner schrecklichen Gegenstand. Als Nemes Erstlingswerk, eine erschütternde Drama 1944 in Auschwitz-Birkenau inmitten letztes Jahr in Cannes uraufgeführt, die New York Times -Kritiker Manohla Dargis wies ihn als ein "radikal Dehistoricised, intellektuell abweisend" in die "technischer Virtuosität" riskiert lenkt das Publikum von "das Elend auf dem Bildschirm" zu arbeiten.
Mit Schwerpunkt seiner eng gehaltenen, flach-Fokus Blick auf einen einzigen Gefangenen Sohn Saul in dessen Gesicht wir Überlegungen von Gräueltaten zu höllischen sehen darzustellen, in der Tat ein stilistisches Meisterwerk ist, ein Film von präzise visuelle und akustische Design mit furchterregenden Geschicklichkeit, Präzision und Engagement ausgeführt. Noch weit davon entfernt, ein "technisches" Triumph, hat die klaustrophobische Ästhetik, die Nemes beschäftigt eine starke moralische Raison d ' être, scheinbar geboren aus dem Wunsch, ein Thema zu beschäftigen, die in dramatischen Kino wohl keinen Platz hat.
Funktion Einsteiger Géza Röhrig ist erstaunlich wie Saul Ausländer, ein ungarisch-jüdischer Gefangener gezwungen, sich auf die Nazis Vernichtungslager Produktionslinie als Mitglied des Sonderkommandos, Spezialeinheit dessen umstrittenes Vermächtnis Narrative Funktionen wie Tim Blake Nelson The Grey Zone (2001) inspiriert hat. Zuerst treffen wir auf Saul aus unpassend belaubte Wälder (Nemes hat Elem Klimovs 1985 kommen und sehen als Prüfstein zitiert), hellhäutig Neuankömmlinge in die Gaskammern wo sie vergiftet werden, ihre Körper verbrannt, ihre Asche in einen Fluss geschaufelt. Sauls Ausdruck gehört zu gedemütigt Katatonie – einem stummen Schrei in diesem neunten Kreis der Hölle. Aber wenn ein kleiner Junge Zyklon B Inhalation nur für kurzerhand von einem Arzt erstickt werden überlebt, behauptet Saul den Körper seines Sohnes sein, den er löst, würdevoll zu beerdigen. Seine Mission ist verzweifelt und zu einen geplanten Aufstand unter seinen Mitgefangenen zu gefährden droht. "Wir werden sterben, weil Sie," man sagt ihm, welche Saul antwortet: "Wir sind bereits tot."
Innerhalb der Gottlosen leere seiner versklavten Existenz, Sauls verzweifelte Suche nach einem Rabbiner, der trauernde Kaddish über den Körper des Kindes – zu rezitieren, die möglicherweise oder möglicherweise nicht seine eigene (wir sind nie sicher, und es nie darauf ankommt) – einen Akt der Buße, ein Reinigungsritual inmitten der Gestank der Sonderkommando verpesteten Existenz darzustellen scheint. Akzeptieren den Oscar für den fremdsprachigen Film, erklärte Nemes, dass "die Hoffnung dieses Films" zu zeigen, dass "selbst in den dunkelsten Stunden, möglicherweise eine Stimme in uns, die uns erlaubt, menschlich zu bleiben".
Die dunklen Stunden (die Film erfolgt über zwei Tage und eine Nacht) sind so lebhaft, umwerfend dargestellt, als alles, was ich im Kino erlebt habe; Ich bemühe mich, das letzte Mal erinnern nicht Dokumentarfilm so tief erwies sich Seele shakingly peinlich. Dies ist wie es sein sollte-etwas weniger unmoralisch und unverantwortlich wäre.
Doch undenkbar, wie es scheint, gibt es ein Schimmer von Licht in dieser schreckliche Finsternis, infinitesimalen noch unauslöschliche. Letztlich ist es dass Hoffnungsschimmer, der Sohn von Saul so traumatisch macht. Tage, nachdem gerade sie, die ich bleibe von Sauls Gesicht heimgesucht, seine Haut bedeckt in der Asche der Toten, seine Augen zu warnen, mit Angst und Qual, eine erkennbare Spur der Menschheit Welt jenseits des Glaubens.