Theo Clinkard: Gewöhnliche Mut Review-eine differenzierte Auseinandersetzung mit Verlust

Laban Theatre, London

Der erfahrene Tänzer wandte sich Choreograph hat ein mächtig – und malerische – inspiriert von dem Tod seiner Mutter angelegt

Als zeitgenössische Tänzer gehen, ist Theo Clinkard so etwas wie ein Veteran. Ein Darsteller seit 18 Jahren mit Wayne McGregor, Lea Anderson und anderen, ist er vielleicht am besten bekannt als Co-Gründer, mit Antonia Grove, Sonde, ein Brighton-basiertes choreographischen Projekt. Seit fünf Jahren arbeiten Clinkard und Grove in Auftrag gegeben, dass sie als Duo durchgeführt; im Jahr 2008 gingen sie getrennte Wege. Seitdem hat die Clinkard einen losen Ensemble, noch unbenannt, um seine Choreographie durchzuführen gebildet. Mit Sonde er produziert, Regie und entwarf Arbeit, aber er hat seine gedauert bevor Sie sich entscheiden sich für die eigentliche Erstellung des Tanzes. Dies ist wahrscheinlich eine gute Sache. Es gibt viele junge Choreografen voller Theorie, aber Tanz informiert durch gelebte Erfahrung ist viel kürzer vorhanden.

Gewöhnliche Mut ist eine nuancierte und mächtige Auseinandersetzung mit Verlust, inspiriert durch den Tod des Clinkards Mutter im Jahr 2010. Das einstündige Werk soll Klavierstücke von Scarlatti und Bach (gespielt auf der Bühne von Cliodna Shanahan) und Sound designs des Komponisten Alan Steinen. Die Lichter gehen bis auf drei Männer und drei Frauen, bewegt sich in liebevollen Harmonie. Plötzlich schickt ein brüllender Wind sie weitläufige und Tumbling. Durch seine heftigeren Strömungen zerstreut, macht die Gruppe verzweifelten Versuche zu reformieren. Clinkard ist eine sehr malerische Tanz-Maker – als Kind, sagt er, er wurde ständig in Kunstgalerien – gebracht und seine Kompositionen haben einen dunklen Turbulenzen unter Hinweis auf die Werke aus dem 19. Jahrhundert Künstler wie Géricault und Fuseli. Die Tänzer sind traumatisierte, verletzte, trauernde. Clinkard fegt sie über die Bühne in zerlumpten, kollidieren "Wellenlinien", dann zieht sie auseinander in erweiterten Friese, gleitet und Kurven alle eintauchen. Mehr als einmal in diesen flüchtigen, lyrischen Momenten zitiert er Matisse La Danse. Als Teenager hatte er einen Ausdruck des Gemäldes auf seiner Schlafzimmerwand.

Tänzer schwimmen und choreografischen Fokus aus. Leah Marojevic ist so verwirrt, sie kann nicht entscheiden, welcher Weg zu stellen. Zunächst friedlich, sie ist getrieben von zögerlich Hälfte-Bewegungen und unsicheren bricht zusammen. Francis Christeller ist Schlegel verzweifelt und von Clinkard. Nicht sanft, aber mit Gefängnis Warder Effizienz. Clinkard sich beruhigt dann auf den Boden vor der Auslieferung eine wütend und kaum zusammenhängende Reihe von Schlägen und Drehungen. Allerdings gibt es bei dieser Erkrankung bestellen. Dies ist die Erfahrung von den Hinterbliebenen, gezwungen, neu kalibrieren ihre Erwartungen und ihre Beziehungen im Zuge der Katastrophe neu zu verhandeln.

Das Leben geht weiter. Camilla Brogaard-Andersen bricht ein brütendes Solo und gemächlich behebt ihr Haar. Und in einer Passage, die hätte katastrophal süßliche aber ist eigentlich ganz zauberhaft, Alessandra Ruggeri ein Bär begegnet. Es gibt fast kein Licht auf der Bühne und der Bär sitzt schweigend neben ihr ist eindeutig eine Person in einem Anzug tragen, aber irgendwie schlägt das Tableau Beruhigung. Ein Versprechen aus der Vergangenheit, die Zukunft ist nicht zu befürchten. Die Szene ist wiederum eine höchst aus Luft. Auf einmal formal und unheimlich, wie ein Tier und Kind, Gemälde von Paula Rego.

Wie es in der menschlichen Erfahrung ist geerdet, ist Gewöhnliche Mut sehr zugänglich. Clinkard der Bewegungssprache ist trügerisch, seiner scheinbaren Einfachheit, gut geschriebene Dialoge. Es gibt nichts, was nicht unbedingt dort sein muss und die Präzision, mit der wir durch die Dunkelheit der Trauer um das Licht jenseits versprechen auch für seine zukünftige Arbeit geführt werden. Gewöhnliche Mut ist ein Solostück des verehrten amerikanischen Choreographen Trisha Brown vorangestellt. Unter dem Titel Akkumulation, es erfolgte im Jahr 1971 und ist eines Brown es Signatur funktioniert. Clinkard führt das Stück fleißig, aber braun kann manchmal sehr twee und undankbaren Choreograph sein, und dies ist einer von ihnen. Das Stück dauert zum Glück nur vier Minuten.

Ganz egal. Ich freue mich zu sehen, was Clinkard als nächstes tut. Jetzt gibt es ein wirkliches Gefühl der zweiten Wind über seine Karriere. Es wird interessant sein zu sehen, wo es ihm weht.