Verschiedene Künstler: Tag der Toten Überprüfung – hält die Freak-Flagge

Eine 5-CD, 59-Track Zusammenstellung von Grateful Dead covers alternative-Rock-kuratiert von der nationalen Aaron und Bryce Dessner – zeigt die Band zeitlos Allmusic

Alles über den Tag der Toten deutet darauf hin, dass es vor langer Zeit aufgehört, eine Fundraising-Übung für die Aids-Stiftung Red Hot und verwandelte sich in eine mühsame Arbeit der Liebe. Man kann sagen, durch seine Verpackung, die schön ist, und durch die Sleevenotes, die gushingly bezeugen, wie besessen seine Kuratoren – der nationalen Aaron und Bryce Dessner – mit dem Album Thema sind: Grateful Dead. In unter das Zeug dazu, die wie der Geist von Jerry Garcia lebt und die Unmöglichkeit die Band zu tun das Erbe Gerechtigkeit, gibt es ein Gespräch mit Dead-Gitarrist Bob Weir: wenn er erwähnt, dass er den nationalen mag, Desser Zwillinge ungläubig auf ihr Idol ein Kompliment erhalten bleiben. Aber man merkt vor allem durch die schiere Größe der Sache: Tag der Toten geht weiter und weiter, wie die Gewohnheit der Band war, die sie inspiriert. Die ursprüngliche Idee war offenbar um 10 Songs von den Toten zu decken. In seiner fertigen Form ist die Zusammenstellung fünf CDs, 59 Tracks und fünf und eine halbe Stunde lang.

Die Besetzungsliste ist ein wahres Lexikon hip amerikanische Alternative-Rock-Künstler aus Anohni, der Krieg gegen Drogen über Bonny "Prince" Billy, Bill Callahan, Fucked Up und phosphoreszierende. Ihren Reihen werden gestützt durch eine Prise von Beiträgen aus der Welt der Country-Musik, retro-Soul und spielte Ende der Electronica, einschließlich der von Tim Hecker, die einen Künstler, scheint mit der boshafte Absicht gezeigt haben. "Ideologisch gegen" Grateful Dead, sein Beitrag ist ein Platzen der chaotischen Abstraktion inspiriert von Grayfolded, John Oswald "Plunderphonics" Überlagerung von mehreren live-Versionen von Dark Star, das Hecker eindeutig als fröhlichen Schändung eher als Hommage betrachtet.

Ironischerweise ist Heckers Transitive Achse für John Oswald einer der wenigen Momente der durch und durch Halluzinogene Verrücktheit am Tag der Toten. Weit weniger von des Albums 327 Minuten sind Lebensquell übergeben oder frazzled Psychedelia als Sie vielleicht erwarten, bestimmten Grateful Dead monumentalen Ruf als Hausband in Keseyss Acid Tests sowie Rock premier Improvisatoren. In der Tat ist es verlockend, zu denken, dass ihr Ruf Teilnehmer eingeschüchtert haben könnte. Es scheint, aufschlussreich, dass wenn Grizzly Bear Daniel Rossen und den nationalen auf eine erweiterte Version der Terrapin Station nehmen, es als eine fest strukturierte Prog Rock "Suite" vollgestopft mit Orchester und Chor: Es ist gleichzeitig äußerst beeindruckend aus eigenem Recht und völlig im Widerspruch zu Grateful Dead spontane Annäherung an ihr Material.

Manchmal scheint es, dass eine Schande, die nicht mehr der Mitwirkenden das Gefühl genötigt, lassen ihre Freak Flag ein bisschen, nicht zuletzt zu fliegen, denn wenn sie es tun, die Ergebnisse wirklich beeindruckend sind. Stephen Malkmus und die Jicks Solo-lastige China Cat Sunflower / I Know You Rider knistert mit nervös Energie. Die Version von Spielen in der Band von TV auf des Radios Tunde Adebimpe und Sonic Youth Lee Ranaldo unspools herrlich. Und die zwei Spiel läuft auf Dark Star, Cass McCombss ist die Abholung: wird elegant und explorative, es klingt unheimlich wie Dark Star getan haben könnte wäre es die Arbeit der späten 60er Jahre Pink Floyd.

Aber was Tag der Toten wirklich tut, ist einen Fall für die Grateful Dead als Songwriter, zu machen, eine Facette des Bandes, das neigt, verdeckt durch das Gerede über telepathische Gruppe spielt und die erschöpfenden Erkundungen der Unterschiede zwischen den zig live-Versionen von Sugar Magnolia. Es ist nicht nur die schiere Fülle an fantastischen Songs hier – Box of Rain, leichte Wind, Wharf Ratte, goin ' Down the Road Feelin ' schlecht – aber wie formbar Grateful Dead Werk beweist. Für jedes Cover, das scheint etwas in der Übersetzung – verlieren den Krieg gegen Drogen Touch of Grey glättet entfernt die neugierigen Ricketiness, die das Original gemacht scheinen ansprechend wie ein 80er-Jahre AOR-Hymne, die in einem Schuppen von Ersatzteilen errichtet worden sei; Sam Amidion Version von der traditionellen und wir bieten Sie Goodnight ist schön aber verfehlt die zittrigen Unheimlichkeit, die den Toten Auslegung in der Nähe von die Art von Musik von Harry Smith Anthology of American Folk Music ausgegraben zog – es gibt eine Fülle von Spuren, die Arbeiten als Neufassung als alles aus harten Psych-Seele (Charles Bradley Cumberland Blues) und expansive Prog-Punk (Fucked Up Windbeutel Krieg), die merkwürdige Kombination von Banjo Kommissionierung und Tabla-Trommeln auf Bela Fleck gefunden Hilfe ist unterwegs.

Darüber hinaus Album Highlights wie seltsam heimgesucht, jenseitige und eigenwilligen Songs der Band waren, egal wie geerdet in Rootsy Americana, die sie zu sein schien. Schüttelfrost mit Feedback und Echo, Perfume Genius und Sharon Van Etten herzzerreißende Version des Land-Ballade zu Lay Me Down Häuser auf die Dunkelheit in der Mitte: ein Lied über Sex, die auch über den Tod sein könnten. Zum Nennwert Sugaree, gespielt von phosphoreszierende und Jenny Lewis, ist eine liebenswürdige tuckern Blues boogie, aber es gibt ein seltsamer Melancholie Schlepper in der Weise, die Akkorde ändern, die mit der lyrischen Andeutungen von Angst und Verlust passt.

Es scheint, zu sagen, dass es nur in einem britischen Beitrag: Mumford & Söhne, deren Frontmann Singstimme von Wimbledon zu Waxahachie ausgewandert sind, um zu passen scheint. Im Vereinigten Königreich Grateful Dead immer ein Kult-Anliegen gewesen. In den USA sind sie ein unvergängliches Bestandteil der Kulturlandschaft. "ihre Musik ist in unseren Knochen... ist es in den Äther," als die Sleevenotes sagen –, die mit den besten der Welt, wird es offenkundig nicht in Großbritannien.

Für viele britische Zuhörer, gezeichnet in weniger durch das Album Thema als die Besetzungsliste möglicherweise die wichtige Frage nicht, wie treu die Band Ethos ist, sondern ob es funktioniert als ein Album, wenn Sie nicht die gleiche tiefe Kenntnisse der haben und Liebe für die Grateful Dead als seine Kuratoren. Glücklicherweise ist die Antwort ja. Trotz seiner Länge und der Anzahl der Mitwirkenden, es ist reichlich Spaß und erstaunlich kohärent – letzteres vielleicht zum Teil auf die nationale Rolle als eine Art Hausband für das Projekt. In der Tat könnte das Album sogar für Neulinge besser geeignet als Leerfahrten – eine Route zu einem Komplex, vielfältig und für den Außenstehenden, schwach unwirtlichen Welt der Musik sein; eine lange Reise, die nicht ganz so seltsam, wie einige gehofft hatten, aber eine lohnt.