Werther überprüfen – Massenets dunklen Gefühle hervorgerufen mit Leidenschaft
Royal Opera House in London
Antonio Pappano und dem Orchester ROH überstrahlen das Drama in diesem atmosphärischen Wiederbelebung des Jacquot Produktion 2004
Sorgfältig von Andrew Sinclair, das aktuelle Revival der französische Regisseur Jacquot 2004 Produktion von Massenets Oper geprobt, auf Goethes Briefroman gegründet, ist eines der Königlichen Oper traditionelleren Inszenierungen. Es behält das 18. Jahrhundert Aussehen des ursprünglichen Textes in Charles Edwardss realistische Sätzen und in Christian Gascs historischen Kostümen.
Visuell, schafft jede Szene ein starkes Gefühl der Atmosphäre entsprechend sowohl die vielfältigen Stimmungen des Dramas und Massenets meisterhaft Score, der hervorragend gespielt wird; in der Tat stammt was wohl außergewöhnlichsten Abendvorstellung ist aus dem Royal Opera House Orchestra unter der Leitung von Antonio Pappano.
Kein Komponist besaß mehr fein geschliffene berufliche Fähigkeiten als Massenet. Seine bewerteten makellos Orchestersatz schildert nicht nur die Oper dunkel intensive Gefühlswelt – jede Verschiebung in der volatilen zugrunde, obwohl häufig Gefühle des Ehepaars zentrale unterdrückt – aber auch wunderbare akustische Szene-Malerei, vor allem an solche eindrucksvollen Punkte wie das Mondlicht Zwischenspiel am Ende von Akt 1 liefern. Hier und anderswo, Pappano und seine Spieler Suche aus der Partitur kleinsten instrumentale Gesten und mit Bedeutung zu artikulieren.
Sie bieten auch eine ideale musikalische Umrahmung für den einzelnen Darstellungen von Vittorio Grigòlos Werther und Charlotte Joyce DiDonato angeboten: die sanfte Ausstrahlung des letzteren ist geschmeidig Mezzo steigt auf verspätet befreiten Leidenschaft in Akt 3, wenn die widerwillig verheiratete Heldin stoisch ist bemüht, ihre wahren Gefühle unter Verschluss weicht unter den heftigen Aufprall des Werther es unerwartete Wiederauftauchen zu halten.
Grigòlo ist stabiler als DiDonato als Schauspieler, mit vielen seiner körperlichen Antworten sah aus wie die Lager Bewegungen eines italienischen Tenors unter ein Glücksspiel auf einer hohen Anmerkung, aber er gewinnt trotzdem Erfolg mit seinem glühenden Angriff und bietet eine regelmäßig nuancierte und stilistisch gesicherte stimmliche Interpretation, auch wenn er DiDonatos gewissenhafte Französisch nicht mithalten kann. Letztlich jedoch fühlt sich die Chemie zwischen den beiden von ihnen auf der lauwarmen Seite, trotz ihrer vermeintlichen gegenseitigen Obsession.
Dies ist zwar eine Oper, die anderen Charaktere deutlich sekundär zu den führenden Paaren sind, macht jeder auf der Bühne einen positiven Eindruck. Hell getönten amerikanische Sopranistin Heather Engebretson ist wirklich rührend, wie Charlotte es jüngere Schwester Sophie, gekonnt schlägt einen Teenager beunruhigend überschwemmt durch neuartige Gefühle für den romantischen jungen Dichter, deren Ankunft die träge aus dem 18. Jahrhundert-Gemeinschaft von Wetzlar auf den Kopf gestellt hat.
Serbische Bariton ist David Bižić körperlich und stimmlich imposant wie Charlottes Mann Albert, deren stetig wachsende Abneigung gegen den exotisch instabil fremden klar mit seiner Frau Ausscheidungen die endgültige Tragödie vernarrt.
Jonathan Summers präsentiert eine gewissenhafte Berücksichtigung der Charlottes verwitweten Vater, die lokalen Bigwig, während das Team von Kindern spielen sein halbes Dutzend jüngere Kinder einen Top-Job zu tun. Yuriy Yurchuk und François Piolino maximieren Sie das Potenzial des Dorfes betrunkene Johann und Schmidt, während Rick Zwart und Emily Edmonds einen ordentlichen Doppel Cameo-Auftritt als Bücherwurm Brühlmann und seine Verlobte Käthchen, deren gemeinsame Faszination mit dem modischen Dichter Klopstock einen seltenen Moment der sanften Humor in einer überwiegend düsteren Stück bietet präsentieren.
• In Rep bis zum 13. Juli. Abendkasse: 020-7304 4000. Kaufen Sie Tickets an der Tageskasse der Guardian.