Was kommt als nächstes? Wie ergreift uns, Grundstück von Dickens, Line of Duty

Wie funktionieren die besten Geschichten? John Mullan untersucht, was die heutige TV Dramatiker können lernen von den Meistern des Handels

Wie wir lieben Grundstücke – und wie wir unsere Nasen auf sie herabblicken. Unser Grundstück Hunger kann durch die aktuelle Bereitstellung von aufwendigen, Plot-schwere TV-Drama gemessen werden. Zuerst gab es die Scandi-Noir-Krimis. Jetzt ist die BBC Prime Sonntagabend Slot ein aufwendig geplotteter Thriller (Undercover) nach einem anderen (The Night Manager) übergeben. Nicht mehr zufrieden mit der bloßen Krimi, kann das Prime-Time-Publikum seine Handlung Hunger stillen mit der aufwendigen Verschwörung Erzählung von der BBC Line of Duty oder der psychologischen Unbestimmtheit der ITV Marcella (ist der Detektiv sich ein Killer?).

TV-Drama, vor allem die einmalige Mini-Serie, ist wo wir für die besonderen Freuden des Grundstückes gehen können. Noch könnte Plot-Liebhaber, die auch neue Leser werden denken, dass dies schuldig Vergnügen. In dem zeitgenössischen Roman scheint es manchmal, dass die Freuden des Grundstückes zu Genre Fiction-Krimis, Thriller, Chick lit ausgelagert worden oder Spion Geschichten. Im viktorianischen Zeitalter behandelt Romanciers wie Charles Dickens und Wilkie Collins die zwanghafte Befugnisse der Verschwörung als Fiktion der stärkste Ressource. Die meisten literarischen Romanciers respektiert die fesselnde Befugnisse der Plot: sogar George Eliot Middlemarch hat in seinem Herzen eine geheime Geschichte von Verführung, Diebstahl und versteckten Identität, die darauf warten, entdeckt zu werden. Noch gebe heute wir den Genuss der Handlung als wäre es eine niedrige Art Zügellosigkeit – unwiderstehlich aber unedel. Es ist, was macht einen Roman von Robert Harris eigentümlichen, aber nicht das, was wir nicht mehr erwarten schwere Fiktion.

Grundstück ist nicht nur eine Folge von verbundenen Ereignisse (in diesem Sinne jeder TV-Drama oder Roman ebenso hat ein Grundstück). Es ist etwas seltener: die Entfaltung eines versteckten Designs. Grundstück beinhaltet die Verlegung von hinweisen, werden die implizite Versprechen an den Leser oder Betrachter, dass die wahre Bedeutung dessen, was wir lesen oder sehen, nicht selbstverständlich ist, aber irgendwann aufgedeckt. Ein guter Plot nutzt nicht nur Spannung, sondern auch eine Art Retrospektive Neugier. Wenn wir wissen, dass eine Geschichte ein Grundstück finden wir uns nicht so viel Fragen hat, "was wie es weitergeht?" "Was ist bereits geschehen?" Das versteckte Design hat, wir Vertrauen darauf, von einem Autor erfunden wurde also wenn wir ein Grundstück genießen wir uns erfreuen, von ihm manipuliert. Vielleicht ist dies warum diese Freude oft hat verdächtigen gedacht worden.

In der am Grundstück angewiesen Genre der Belletristik, Krimi, untersucht der Detektiv im Namen des Lesers. In anderen dicht geplotteten Romanen ist in der Regel ein Charakter, der gewählt wurde, um die Neugier des Lesers zu erlassen. Eine brillante Auseinandersetzung mit dieser Neugier ist Austens Emma, deren Heldin überzeugt ist, dass sie die wahren Wünsche und Motivationen der Menschen um sie herum zu entschlüsseln. Emma hat ein Grundstück in einer Weise, die andere Austen-Romane nicht, denn unter der Oberfläche des was Emma selbst beobachten kann, gibt es eine verborgene Geschichte. Es gibt (Achtung, Spoiler!) die geheime Romanze zwischen Frank Churchill und Jane Fairfax, geht in uns vor und noch völlig verborgen. Ein dunkler, aber ebenso geniale Beispiel dafür ist die Dickens Great Expectations, dessen reumütiger Erzähler, Pip, Uhren seines jüngeren Ichs in der seltsamen Ereignisse seiner Jugend hinweisen, um eine wahre Geschichte zu erkennen, die er völlig falsch bekommt. Dickens schon der Titel weist uns auf die Annahmen, die seinen Protagonisten zu seiner falschen Schlussfolgerungen führen.

Grundstück hat sein Ansehen verloren. Nur wenige dieser Schriftsteller, die auf der Shortlist des Man Booker-Funktion geben uns Grundstück angewiesen Fiktion. Wer – wie Michael Frayn und Sarah Waters – werden manchmal für ihre Fähigkeiten unterschätzt. Es ist bemerkenswert, dass Ian McEwan, führenden literarischen Schriftsteller, der zutiefst interessiert in Handlung und Streiche mit den Erwartungen des Lesers, spielen gegangen um sorgfältig Spion-Romane für die Maschinen von zwei seiner besten Romane, Die unschuldigen und süßen Zahnaufgetragen. Seine Leser kann darauf vertrauen, dass alles Teil eines Plans, die den Roman bereits vorhanden waren. Doch führt diese seltene Fähigkeit einige Kritiker ihn kühl-Besuchern vermuten.

Nur wenige akademische Kritiker bewerten Romane durch die Komplexität der ihre Grundstücke. Wäre ein schönes Grundstück eine hoch geschätzte Eigenschaft von einem Werk der Fiktion, John le Carré Tinker Tailor Soldier Spy, veröffentlicht im Jahr 1974, hätte sicherlich es an diesem Jahr Booker Prize Shortlist gemacht. Es ist eines der brillantesten Grundstücke im 20. Jahrhundert britische Fiktion, entwickelt von der Schriftsteller aber von diesen zwei zerebrale Feinde Smiley und Karla, die teuflisch kluge Schriftsteller Surrogate in Kraft gesetzt. Doch auch wer Le Carré Leistung gelobt waren glücklicher eher konventionell literarischen Qualitäten – Charakterisierung, Dialog, Beschwörung der Ort herausgreifen. Eine clevere Handlung ist nur das, was Sie von einem Spion-Geschichte erwarten.

In der Tat ist ein guter Plot eine der höchsten Künste. Wenn wir die intellektuelle Herausforderung eine komplexe Handlung bezweifelt sollten wir vielleicht bemerken die Probleme, dass Autoren, vor allem für TV, haben immer ihre Grundstücke zu arbeiten. In der raffiniertesten TV-Drama unter den witzigen Dialog und überzeugendes Schauspiel kann das Plotten zögerlich oder sogar marode sein. Manchmal erhalten Sie effektive und wirkungslosen Plotten in der gleichen Darstellung. Die letzte Episode der Serie drei des komplexen Polizei Korruption Dramas Line of Duty zwei langen Verhören beteiligt in denen verdächtigen präsentiert wurden, über die Vernehmungsbeamten iPads – mit einer fast unüberschaubaren Sequenz von Beweismitteln Proben (Bilder von Waffen, CCTV-Bilder, Handy-Datensätze) und für Erklärungen in Frage gestellt. Wir wussten bereits die der Männer unschuldig war und was schuldig war, aber spüren konnte, wie jeder gleichermaßen schwindlig angesichts der Tatsachen war. Die Bravour Plotten stützte sich auf unsere Einblicke wie Beweise der Wahrheit hinwegtäuschen könnte. Doch könnte die Geschichte endet nicht in der Interview-Raum. Als ob die Komplexität der Handlung verärgert in die er erstellt worden waren, aktiviert die korrupte Polizisten plötzlich einen bewaffneten Handlanger um Polizei HQ mit Kugeln zu sprühen. Eine Resolution wurde nur mit Wärmeerreicht-Stil Shootout mit automatischen Waffen auf den Straßen von einer britischen Stadt.

Ebenso, sogar einige von denen die Freude an der BBC Dramatisierung von Le Carré The Night Manager Vorbehalte über die Handlung. Veröffentlicht in 1993, es war der erste nach dem kalten Krieg-Thriller Le Carré und hatte eine neue moralische Einfachheit: der Bösewicht war wirklich "der schlechteste Mann der Welt", und der britische Politiker und Gespenster, die seine Waffenhandel zu gedeihen erlaubt waren böse Zyniker. Vielleicht führte diese moralische Gewissheit zu weniger streng zu plotten. Während der Arbeit als Nachtportier in einem exklusiven österreichischen Hotel Begegnungen ehemaliger britischer Soldat Jonathan Pine Waffenhändler Richard Roper. Kiefer ist von einem Ex-SIS-Operative, Roper Organisation zu infiltrieren rekrutiert. Er geht auf die Bahamas (Mallorca in der TV-Version), stellen als Koch und Roper Vertrauen gewinnen, indem Sie seinen jungen Sohn von zwei bewaffneten Räubern (die natürlich nur den Teil handeln,) zu retten.

Der Plan funktioniert wunderbar, und Roper Kiefer in seinem Clan akzeptiert, obwohl er ihn sofort als glatte Hotel Mann erkannt hat traf er in den Alpen ein paar Monate früher. Einige Kritiker von der TV-Version wunderte sich über die Plausibilität dieser. Sicherlich muss es einige doch sein Masterplan offenbart.

Nun, Nein. Der Masterplan Le Carré sowie Roper werden müssten, und noch keiner. Im Roman, im Gegensatz zu der TV-Dramatisierung hätte der Koinzidenz von Pines Wiederkehr noch alarmierender, Roper, für Kiefer im Luxushotel in Kairo gesteht, wo Roper böse Client Freddie Hamid regiert der Burg, gearbeitet. (Kiefer wird angetrieben von dem Wunsch, sich selbst Rache an Roper für das Töten von Hamids Herrin, Sophie, mit der er eine Affäre hatte.) In der TV-Adaption erfolgt Kiefer, seinem früheren Leben in Kairo zu verbergen. Die Handlung Probleme müssen mindestens gedämpft werden. Major Corcoran, Roper Handlanger soll eklig kluge für seine anhaltende Vermutungen über Kiefer, fröhlich sagte ihm immer und immer wieder, dass er weiß, dass er ein Lügner ist. Es ist merkwürdig, dass er nicht machen, Roper, ihm zu glauben, wenn diese Zufälle zu ihm schreien.

Für Le Carré viele Bewunderer, wie mich, sind diese Vorbehalte gegen Plotten umso schmerzhafter wegen des Autors früheren Beherrschung der Kunst. Seine besten Romane – The Spy Who Came in der Kälte, Tinker Tailor Soldier Spy – haben seine besten Parzellen, Mechanismen von großer Komplexität und Präzision. Im Falle von The Spy Who Came in der Kälteist der Leser so viel die Narren des genialen Geheimdienstchefs als Le Carré Protagonist, Alec Leamas selbst. Leamas ausgetrickst und köstlich, wir sind also. Die durchdachten Entwurf gezeichnet durch Kontrolle, der Leiter des britischen Geheimdienstes, musste von Le Carré auch geplottet werden.

Als Leser oder Zuschauer fühlen wir nicht – wie Le Carré Antiheld fühlt sich – durch eine solche Handlung betrogen. Ganz im Gegenteil. Wenn es intern konsistent bleibt, sind wir viel eher befriedigt fühlen. Ein Beispiel im Kino ist The Usual Suspects, dessen überraschender Erfolg von seiner Hingabe zum Plotten stammten und seine Bereitschaft, das Publikum zu täuschen, ganz so umfassend wie der Bösewicht war die Detektive zu täuschen. Die Mittel, mit denen sie dies tat, war sicherlich Postmoderne: der Film brach mit alten filmischen Konventionen durch zeigen auf die Bildschirm-Ereignisse, die nicht geschehen war. Was erzählt der Trickster (obwohl unwahr) verwandelte sich in Bildern auf unserer Leinwand. Die Handlung des Films war der Bösewicht geniale Erfindung.

Es ist kein Zufall, dass eine nicht-literarischer Bedeutung von "Handlung", wie das OED, "eines Plans oder Projekts, heimlich künstlich durch eine oder mehrere Personen zu erreichen, einige böse, strafbaren oder illegale Zwecke; eine Verschwörung". Die sehr Erfindung dieser Plot-schwere Art der Fiction, Thriller, bezieht häufig diese Art von geheimen und geniale Schurkerei. Der britische Thriller reicht zurück bis die so genannte "Sensation"-Romane von Collins im 19. Jahrhundert. Unwahrscheinliche aber unheimlich überzeugende Grundstück von seinem Bestseller-Roman The Woman in White abgeleitet von der heimtückischen, aber geniale Regelung seiner Bösewicht, Count Fosco, eine reiche junge Frau Vererbung zu stehlen. Collins Pionier im Einsatz von mehreren Erzählern und verwirrenden Zeit verschiebt sich den Beweis für dieses Schema zu präsentieren und doch auch zu verdecken für wie seine Protagonisten, Walter Hartright, der Leser muss hinterfragt werden, die Handlung auszuarbeiten.

Collins war der erste Schriftsteller, mit den Bewertungen nicht zu verschenken, dass waren die Grundstücke seiner Romane plädierte, wenn sie in Buchform, dafür kam ihr Wesen. Viktorianische Kritiker Sorge laut, dass Collins Leser durch strukturiert in wöchentlichen Raten zu lesen, nur für den Plot, umso spannender gemacht – in der Weise von der TV-Mini-Serie – lehrte. Wo war die Erbauung in diesem?

Muss jeder Roman ein Grundstück? Nicht genau. Anthony Trollope forsch gestand: "Ich habe nie beunruhigt mich viel über den Bau von Grundstücken." Auch Trollope Anhänger werden erkennen, dass der Autor oft Ergebnisse entdecken werden scheint, während er entlang geht. Sein mangelndes Interesse an komplizierten Plotten ist durch seine vermeintliche Unlifelikeness gerechtfertigt. Ein Grundstück ist eine Zumutung des Musters. Im Leben führt eins zum anderen, aber ohne Design. Im Gegensatz dazu widmete Trollope in der Nähe von zeitgenössischen Dickens schließlich auf die Machenschaften der Handlung. Seine Romane erschienen ursprünglich in wöchentlichen oder monatlichen Raten, und waren daher immer noch geschrieben wird, selbst als sie erschienen. Wir haben für viele seine Nummer Originalpläne, die offenbaren, wie sorgfältig – von Anfang an – seine Grundstücke gelegt wurden. In dieser Nummer Pläne können wir sehen, wie Dickens, als er einen Roman beginnt vor eventuellen Offenbarungen und Clips aussieht.

Die besten Parzellen sehen ihre Endungen, selbst als sie beginnen. Ein sehr literarische Schriftsteller war Gewinner des 2011 Booker, die vor kurzem diese Macht der voraussehend ausgebeutet Julian Barnes in Der Sinn für ein Ende (der Schlüssel ist im Titel). Barnes Ringe eine postmoderne Änderung auf die Kraft der Handlung eine Narrative Form abzusehen. Sein Roman Ende verschiebt denken wir die Beweise gegeben in den frühesten Teilen der Erzählung in einer Weise, dass wir zu realisieren, wurde sorgfältig geplant. Schnelle Internet-Suche ermöglicht es Ihnen, hören auf Leser des Romans streiten, was genau gezeigt wurde (Wer mit wem geschlafen hat? Wer ein Kind gezeugt hat?). Barnes verwaltet verschmitzt, kunstvolle Plotten mit narrativen Unbestimmtheit zu kombinieren.

Anfang nur dann wirklich macht Sinn, wenn wir das Ende erreichen. Für Zuschauer von dem ursprünglichen 20-stündige dänischen TV-Drama The Killinggab es ein besonderer Moment der Zufriedenheit in der letzten Folge mit der Anerkennung (aber natürlich!), die dort einen entscheidenden Hinweis auf die Identität des Mörders in der allerersten – scheinbar belanglose – Dialog in der ersten Episode gewesen. Der Schauer der diese Erkenntnis stammt teilweise aus sehen, dass Sie nicht, bis jetzt die Bedeutung verstanden haben dessen, was es in der Schusslinie. Jetzt sehen Sie, dass das Ende vor dem Anfang gedacht hatte.

In der ersten Tranche von Bleak House gibt es ein ebenso angenehmen Moment, wenn Dickens eine Klammer verwendet, um ein Hinweis auf seinen vergrabenen Entwurf.

Meine Lady Dedlock (wer kinderlos ist), auf der Suche in der frühen Dämmerung aus ihrem Boudoir ein Keeper Lodge und das Licht eines Feuers auf die vergitterten Scheiben und Rauch aus dem Kamin und ein Kind sehen, gejagt von einer Frau, in den Regen, die leuchtende Gestalt eines Mannes verpackt kommen durch das Tor treffen zur Neige , wurde ganz aus Temperament gelegt. Meine Lady Dedlock sagt, dass sie "bored to death" gewesen ist.

Die Klammer wird erweisen sich als unwahr – oder vielmehr, es könnte als umformuliert werden "... Wer denkt jeder ist kinderlos". Indem man die Informationen in Klammern ist eine Art Doppel-Bluff am Arbeitsplatz. Was behandelt, als ob es kaum eine Rolle, ist in der Tat ein Anhaltspunkt, und Hunderte von Seiten später werden wir verstehen, warum Lady Dedlock, sehen Sie ein Kind seines Vaters, zurück von der Arbeit, grüßen so "out of Temperament" – sein könnte und wie viel einer Handlung (die der Leser als auch ihr Ehemann Narren) für sie scheinen "bored to death" ist.

Dickens verehrt die Romane von Henry Fielding (er nannte sogar einen seiner Söhne Henry Fielding Dickens) und es war von der Bravour Plotten von Fieldings Tom Jones , dass er zunächst seine Kunst gelernt. Dieser Moment in Bleak House ist vergleichbar mit der Trick von Fielding früh in Tom Jones, gespielt, wenn das Findelkind Held entdeckt wurde, als Baby, durch einige unbekannte Hand in das Bett des wohlwollenden Bachelor, Squire Allworthy platziert. Wir erwarten, dass seine Herzlosen Jungfer Schwester, Miss Bridget, mit Entsetzen zu seiner Entscheidung reagieren um das Kind kümmern, als wären es seine eigenen. In der Tat gießt sie Beleidigungen auf dem unbekannten, vermutlich unverheiratet, Mutter des Kindes, "wen rief sie eine freche Slut, eine mutwillige Hussy, eine kühne Metze, einem bösen Jade, eine gemeine Metze, mit jeder anderen Appellation, mit denen die Zunge der Tugend nie versagt, die Peitschen, die eine Schande auf das Geschlecht zu bringen". Aber zur Überraschung der ihre Haushälterin ebenso saure gemildert und der Leser sie behandelt das Baby liebevoll, erteilen, die er gut betreut werden. "ihre Aufträge waren in der Tat so liberal, dass war es gewesen, ein eigenes Kind, sie nicht sie überschritten haben könnte."

In der Oxford Welt Klassiker Ausgabe des Romans ist es genau 800 Seiten später, die wir, dass Bridget Allworthy, die erfahren längst gestorben, war in der Tat die Mutter. In einer Weise, die kein Leser vermuten wird, glänzt mit Fielding verschmitzt einen Hinweis auf seine Plotten. Coleridge dachte, dass Fieldings Roman eines "perfekt die drei am meisten Grundstücke jemals geplant" besaß (die anderen beiden waren spielt: Sophokless Oedipus Rex und Jonsons The Alchemist). Der Erzähler hält Fragen, was passieren wird, seinen Helden oder warum Zeichen handelt, wie sie es tun, aber von Anfang an war, den es alles geplant wurde.

Coleridge gemeint sein Kompliment als hohes Lob: eine perfekte Grundstück war eine Sache von seltener Schönheit. Noch ist Dickens Hingabe zum Plotten einer der Gründe, dass er einige Herablassung von Zeitgenossen angezogen und hat weiterhin von einigen Kritikern als ein Zugeständnis an den populären Geschmack angesehen werden. In seinen späteren Romanen ist Handlung jedoch die Mittel, mit denen er die Verbindungen herstellt, die seine fiktive Welt miteinander zu verbinden. Es gibt kaum ein wichtiger Wort zu Dickens als "verbinden", wie er den Leser fordert auf die Verbindungen zu finden, die ein Roman wie Bleak House entdeckt.

Welche Verbindung es zwischen den Platz in Lincolnshire, das Haus in der Stadt, das Quecksilber in Pulver und wo Jo der Outlaw mit dem Besen dieser fernen Lichtstrahl mit ihm hatte, als er den Kirchhof-Schritt fegte sein kann? Welche Verbindung kann zwischen vielen Menschen in den unzähligen Geschichten dieser Welt, die von entgegengesetzten Seiten des großen Buchten trotzdem sehr neugierig zusammengeführt wurden, es wurden!

Handlung wird zeigen, wie die reichen und die Armen, die Hochmütigen und die verzweifelten, die herrschenden und beherrschten, eng miteinander verbunden sind.

Einige TV-Darstellungen, als ob halbe Erinnerung an Dickens Herausforderung an den Leser, versuchen, den Betrachter Appetit für Plot durch die Bereitstellung einer Art Plot Überschuss, was uns so viele Leads und Hinweise darauf, dass wir fast überwältigt sind. Scandi-Noir Serienmörder Drama The Bridge spezialisiert hat, bei der Einführung einer anscheinend nichts zu tun haben Charakter und Folge nach der anderen, darauf vertrauen, dass wir Vertrauen, dass Verbindungen zwischen ihnen sein muss. ("Multistranded" ist die operative Beschreibung.) Hans Rosenfeldt, Schöpfer von The Bridge, auch Marcellaschrieb, die neue Charaktere und ihre geheimnisvolle Verhalten mit ähnlichen Freiheit führt. Es muss alle zu verbinden.

Die zeitliche Verschiebung ist der TV-Thriller-Unterschriften-Gerät für die Aktivierung dieser Wunsch verbinden geworden. In der Anfangssequenz von ITV Marcellabedeckt der Protagonist –, die wir bald entdecken, ist selbst ein Detektiv – darum geht, ihre verwirrten Sinne im Bad, in ein fremdes Blut. Was hat sie getan? Oder was mit ihr geschehen? Wir bald feststellen, dass die Antworten auf diese Fragen nicht nur wegen der Erzählung Manipulation unbekannt sind: der Charakter von irgendeiner Art von Trauma-induzierte Amnesie leidet und nicht weiß, was passiert ist. Noch ist es so zu plotten, die – mit seiner mehrere Erzählungen und Ruckeln Rückblenden verpflichtet – it-Risiken stürzen uns in die gleichen überladenen Verwirrung als der Protagonist selbst.

Grundstück ist was stoppt Erzählung wird nur eins nach dem anderen. Handlungslosen Geschichten bedrohen endlos zu sein. Also die amerikanische TV-Dramen, die im Erfolgsfall bestimmt sind, für Box-Sets haben durchschlagende Endungen aber nicht in der Lage, eine Design zu erfüllen. Endlos-oder besser gesagt, werden beendet, wenn Schauspieler oder Produzenten gebohrt werden, oder der Appetit der Zuschauer gesättigt scheint werden sollen. Mit Game of Thrones auch sein könnte, hat es unbedingt ein zentrales Element der Handlung Zufriedenheit verlassen. Man spürt die Entscheidungen getroffen werden und Narrative Richtungen auf dem Huf geändert wird. Eine eigentümliche erzählerische Freiheit von Game of Thrones, Verstrebungen, Leser und Zuschauer, ist seine Bereitschaft, einen Charakter mit denen wir eingeladen worden war, zu identifizieren, zu töten. In einer Fantasy-Erzählung wie Der Herr der Ringeist es leicht vorherzusagen, wer Leben und wer sterben wird; in Game of Thrones, nie. Doch auch diese Freiheit möglicherweise deaktivieren geworden ist. Seit einiger Zeit hat die Erzählung wie eine Seifenoper, eine Frage der geniale Improvisation anstatt erzielte Gestaltung unspooling worden. Dies ist nicht nur in der TV-Version: die gleiche Unendlichkeit George RR Martins ursprünglichen Volumen infiziert hat. Kein Wunder, dass die Fans haben zu warten, der arme Mann die nächsten geplante Volumen abgeschlossen zu halten: er hat nicht mehr ein Grundstück zu erfüllen.

Sie können sehen, warum schwere Romanciers Grundstücke misstrauisch geworden: sie unterwerfen Realität zu einem Plan; Sie verlangen, dass der Autor einen vertrauenswürdigen Manipulator. Neue Leser haben noch nie ihre Freude in einen guten Plot aufgegeben. Plot aktiviert unser Vertrauen in Design, unseren Glauben, dass der Schöpfer einer Erzählung weiß, was er oder sie vom ersten Moment tut. Das ist, warum eine sorgfältig konstruierte Handlung ist, die meisten Befriedigung wenn – wie bei Bleak House oder The Killing – das Material dunkelsten und die Charaktere selbst am meisten verblüfft kann, und warum, dass die Zufriedenheit so tief wie keine andere Reaktion auf Fiktion.