Von Rab C Nesbitt, Patti Smith: fünf unwahrscheinlich Stilikone von Paris Menswear

Gebrochen Anzüge, wurden Hipster Camper und störenden Märchen große Themen auf der Paris Menswear-Kollektionen

Ein Zelt

Für die Verwandten Ästheten zu lesen ist das Phänomen "Hipster-camping" eine sehr reale Ziel – die Freizeitkleidung Version von euch wer raucht ein wunderschön handgefertigten Rohr und ist beiläufig zuversichtlich, was die Herstellung von Mais Brot in einem Dutch Oven. In Paris, Designer nahm diese Absichtserklärung Träume und machte sie echte, aus dem Sorbet-farbige Kopftuch und Halskette golden Treibholz bei Loewe (psychedelische Auslandsjahr) und Balmains Hunger Games-artige Reisenden (Spiegel-bedeckten Poncho und farbigen Perlen mit Gladiatorensandalen getragen), die Chapman-Brüder Safari Tiere Bilder für Louis Vuitton. Akne Sammlung enthalten riesige Regenjacken, dreieckige zeltartige Formen, erstellen ein a-line Silhouette geschnitten. Inspiriert von verträumten schwedischen Sommer und die Freude der Dreiecke, war dies ein Pyramidensystem erhalten wir völlig hinter.

Hans Christian Andersen

Es war ein sog von Andersen-Esque, Märchen auf der Comme Des Garçons Homme Plus Messe zu stören. Unter komplizierten spinnt von Edward mit den Scherenhänden-Stil Haare Kronen und durchsichtigen Trenchcoats war das Logo: "Der König ist nackt" prangt in einem Filzstift-Schriftart auf einem Kunststoff Weste Top. Eine Nachricht von Andersens des Kaisers neue Kleider, die, unter Berücksichtigung der Extremität der Kollektion, sowohl Zunge in der Backe und ein wenig trotzig war. Unterdessen hat Rick Owens, Meister der Körper Horror und Schock, die Anti-Owens. Seine Sammlung vorgestellten weichen Schichten-Gewand-Outfits in den Farben weiß, Creme und gelb, das aussah wie marshmallowy Blumen. Er war mit der Andersen-artige Themen der Transformation (die Show Einladung vorgestellten einen Mann morphing in ein Walross) und Eco-menschlichen Einheit (mehrere Versionen von Neil Youngs ökologisch angehauchte nach Goldrush spielte auf einer erweiterten Schleife) liebäugelt. Sehr kleine Meerjungfrau.

Patti Smith

Die Dekonstruktion des Anzugs war ein großes Gesprächsthema auf den Laufstegen in Paris. Patchwork wurde die neue Einheitlichkeit. Gebrochenen Anzüge waren aus ungeraden Fetzen von Material zusammen genäht, die auf Konzepte des Nutzens und der Wiederverwertung gespielt. Maison Margiela waren die Anzüge getragen mit der Schneiden-Design-Linien noch in Erscheinung, während die Jacken mit dem Reißverschluss rückgängig gemacht Hälfte off-the-Shoulder gestylt wurden. Kragen auf der Rückseite abgeschnitten waren, Ärmel wurden unter einem Hemd ausgezogen und Gürtel Material blieben baumelt im Gefolge des Modells. Es rief Patti Smith Robert Mapplethorpe Pferde Abdeckung in Erinnerung: die abwesenden gesinnten Dichter zu beschäftigt Denken über eine killer Strophe mit Kleinigkeiten von Dingen wie Nähen, schneiden und Polieren etwas betroffen sein, die in ihrer unfertigen Zustand schön. Nur Kinder-Chic.

David Byrne

Demna Gvasalia neu mit Vetements die Architektur der Kleid-Jacke. Alpha, übertriebene Kleid Jacke war, und die schmal geschnittene Version fühlte plötzlich wie alte Nachrichten. In seine erste Herrenkollektion für Balenciaga ging Gvasalia breite Schultern und Oberkörper breit, unter Hinweis auf die David Byrnes "großen Anzug" aus der Zeit des Stop Making Sense. Damals wurde es teilweise als Kommentar auf die Depersonalisation des selbst im Meer des Großkapitals, Gvasalia Jackett fühlte ebenso subversiv, eine Richtlinie, Widescreen zu gehen, wenn Weltanschauungen weniger immer sind gelesen also.

Rab C Nesbitt

Die Glasgower Zeichenfolge Weste machte eine leichte Rückkehr in Paris (ohne Flecken), zu einem sartorial Symbol für Jugendliche trotz. Am Sacai erschien die Weste als T-shirt-Ersatz, tragen mit Modellen mit Oberschenkel-Länge diejenigen unter lila-rosa Trenchcoats, Bomber und Blumendruck Jumper. Während auf der Comme Des Garçons Homme Plus Messe in einem Kunststoff durchsichtig, Dusche Vorhang-ähnlichen Form erschienen. Dior Homme kennzeichnete die Zeichenfolge Weste in den unterschiedlichsten Erscheinungsformen – in weiß, mit mageren Bovver Stiefel und in Schwarz getragen, in einige große Skater-Hose versteckt. Die Take-Home-Message war, dass die Zeichenfolge Weste nicht mehr über betrunkene schlummert aber jetzt eine Punky Außenseiter-Dom bedeutete.