Was kann Theater über das Internet?

Es hat lange gedauert für Theater, die Internet-Mittelpunkt gestellt. Als eine neue Reihe von spielt Taue sprechen alles von trolling, Zeitverschwendung, Schriftsteller über die Möglichkeiten und Fallstricke

Es ist eine Binsenweisheit, dass das Internet hat alles verändert: wie wir arbeiten, wie wir kommunizieren, wie wir verbrauchen, und sogar –, es wurde argumentiert – wie wir denken. In einem Jahrzehnt hat unsere durchschnittliche wöchentliche Internetnutzung von 90 Minuten bis zu 15 Stunden sprang; das Web hat löste Revolutionen, gebündeltes Wissen und bot Katzen und tubby Südkoreaner gleichermaßen Weltruhm.

Also warum hat Theater nur selten mit dem Thema auseinandergesetzt? Es ist eine Frage, die im Londoner Royal Court, wo das Internet diesen Winter Rough Cuts Saison von kurzen Stücken thematisiert mit neuen Arbeiten von jungen britischen Autoren geprüft wird. Nick Payne hat einfallen lassen ein Stück riffing auf das Web scheinbar endlose Kapazität um abzulenken, Alia Bano schreibt über BlackBerry Messenger, und Penelope Skinner befasst sich Anonymität und trolling. Inzwischen ist ein anderer Schriftsteller, EV Crowe, deren Held Beifall beim Gerichtshof im vergangenen Jahr gewann, tapfer Suchmaschinen-Technologie erforschen.

Aber Theater hat, zu einem gewissen Grad erforscht im Web vor. Bereits 1997 Patrick Marbers näher vorgestellt, Clive Owen und Ciaran Hinds sitzen an den entgegengesetzten Enden der nationalen Cottesloe Theater mit Cybersex – allerdings Marber nun um einige Verblüffung, sagt: "In der Vorschau, mindestens die Hälfte des Publikums hatte keine Ahnung, was sie sahen. Niemand hatte es vorher getan. Wenn wir Schauspieler Vorsprechen waren, gingen einige, 'Oh, das ist dieses Internety Ding?' "

Wenige Jahre später, im Jahr 2003, Lucy Prebbles das Zucker-Syndrom schaute die Vielzahl der Versuchungen – vor allem pornografische – verfügbar online; während der drei Jahre später zeigte Endas Chatroom angestoßen durch Cyber-Mobbing Selbstmord. Dramatiker Simon Stephens, das Zucker-Syndrom gut erinnert sich: "Es war das erste Mal hörte ich hatte Microsoft jingle auf der Bühne."_FITTED Zu dieser Zeit fühlte es sich ziemlich radikal."

Aber nur selten hat Theater behandelt das Thema frontal. Im vergangenen Jahr aufgespießt Caryls Liebe und Informationen der atomisierten Internetzeitalter (nur 110 Minuten lang, es 57 Szenen und mehr als 100 Rollen enthalten); aber, trotz Szenen mit dem Titel Google und Twitter, das Spiel kaum erwähnt im Web direkt – einmal in Bezug auf die zweifelhafte Netzwerk Signale, einmal als an Schlaflosigkeit Facebook anmeldet und wieder als ein Zeichen per e-Mail entlassen.

Eine Barriere für Autoren, Marber, schlägt die Angst vor der scheinbaren sofort veraltet ist. "Es ist schon zu spät, um das Twitter-Spiel zu schreiben. Zwei oder drei Jahren jemand vielleicht geschrieben ein Theaterstück aus Tweets, aber jetzt fühlt es sich ein bisschen, "Oh, wirklich?" " Der Chatraum näher scheint sicher, jetzt fast so veraltet wie die berüchtigten "Pip-Pip-Pip" Telefonzelle Anrufe zwischen ehebrecherische Liebhaber in Pinters Verrat.

In einem weiteren Sinn schlägt Stephens, Technologie ist selbst für Dramatiker problematisch. "Was wir mit viel Verhalten ist;" die Dinge, die Menschen tun, um einander. Wenn wir das Internet nutzen, sind wir in den schwarzen Spiegel blickte uns Dinge zu tun. Es ist insular und zutiefst Unbehavioural. Das ist grundsätzlich nicht dramatisch."

Autoren haben dies auf verschiedene Weise behandelt. Walsh Chatroom neu eingegebenen Text als gesprochene Dialoge konfiguriert; und im Jahr 2007, Anthony Neilsons Gott in Schutt und Asche hatte zwei Charaktere – einer entfremdeten Vater und Tochter – geben Sie als ihre on-Screen-Avatare für eine Besprechung in Second Life.

Anderen spielt, wie Adam Brace Mitternacht Your Time und kontinuierliche City by The Builders Association wohnte auf Skype, während eines niederländischen Künstlers Dries Verhoeven weiter in 2010 Life-Streaming, ging Verbindungselemente Publikum live mit Darstellern in Sri Lanka durch den Tsunami betroffen. Und beim letztjährigen Edinburgh Fringe, zwei Künstler aus belgischen kollektive Ontroerend Goed produziert eine störende Stück XXXO, die ihnen vorgestellten Weinen in weinseliger Online-Bilder vor dem Einrasten digitale Selbstporträts.

Obwohl Computer-Bildschirmen und Tastenanschläge nicht dramatisch erscheinen mag, können auch im Internet geekier Ecken überraschend reiche Theater führen. In 2007 die Hippo Welt Gästebuch rezitiert Maverick Theatremaker Chris Goode ein Transkript von einem Online-Nilpferd-Fan-Forum. Was begann als naiv und utopisch ("I heart Flusspferde") eine Reihe von Run-ins mit Trolle vor Ende in Computer-generierten Spam – ein potenter wurde wenn Metapher für das Webprotokoll beunruhigend.

Obwohl Stephens selbst es vorgezogen hat, das Internet nur außerhalb der Bühne zu halten, berühren seine Stücke häufig auf die trüber Aspekte des Lebens online. Eine seiner Figuren zitiert googeln als Hobby; Online-Pornografie ist ein immer wiederkehrendes Thema des Gesprächs. "Es ist in den Stoffwechsel von vielen spielt im Hintergrund", sagt er. "Es ist die Art und Weise wir Zeichen schreiben, die ausgerenkt und narzisstische betreffen."

Crowe sieht die fruchtbarsten Möglichkeiten nicht in der digitalen Welt, aber arbeiten in wechselnden Grenzen wir verhandeln zwischen on- und offline, etwas, was sie in ihrem neuen erkunden will, durchsucht. "Wer sind [diese Zeichen] online? Warum gibt es sie? Wie bewusst sind diese wie sie sich darstellen? Es kann unglaublich ihrer Träume und Mängel aussetzen werden."

Und, fügt sie hinzu, ein Dramatiker schüchtern der Fokussierung auf diese Probleme bis jetzt gekämpft haben deshalb, weil sie – wie wir alle – immer noch sind entschlüsseln, wie die alles durchdringende Präsenz des Internets verändert: "die Auswirkungen auf jeden Fall Lust auf etwas ein Blindgänger; "wie ein neuer Gott, den wir noch nicht realisiert sind wir in ständiger Geständnis zu."

Marber stimmt: wenn überhaupt, er denkt, das Thema ist fast zu groß zu schreiben. "Ich bezweifle, dass viktorianischen Dramatiker fühlte sich gezwungen, über die industrielle Revolution oder Dampfmaschinen zu schreiben," sagt er. "Es ist nur das Alter, in das wir leben."