Yann Tiersen Beitrag – eine umwerfend effektive Art und Weise mit einer Melodie
Barbican, London
Amélie-Soundtrack-Komponist und Multiinstrumentalist schreibt Musik, die einfach, aber Schlepper auf die Tränendrüsen scheint
In den letzten zwei Jahrzehnten hat des französischen Komponisten und Multi-Instrumentalist Yann Tiersen mit unzähligen Sängern zusammengearbeitet, fronted zahlreiche Orchester, leitete ein Krautrock-inspirierten analogen Synthesizer-Trio und äußerst abwechslungsreiche mehr als ein Dutzend Alben veröffentlicht. Für viele seiner Fans jedoch wird er immer der Mann hinter den skurrilen, romantische Soundtrack zum 2001 Film Amélie sein.
Er ist eine Stunde in seiner Reihe, bevor wir etwas von Amélie zu hören: ein klarer Walzer genannt La Dispute, wo eine melancholische-Riff auf der Melodica gespielt und dann wiederholt auf dem Klavier. Aber die meisten des Materials passt heute Abend die Stimmung – minimalistische Klavierstücke, mit einfachen, direkten Melodien, die an die Tränendrüsen zerren.
Die erste Hälfte der Show verfügt über eine Leistung von Tiersens kommenden Album, Eusa, in denen seine Klaviersoli (z. B. Porz Goret) von lauten ambient Bereich begleitet sind Aufnahmen (Wellen, Wind Geräusche, Vogelgezwitscher) stammen aus der bretonischen Küste wo Tiersen aufgewachsen.
Das Album ist nicht bis September aber einer könnte, in der Theorie, neu erstellen, durch das Spielen des Vinyl-Albums von Feldaufnahmen (£15 am Merch-Stand) und aus dem Buch der Klaviernoten (£20) durchführen. Es ist unwahrscheinlich, jedoch, dass Sie es schaffen würde, klingt etwas wie Tiersen tut. Obwohl viele dieser Kompositionen Nyman glasig, metrische, sich wiederholende Minimalismus erinnern, verhandelt Tiersen jeweils wie eine romantische Ballade von Chopin, werfen in Rubato und Ekeing, das Pathos.
Die zweite Hälfte der Show sieht Tiersen bewegen das gemütliche Bühnenbild und hob eine Vielzahl von Instrumenten. Er spielt die Violine in genau der gleichen Weise, die er Klavier spielt, Umschalten zwischen wütend schnell gebrochene Akkorde und Belcanto Bleischnüre, gelegentlich (auf Versionen von 19:00 oder Sur le Fil) immer ziemlich rasenden. Er sitzt im Schneidersitz auf dem Boden, nicht eine, sondern zwei Spielzeug-Klaviere – fröhlich Klirren, Themen wie The Waltz der Monster (auch verwendet in Amélie) spielen in den ungerade, klebrigen Spielzeug-Klavier-Sound wo beginnen die wilden und verrückten Oberwellen, Stahlfässer, Gamelan-Orchester und Kirchenglocken erinnern.
Aber es ist auf den Klaviersoli, dass Sie bemerken Tiersens umwerfend effektive Art und Weise mit einer Melodie spielen Melodien – darunter auch ein paar aus dem Jahr 2003 Soundtrack zu Goodbye Lenin –, die nicht klingen, als ob sie mehr komponiert wurden, dass sie immer bestanden hatten und haben gerade erst ausgegraben worden. Longue Route ist aus dem Jahr 2008 Dokumentarfilm Soundtrack Tabarly, eine rudimentäre Major-Schlüssel-Melodie, die alle Coldplay-Stil hymnischen Sehnsucht und Faust-Stanz Positivität ist. Es ist einfache Sachen, die es klingt wie eine 10 Jahre alte Pianist wahrscheinlich spielen könnte, aber es gibt erstaunliche Kraft in dieser Einfachheit und absolut erschlägt es diesem ausverkauften Publikum.