Überprüfen Sie die Jahreszeiten - Rassel und das LSO bringen Witz und Humor zu Haydns Meisterwerk
Barbican, London
Beethovens späten Oratorium ist das Werk eines Mannes Rückblick auf Leben mit großer Zufriedenheit, auch wenn er seine Nähe betrachtet
Dieser Saison markiertder London Symphony Chorus 50. Jubiläum und die Feierlichkeiten im Mittelpunkt stehen Aufführungen von zwei der größten und anspruchsvollsten Oratorien. Am 24. April in Angriff nehmen sie Elgars The Dream of Gerontius mit Mark Elder. Zunächst jedoch sie Simon Rattle für die Jahreszeiten, Haydns letzte Werk in diesem Genre, uraufgeführt im Jahr 1801 gesellten.
Es ist ein bemerkenswertes Stück. Die Quelle ist Jamess Gedicht mit dem gleichen Namen, veröffentlichte im Jahre 1730, und in der 18. und frühen 19. Jahrhundert sehr beliebt. Das Thema ist das Verhältnis des Menschen mit der Natur im Zentrum eines göttlich geordneten Universums, und der Zyklus der Jahreszeiten, mit seinen Bildern von Wachstum, Erfolg und es ablehnen, trägt metaphorische Resonanzen der Spanne des menschlichen Lebens.
Haydn war in seinen späten 60er Jahren, als er die Filmmusik komponierte, und es das Werk eines älteren Mannes Leben zu betrachten, mit großer Zufriedenheit, ist auch wenn er seine Nähe betrachtet. Das Grundstück, wie es ist, ist gering, und befasst sich mit der wachsenden Liebe Lukas und Hanne unter dem wachsamen Auge des Vaters Landwirt. Aber was es so besonders macht, ist Haydns zärtlich Beschwörung des Flux und der Vielfalt der natürlichen Welt – vieles davon abgeleitet von Erinnerungen an seine eigene Kindheit im ländlichen Österreich.
Es ist eine Arbeit, die Rassel, mit seiner Vorliebe für Antrieb und Detail, ungemein gut passt. Es ist leicht zu vergessen, den experimentellen Charakter der Haydns Musik, aber hier war es unmöglich, die Neuheit des Effekts innerhalb der kumulativen Spanne des ganzen zu entkommen. Krächzte feine Artikulation aus dem London Symphony Orchestra Streicher und Bläser brachte eine Vielzahl von Details wie Frösche und Grillen sang. Der Schweregrad der Vibrato-weniger Zeit Verbeugung führte zu einem echten Ruck, wie die lärmende Weinlese, die Herbst schließt die Kälte des Winters wich. Witz und Humor in der gesamten gab, aber auch große Majestät als Neujahrs-Messing vorgeschlagen, die Herrlichkeit Gottes in der Schöpfung offenbart. Oboe und Fagott Obbligatos wurden tadellos gespielt.
Die Solisten, in Wahrheit waren nicht optimal abgestimmt. Die Sopranistin Monika Eder Klang bei Gelegenheit, ihre kleineren Stimme manchmal verdeckt durch das Orchester beim Singen in ihrer unteren Registern zitternd. Aber Bariton Florian Boesch und Tenor Andrew Staples, ersetzt die indisponierte John Mark Ainsley waren beide herrliche. Heftklammern verwendet eine exquisite Mezza Voce , sagt Effekt. Boesch war herrlich ironisch und doch edel, den Text wunderbar pfleglich zu behandeln.
Letztlich aber es war der Chor Abend, und stieg sie auf Herausforderungen der Arbeit hervorragend, mit viel warmen Ton von Sopranos und Bässe und große Stärke in den alt- und Tenorsaxophon Linien. Komm, Holder Lenz Klang bewundernswert glühender. Die feinsten Pianissimo begrüßt die Erstarrung des Sommers. Die Fugen brannte mit Überzeugung. Und die wirbelnden Weinlese Walzer – Rattle dauerte es fast erschreckend schnell – war herrlich in seinen Details und Begeisterung.