4 'Klassischen' Alben, die bekommen mehr Lob als sie verdienen

Egal, wie ausgedehnte und abwechslungsreiche kann als Musiker oder Band Katalog von Alben, für diejenigen auf den höchsten Ebenen der Popularität, gibt es immer, dass ein Album, das jeder über mehr als andere spricht. In einigen Fällen ist es sehr viel geboten. , zum Beispiel ist ein einwandfreie Datensatz, der für gesprochen werden, solange die Erde noch dreht, egal, wie viele andere große Prinz Datensätze vorhanden sind, verdient.

Das gleiche kann nicht für die Sachen auf dieser Liste, obwohl gesagt werden. Hier sind vier berühmten Alben, die erhalten so mehr Lob als sie verdienen.

#4. Bruce Springsteen--

Springsteens beste Album gilt, vor allem von Menschen, die Bruce Springsteen zu denken ist, dass One-Hit-Wonder aus den 1980er Jahren, die eine schwingende Hymne über wie groß Amerika freigegeben und dann sofort verschwunden. Inzwischen Leute, die ziemlich alles gehört habe, Springsteen hat vor, die erkennen, was es wirklich ist: eine Sammlung von sonst anständige Lieder, die heute klingt abgedroschen und schrecklich dank einiger der cheesiest Synthesizer arbeiten Diesseits das Intro zu "Jump" von Van Halen.

Die 1980er Jahre waren eine merkwürdige Zeit für etablierten Rock-Musiker. Eine Zeitlang schien es, wie jede Band, die einen Umhängekeyboard-Spieler beschäftigen nicht zum Scheitern verurteilt war. Wie so viele andere Rocker zum Zeitpunkt Bruce Springsteen erkannt und unternahm Schritte, um "seine Musik, mit der Zeit mitzuhalten aktualisieren".

Während die Songs wie "Dancing in the Dark", "Glory Days" und den beliebten Titelsong verbunden mit Menschen in einem riesigen Weg damals taten es Neon Schnürsenkel und dünne Krawatten und Scheiße. Den 1980er Jahren ist es nicht mehr. Als im unerbittlichen Licht der Springsteens aufgezeichnete Ausgabe zugehört habe, grenzt an hochnotpeinliche. Dennoch nannte es das 86. greatest Album aller Zeiten.

Inzwischen spricht niemand über:

Das merkwürdigste über Springsteens Mitte-zu-Ende - der 80er Jahre Arbeit ist, dass, während weit und breit noch gelobt wird, wie diese kitschigen Synthesizer sogar sind nicht in das Album, das folgten verstopft, in der Regel erhält aller Kritik als eine peinliche, Synthesizer-beladenen Produkt der 80er, die mehr zu Recht verdient. Sicher, die Synthesizer sind immer noch da, aber sie sind weit weniger aufdringlich und kitschig auf diesem Album. Darüber hinaus sind die "Heilige Scheiße ist Amerika schrecklich" Gefühle mit den traditionelleren "Heilige Scheiße mein Herz gebrochen ist" Art von Sachen ersetzt. Übersetzung: Es ist etwa 1.000 Mal einfacher, für den durchschnittlichen Hörer als betreffen.

Es ist auch meiner Meinung nach nur eine bessere Sammlung von Liedern. Ich nehme "Tunnel of Love", "Brilliant Disguise," und auch "One Step Up," die drei großen Singles aus diesem Album, gegen die drei Songs erwähnt früher jeden Tag.

Für Album-Tracks ist, sagen, "Darlington County" oder "Arbeiten on the Highway" (aus) deutlich besser als "Valentinstag" oder "All, die Heaven erlaubt"? Nö.

war so massiv, wie es war, weil Bruce Springsteen verdammt nahe der einzige Rock-Musiker, die es geschafft, die Synthesizer-Wettrüsten der 80er Jahre mit etwas wie effektive Waffen eingeben. Es ist ein Beweis für seine Fähigkeiten als Musiker wurde er ein bekannter Name auf die Stärke eines seiner beschissenste Alben aller Zeiten, aber immer noch, das letzte Album, was, dem Sie hören sollten ist, wenn Ihre Meinungsbildung von Bruce Springsteen.

#3. N.W.A.--

Das dritte und letzte Album n.w.a., provokativ mit dem Titel, war eine große Sache zum Zeitpunkt der Veröffentlichung und wird gelegentlich noch heute als eines der besseren Rap-Alben aller Zeiten erwähnt. Es ist nicht, jedoch für eine Vielzahl von Gründen.

Meine Lieblings Genörgel über, gehört neben derjenige über nicht in der Lage, der Albumtitel in der Öffentlichkeit ohne Angst geschlagen zu Recht sagen, dass es viel zu hart versucht, schockierend sein. Die erste Hälfte des Albums spielt sich wie eine lange Mord Fantasie, was problematisch ist, weil zu dieser Zeit Dr. Dre bereits als Mann geoutet wurde hatte, Pailletten und Lippenstift auf ein Album-Cover einmal trug. Die Tage der vorgibt, eine wechselnde Packung von Mord Schurken sein sollte lange von diesem Punkt gewesen sein.

Die berüchtigte zweite Hälfte des Albums ist eine endlose Parade von der Art der frauenfeindlichen Unsinn, der wirkt wie 2 Live Crew und auch $hort wurden immer vergeben, weil, egal wie vehement diese schwor er einmal von Nancy Reagan geblasen wurde, z. B. verstanden wir, dass was gesagt wurde, war nur ein Scherz.

nicht fühlen auf diese Weise vielleicht, weil es nur wenige Monate veröffentlicht wurde, nachdem Dr. Dre Schlagzeilen machte durch die hauchdünne weibliche Host ein Musik-Video-Show verprügeln, weil er nicht wie etwas, was sie in einem Interview sagte. Es ist wirklich schwer zu bekommen hinter einem Song wie "Eine weniger Bitch", wenn Sie befürchten, dass sie auf wahren Begebenheiten beruhen könnte.

Das größte Problem ist jedoch eine erstaunliche Drop-off in der Song-Qualität. Es gibt eine einfache Erklärung dafür. Eiswürfel, wohl einer der drei oder vier besten Rapper auf dem Planeten zum Zeitpunkt verließ die Gruppe vor der Beurkundung des. Sein Ausgang war eine tödliche Wunde zu allem, was n.w.a. in den folgenden Jahren, besonders ihr letztes Album veröffentlicht.

Natürlich, sein nicht das Album ganz schrecklich. Immerhin ist es ein vollständiger Datensatz von Liedern, die von Dr. Dre produziert. Auch bei seinen schlimmsten ist er a better Produzent wie kaum jemand sonst in Rap, so es verständlich ist, dass Menschen immer noch der letzte Atemzug von n.w.a. einen Pass aus kritischer Sicht geben (obwohl einmal es, richtig geben dem Album 2 von 5 Sternen bei seiner Überprüfung). Suchst du für einen "Dr. Dre" Album aus dieser Zeit, die in Zukunft nicht die Frauen in Ihrem Leben machen, Sie zu fürchten, wenn Sie ohne Kopfhörer anhören, jedoch gibt es eine viel bessere Option, die, der Sie untersuchen sollten.

Inzwischen spricht niemand über:

Während es nicht technisch ein n.w.a.-Datensatz handelt, sollten die Folgemaßnahmen zu, dass die Fans von Dr. Dre Produktionsarbeit erfolgt durch die D.O.C.

Während Dr. Dre noch überflutet im Abendrot haben dazu beigetragen, Gangsta Rap erfunden wurde 1989 veröffentlicht, es ist eine nahezu perfekte (abgesehen von ein "Rock"-Lied, das die Definition von schrecklich ist) Album, das sich als ein bisschen wie eine Anomalie in den Geschichtsbüchern N.W.A. Fast vollständig würde ohne die Geschütze, Sluts und Drogen Ästhetik von n.w.a.-bezogenen Projekten, klingt eher wie das Ergebnis der East Coast MC schlafen auf einem Westküste Produzent Couch für einen Monat, einen Trick Eiswürfel in umgekehrter Reihenfolge zu großen Einfluss auf sein Solo-Debüt beschäftigen.

Es ist aber nicht alle Schlacht Raps. Das Album endet mit eines der besten n.w.a.-Lieder, die meisten Menschen noch nie gehört haben.

Interessanterweise geht, dass mangelnde "Straße" Vortrag auf dem Album wahrscheinlich einen langen Weg zu erklären, warum Klang wie eine erschreckende Reportage und Klang wie die absurde rühmt sich ein pathologischer Lügner. Sehen Sie, wenn die D.O.C Ice Cube verließ die Gruppe, seine Hauptrolle Songwriter übernommen wurde Wie sein Debüt-Album deutlich gezeigt hat, war das Schreiben über Gewalt und Frauenfeindlichkeit Weg aus seiner Tiefe. Erwartet, dass er überzeugend schreiben das nächste Album N.W.A war albern.

Es könnte anders gewesen, wenn der Doc tatsächlich ein vollwertiges Mitglied der Gruppe, sondern einem tragischen Autounfall gemacht wurde kurz nach die Veröffentlichung ihn mit einer zerdrückten Kehlkopf und keine Stimme verließ. Leider seine Karriere nie wieder erholt, aber zumindest die ein Album gelang es ihm während seiner höchsten Vollkommenheit zu veröffentlichen war ein Meisterwerk.

#2. Neil Young--

Einfach, Hippies, bin ich nicht zu sagen ist ein schlechtes Album. Sie zeigte Ihre Heugabeln auf mich verzichten und weiterhin zu verwenden, um Hanf oder was auch immer die Hölle zu Pflanzen. Was ich sage, obwohl, ist, dass in puncto Neil Young Alben ist nicht sogar nah an sein Karriere-Höhepunkt, die eine Menge Leute machen es aus zu sein.

Ja, es verfügt über einige seiner zeitlosesten Songs ("Alter Mann", "Heart of Gold", "Die Needle and the Damage Done") und sogar verfügt über zwei meiner persönlichen Neil Young Lieblingslieder ("Out on the Weekend" und den Titel verfolgen). Wenn man als Komplettpaket, jedoch wird es viel weniger klassisch. Seine wichtigsten Untergang ist, dass praktisch jedes Lied, das etwas mehr als Neil, Trommeln und ein paar Gitarren verfügt über eine überreizte Alptraum wie folgt:

Dass Lied heißt "Es ist eine Welt", und wenn Sie nicht in der Lage, das Video und habe es noch nie gehört, weiß nur, dass es wie die Art der orchestralen Bullshit klingt Sie nur hören, wenn Sie Film-Gutschriften in ihrer Gesamtheit zu sehen. Und ist voll von dieser Scheiße. Ein weiteres Beispiel ist die absurd sexistische und einfach rundum-kitschig "A Mann braucht ein Mädchen":

Sogar die rassistische Hetze Klassiker spielt "Alabama" wie eine unnötig dramatische Version von der weit überlegen "Southern Man" er wenige Jahre später veröffentlichte.

Trotz alledem bleibt meistverkaufte Album von Neil Young und bekommt die meiste Aufmerksamkeit von casual Fans und Kritikern. Weil es immer ein gutes Barometer wie falschen Leute sind über Dinge, ich sollte erwähnen, dass das bei Nr. 82 auf der Liste der 500 besten Alben aller Zeiten aufgeführt.

Inzwischen spricht niemand über:

Es ist nicht genau das bekommt mehr Respekt, als er verdient, aber Neil Youngs gesamten frühen 70er Ausgabe Art von blass im Vergleich zu den wahnsinnigen Kampfeshitze er fort, in der zweiten Hälfte des Jahrzehnts fuhr. Es begann mit 1974, ein Album so undurchsichtig in den großen Plan von Neil Youngs Back-Katalog, dass es auf CD nicht verfügbar für Dekaden blieb.

Dieses Unrecht wurde im Jahr 2003 richtete, und die Welt ist ein besserer Ort für sie. Was macht ein großartiges Album ist, dass es ein seltenes Beispiel für Neil Young zwei sehr unterschiedlichen Seiten fast perfekt zusammenarbeiten. Alle flubbed Notizen und allgemeine Schlamperei aus den Angeln gehoben Alben wie sind auf die vollständige Anzeige, aber wie die besten Momente auf, die Songs sind nur einige der schönsten und am leichtesten zugängliche von Neil Youngs Karriere. Beispiel, "Siehe the Sky über, Rain" hören müssen:

Das ist ein gutes Lied, Menschen. Wirklich gut. Aber Sie wäre kaum jemand außerhalb der treuesten Neil Young Fans finden, die noch denken würde, es zu erwähnen, wenn es um sein "Bestes" Werk. Das ist schade, denn von vorne nach hinten, ist eines der am konsequentesten großen Alben von Neil Youngs Karriere. Halten Sie es auf heavy Rotation in Ihrem VW-Bus und schließen Sie jedes Patchouli-getränkten Aussicht, die Ihr den Weg kommt.

#1. John Lennon--

Wenn Lennons abschließende Studio Mühe, uns alles gelehrt, es ist, dass geschossen und getötete nur Wochen nach Veröffentlichungsdatum des Albums ist eine großartige Möglichkeit, Kritik abzulenken. Ich will nicht stören, affektierten Worte: eine mittelmäßige Album am besten ist, und zwar wenn ich bin super-Duper vergeben. Wenn Sie anders denken, Sie sehen entweder die Beatles zu hoch um mit sich selbst ehrlich zu sein, oder du bist Marion Gladstone. In jedem Fall, den Mund halten irren Sie sich.

Für eine Sache können wir eine Sekunde lang diskutieren, dass die Hälfte der Songs von Yoko Ono durchgeführt werden? Wann hat das schon als eine positive Eigenschaft von etwas Musik im Zusammenhang aufgeführt?

Heads Up, das ihr bester Beitrag zum Album bei weitem ist. Wenn Sie alle ihre Füllstoff entfernt Streifen, sind Sie mit sieben Songs von John Lennon gelassen. Sicher, sind die meisten davon gute Songs, aber ist das noch kein klassisches Album im Wert von Musik, richtig?

Darüber hinaus sind die Lieder Anomalien in der Lennon-Katalog, die, wie mein Freund Harry Knuckles wies darauf hin, in einer neuen Spalte im Grunde Repliken der Formel "silly Love Songs", die Paul McCartney zum Erfolg fuhr, während Lennon ihn gnadenlos dafür verspottet.

Gladstone sagt, dass war ein mutiger Schritt auf Lennons Teil. Ich sage, es ist ein sicheres Zeichen dafür, dass seine Musik ficken saugte in den 80er Jahren wie alle anderen hätte. Es ist eine Schande, dass, die wir nie bekommen werde Sie auf jeden Fall herausfinden, wer Recht hat, aber für das Protokoll, ich bin.

Inzwischen spricht niemand über:

Es ist weithin bekannt und akzeptiert, dass die unbestrittene Soloalbum Meister von den Beatles ersten Jahren Getrenntleben George Harrison war. Wenn jemand jemals Ihnen sagt, es ist besser, die Beatles-Album als, herzlichen Glückwunsch Solo, haben Sie wahrscheinlich nur Paul McCartney getroffen. Alle anderen weiß es besser.

Das heißt, wenn gab es eine Silbermedaille für frühen 70er Solo-Alben der Beatles, sollte es gehen, Ringo Starr.

Das ist richtig, ich sagte es: Motherfucking Ringo Starr. Das ist seine gesetzliche Name, und er verdient es in meinem Buch über zwei gottverdammte unglaubliche Singles, die in ein ebenso beeindruckendes Album geführt haben, die fast nie erwähnt wird, wenn es um die beste Beatles Solo Alben.

Zuerst sprechen wir über diese Singles. Wie es üblich war für die Beatles, erscheinen zwei der stärksten Songs von Ringo Solo-Karriere nicht auf eines seiner Studio-Alben. Das erste, veröffentlicht 1971, nennt man "Es Don't Come Easy", und wenn hören es nicht macht Sie zumindest ein wenig glücklicher als Sie waren, bevor, Zoloft betrachten.

Die zweite, 1972 veröffentlicht, nennt man "Back Off Boogaloo" und verfügt über ein Gitarrenriff, das verdächtig ähnlich ist, die kurz Franz Ferdinand unwürdig Stars vor ein paar Jahren gemacht:

Schließlich freigegeben 1973, nachdem er zuvor nahm ein Album (Normen) und einem seltsamen Land Album (), Ringo Starr was er für sein erstes Solo-Album, einfach mit dem Titel hielt. Während es nicht verfügen die beiden vorher erwähnten Singles, es enthält zwei weitere Ringos beste, auch wenn sie von John Lennon geschrieben wurden ("Ich bin der größte") und George Harrison ("Foto"). In der Tat ist es eines der wenigen Beatles-Solo-Alben, die alle vier Mitglieder kennzeichnen (Paul McCartney schrieb und spielte auf "06:00"). Der einzige Grund, warum es Nr. 1 in den Billboard-Charts in den USA nicht erreicht wurde, dass es mit dem Release von Elton John epischen Album fiel.

ist nicht nur besser als--es ist besser als die meisten Beatles-Alben im allgemeinen Solo. Wenn Sie ein Beatles-Fan und Sie es besitzen, bist du nicht wirklich ein Beatles-Fan.