Was sagen die Brandenburger Tor Pop-up-Pferde über den Stand der Kunst im öffentlichen Raum Berlins

Im Rahmen der 70. Jahrestag Erinnerungen markiert das Ende des zweiten Weltkriegs in Europa wurden 20 monumentalen Pferde im Herzen von Berlin installiert. Aber warum sind sie nur hier für eine Woche?

Kunst im öffentlichen Raum in Städten: Teilen Sie Ihre Fotos und Geschichten

An diesem Wochenende wird das Mittelmeer kommen im Galopp ins Herz von Berlin. Im Rahmen der Gedenkfeiern zum 70. Jahrestag des Endes des zweiten Weltkriegs in Europa werden 20 monumentalen Pferde – verschieden gemacht von italienischem Marmor, Bronze, Gusseisen und Granit, einige von ihnen sechs Meter hoch – vor dem Brandenburger Tor installiert.

Auf den ersten Blick ähneln die Tieren die vier Bronzepferde des Bildhauers Johann Gottfried Schadow, die oben auf dem Tor seit 1793, eines der Wahrzeichen der Stadt gesessen haben. Bei genauerem Hinsehen die Neuankömmlinge aussehen entschieden mehr Krieg-heftig gezerrissenes: Risse Muster die Bronze wie Narben, Ribcages zeigen, Flammen scheinen sich die Bestien Flanken geleckt haben.

Ihr Schöpfer, mexikanischer Maler wandte sich Bildhauer Gustavo Aceves, sagt, dass für ihn persönlich das domestizierte Pferd immer ein "Symbol der westlichen Kultur", werden zuerst an den Ufern des Amerika mit der spanischen Eroberer im Jahre 1519 angekommen. Aber hier am Pariser Platz, mit der triumphierende Quadriga Blick von hoch oben, 'Aceves Equiden Funken allerlei Assoziationen.

Geformt aus italienischen Stein in Pietrasanta in der Nähe von Pisa, Gran Cavallo Skizze Leonardo da Vincis nachempfunden, und verweisen auf den griechischen Mythos des Trojanischen Pferdes, erzwingt die Installation Passanten Deutschlands kulturelle Schulden nach Südeuropa, zu einem Zeitpunkt überlegen, wann die griechischen Schulden nach Deutschland und deutschen Kriegs-Schulden nach Griechenland sehr viel in den Schlagzeilen. "Ohne die Pferde auf das Brandenburger Tor, das wäre nur ein Dialog mit der Kunstgeschichte," Aceves sagt. "Jetzt ist es ein Dialog mit der live-Geschichte."

Ihre symbolische und wörtliche Gewicht – der Kopf des Granit Pferdes allein wiegt 600 Kilogramm – ist was bemerkenswerteste wie kurz diese Krieg Pferde einen Auftritt in der deutschen Hauptstadt zu machen werden. Am 10. Mai nach knapp über einer Woche werden sie verpackt und per LKW Weg zu neuen Zielen: zuerst nach Venedig, dann nach Mexiko-Stadt. Beijing, Hamburg, Paris und London sind auch in Gesprächen über hosting Aceves Pferde in den kommenden Jahren.

Der Trend zu temporären Installationen in urbane Kunst im öffentlichen Raum ist nichts Neues. Viele der permanenten Kunstwerke in Auftrag gegeben durch staatlich geförderte "Prozent für Kunst" Programme wie Amerikas Kunst am Bau oder Deutschlands- Kunst am Bau -Programme, sehen jetzt in der flüchtigen Ästhetik ihrer Zeit gefangen. Temporäre Installationen wie jene auf dem Trafalgar Square vierten Sockel, auf der anderen Seite finden es einfacher, Befehl Aufmerksamkeit und sind günstiger für die Stadt zu erhalten und vor Vandalismus zu schützen. Aber in Berlin der Fall, hat es eine absurde Wendung: ein Pop-up-Show mit Materialien, die in der Regel ausgewählt, um die Beständigkeit und Haltbarkeit zu bezeichnen.

Das Projekt hat auch aus der geopolitische Umstände profitiert. Diplomatische Beziehungen zwischen Europa und Russland im Permafrost es werden keine großen Staatsakt am Brandenburger Tor, und die Installation dauert lediglich Rahmung reden von Staatsoberhäuptern, anstatt in den Mittelpunkt.

Dieser neueste Kunst im öffentlichen Raum Stunt passt mit der breiteren Strategie einer Stadt, die aktiv, Mode selbst als Kunsthauptstadt Europas versucht. Anlässlich des 25. Jahrestages der Fall der Berliner Mauer im November letzten Jahres Behörden eine Lichtgrenze oder installiert "Grenze der Lichter", bestehend aus 8.000 beleuchtete Helium-Ballons, die dann in den Nachthimmel eins nach dem anderen, symbolisch löst die alte Trennung zwischen der östlichen und westlichen Hälften der Stadt veröffentlicht wurden. Zum 75. Jahrestag der Reichskristallnacht im Jahr 2013 wurden Shopfronts mit Bildern von zerbrochenen Glas ausgestattet.

Was macht Berlin unterscheidet sich von anderen großen europäischen Städten ist, dass all diese Projekte nicht direkt durch die Stadt, sondern eine separate Gesellschaft mit beschränkter Haftung, Kulturprojekte Berlin, die meistens verwendet die Stadt Geld aber behält Autonomie in der Inbetriebnahme genannt orchestriert sind.

Unter idealen Bedingungen vermeidet eine solche öffentliche Kunstwerke ausgewählt zu werden vom Ausschuss oder als Folge des politischen Handels, so dass Kuratoren auf die Arbeit selbst zu konzentrieren. In Großbritannien, haben Künstler wie Antony Gormley wiederholt kritisiert das Fehlen einer Struktur zur Shortlist und Richter öffentlichen Kunstwerke: "Hier, die Standards sind sehr niedrig für die Art und Weise Einreichungen bewertet sind," Gormley erzählte die unabhängigen im Jahr 2008.

In einer Stadt wie voll von Künstlern wie Berlin hat Kulturprojekte auch seine Kritiker, die darauf hinweisen, dass der Körper neigt dazu, mehr leise gesprochene Werke schlagzeilenträchtige Brille vorzuziehen. Aber auch sie zugeben, dass Berlin nun über sein Gewicht, schlägt wenn es darum geht, Kunst im öffentlichen Raum.

"Es gibt hier weniger Einschränkungen und eine größere Akzeptanz für, wenn Sie die Regeln als in New York, London oder Paris zu brechen", sagt Lutz Henke, Kuratorin öffentliche und Straße Kunst spezialisiert. "Es gibt Dinge in Berlin, die Sie nicht in anderen Städten sehen würde."

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